Posmotrelisu - Вклад [ru]

Ошибка нарочно

2026-04-15T20:45:24Z

2A00:F3C:1DAB:0:7123:6E2D:7050:C1EC: /* Музыко */ тут нет ни одной формальной ошибки, тут *просторечие* нарочно.

{{DISPLAYTITLE:Ашыпка нарошна|Ашыпка нарошна}}
{{Q|Because poor literacy is KEWL!|[[Atop the Fourth Wall]]}}
{{Q|Увы, тот, кто плохо пишет, обычно плохо читает и не различает автора и персонажа, и именно малограмотный, а никакой не граммар-наци, способен подойти к стилизованному тексту, сленгу или языковой игре со словарём наперевес.|«Торжество абырвалга» Натальи Белюшиной}}

Один из способов [[Багофича|сделать из бага фичу]]: слово нарочно пишут с ошибкой, и оно именно в таком виде становится фирменной деталью произведения и даже порой целой франшизы.

Если это делается для передачи оттенков звучания, интонации, акцента, просторечного произношения (не просторечных слов!) и прочих акустических моментов, а не «просто так» — это называется «граффон» (иногда с одной «ф», но можно перепутать с известным жаргонизмом).

На научном языке сознательная ошибка, преследующая стилистические цели, называется '''''[[w:Эрратив|эрративом]]'''''. Подвидом данного тропа является [[иронический эрратив]]. Бывает, что сознательные ошибки становятся стилем речи и формируют целый квази-язык, показывающий принадлежность говорящего к данной субкультуре, как своего рода маркер «свой-чужой» — так возникает [[Аффтар жжот|эрративный сленг]].

== Премеры ==

=== Асобый случий: K вместа C ===
* Mortal '''K'''ombat же!
** Потом этот приём начал ставиться «во все поля»: в той же франшизе стали писать и Kontest, и Koin, и Kontinue…
* Классека жанра: дилогия KKND расшифровывается как Krush, Kill and Destroy!
* Этот же приём используется в названии приложений графической среды '''K'''DE — эмулятор терминала Konsole, браузер Konqueror, персональный информационный менеджер Kontact и др.
** Намёк на родной немецкий язык изначального автора проекта.
** Что характерно, на больших UNIX’ах была Common Desktop Environment, '''C'''DE, открытым клоном которой и была поначалу KDE.
* И студия Karakter, которая делала спецэффекты для телесериала «Игра престолов».
* Ну и компания REKALL в ремейке 2012 года фильма, что характерно, Total Recall.
* А всему этому предшествовал фильм «Ameri'''k'''a» (1987, США) — видимо, последняя страшилка времён «холодной войны» о [[Красная угроза|советской угрозе]] (и довольно унылая — не «Красный рассвет»). Здесь K отсылает уже не к немецкой орфографии, а к кириллице.
* Среди поклонников индастриала есть шутка: если хотите создать музыкальный коллектив, всегда используйте К вместо С — выглядит по-тевтонски брутально (ибо очень много культовых групп было создано либо в Германии, либо использовало в текстах немецкий язык). Известным примером тому может служить музыкальная группа '''K'''amelot. Педаль в пол давят канадцы '''K'''ata'''k'''lysm.
* NI '''K'''onta'''k'''t, самый популярный в наше время виртуальный сэмплер. Раньше еще была его урезанная версия '''K'''ompa'''k'''t. А еще NI выпустили целую специализированную клавиатуру для удобного управления Kontakt-ом; называется она NI '''K'''omplete '''K'''ontrol.
* [[Kerbal Space Program]] — не столько в самой игре, сколько среди игроков.
* Ниже в статье есть ещё несколько примеров, в разных разделах.
* Игровой портал Kongregate. Да, вы верно догадались, внутренняя валюта сайта — kreds.
* CD Proje'''k'''t Red же!
** С фитильком. Projekt — расово польское написание.
* В то время, как в Европе выпускается Renault Captur, в России есть машина локальной сборки под названием Renault Kaptur. Причиной вроде бы послужило опасение, что оригинальное название будут [[Реникса|читать]] как «[[эффект Телепорно|САРТИР]]». А может быть, всё гораздо проще: это '''две разных''' машины. Оригинальный Captur построен на платформе Clio, а для производства в России его кузов «натянули» на хорошо отработанные агрегаты Дастера.
* В мультсериале «Насекомусы» отыграно с фитильком: сначала название серии записывается правильно, затем одна из букв С как печатью заслоняется К — эмблемой вражеских берков.
** Так в оригинале мультфильм называется Inse'''K'''tors, тоже с заменённой буквой, и собственно это и сделали главной фишкой.
* Комикс «The Red Star» использует это, видимо, в порядке [[Клюква|клюквы]]. Главные пострадавшие — слово «cast» (в значении «использовать магию») и его производные.

=== [[Литература|Летература]] и [[театр|тиатор]] ===

==== Отчествиннайа ====
* Даниил Хармс — в некотором смысле предтеча Удаffа и его «падонкаф». Прекрасно владея орфографией, Хармс намеренно писал с многочисленными ошибками, поскольку ему казалось, что это создаёт эстетику, а в некоторых случаях и придаёт особый скрытый смысл.
* Александр Блок иногда позволял себе графические шалости вроде «''мятель'' трубит…». Он считал это частью создаваемого образа. Говорил: «Мне так поётся».
** «Мятель» — это такая метель, от которой автор мятется, вызывающая мятеж в его душе (в частности, с написанием данного цикла «Снежная Маска» совпало бурное любовное увлечение).
** А вот «в соседнем доме окна ''жолты''» — вполне нормативно на начало XX века.
** «Мятель» — тоже вполне нормативно для того времени. Если ввести «мятель» в поиск по книгам в Гугле, можно найти достаточно примеров. В «Журнале министерства путей сообщения» в 1878 г. писали: «Свободная отъ снѣга выемка способна дольше сопротивляться мятели, чѣмъ выемка, подготовленная предшествовавшими мятелями». В журнале «Наши достижения» в 1934 г.: «На щите Новой Земли Ермолаев пережил снежную мятель. … Огромная косматая стена мятели подымалась со стороны Карского моря».
* Александр Исаевич Солженицын тоже допускал подобные вещи, для придания «народности» языку своих произведений. В «Архипелаге ГУЛАГ» он пишет: «Меня упрекали, что правильно по-воровски туФта, а туХта — это крестьянское переиначивание, как Хвёдор. Но это мне и мило: туХта хоть как-то сроднено с русским языком, а туФта — совсем чужеродное».
* [[Леонид Филатов]] в своём «[[Про Федота-стрельца, удалого молодца|Федоте-стрельце]]» с помощью многочисленных ошибок нарочно передаёт «простонародно-фольклорный» акцент и диалект своих персонажей. Их речь пестрит всевозможными «энтот», «чаво», «табЕ», «хочь» (вместо «хоть»), «хошА» (вместо «хотя»), а вместо «скольких, таких» они говорят «сколькЕх», «такЕх», и т. п. [[Педаль в асфальт]]: этот говор [[Реальность нереалистична|нарочито сгущён]] ради [[бафос]]а; и в такой манере разговаривают ВСЕ персонажи этой постмодернистской пародийно-сатирической сказки, то есть и дворяне тоже: царь, царевна, генерал… [[Обоснуй]]: так говорит сам рассказчик.
* Задолго до Филатова и остальных метод использовал Лесков. Даже [[Знают именно за это|в том же «Левше»]]. «Керамида» (пирамида), «клеветон» (фельетон) и так далее. Но у Лескова не просто «слова с ошибками», эти ошибки еще и дополнительное значение/оттенок слову придают. Тот же «клеветон» это не только неправильное «фельетон», а еще и с намеком на клевету. Или «долбица умножения» — таблица, которую «вдалбливают» в голову несчастного (ну, или он сам долбится с нею). Или вот «Аболон Полведерский»… А уж как звучат досадная укушетка и курица с рысью!
* Пьеса Вениамина Смехова «[[Тысяча и одна ночь|Али-Баба и 40 разбойников]]»: Касым — «Всё мне, и никаких Али-бабов!»
* Андрей Валентинов, цикл «Ория», псевдоисторическое [[фэнтези]] о предках славян — действие происходит в параллельном мире, и автор на полную катушку использует сабж. И если понять, какие именно реки называются в романе Деноем и Денором, в принципе, несложно, то за оригиналами народа «сполотов» и города «Савмат» приходится лезть в специализированные справочники, причём помня, что термины даны в искажении.
** Аналогично — [[Лукьяненко]] и Перумов, «Не время для драконов» . Там это подсвечено главгероем, попаданцем в параллельный мир, который замечает, что для жителя России географические названия «Рянск» и «Луга» звучат как-то очень знакомо. Луга так и вовсе реальный город — под Ленинградом. В первые месяцы войны стал одним из важнейших рубежей на северо-западе страны. Бои в этом районе продолжались более месяца.
* То и дело встречается в рассказах Василия Шукшина.
* Алексей Кортнев, «Сказ о битве атамана Парамонова с Басурман-пашой на ж'''а'''лезном заводе о девяностых годах» (спектакль «День выборов»). «Ой, дело было, к'''о'''заки, на той на Волге на рек'''и''', / Всей '''Я'''вропы на виду, в девяносто-том году». Кортнев хотел [[Смищной аксэнт|спародировать южнорусские диалектизмы]], но оказался [[Не в ладах с диалектами|не в ладах с матчастью]]. Его [[Папахи, шашки и ряженые|атаман Парамонов]] говорит скорее с [[Поморы и купцы|поморским]] акцентом. И оканье, и окончания предложного падежа типа ''на реки́'' (на реке), ''на руки́'' (на руке), ''на горы́'' (на горе) характерно для северо-западных говоров. У южан ровно наоборот — более типичны формы вроде «на лошаде по грязе». И русские казаки акают, а не окают. А вот фрикативное Г им присуще, да, хоть и слегка отличается от украинского.
* Сергей Малеванный, «{{перевод|Праката|Про кота}}. {{перевод|Миня|sic!}} зовут Турецкий». Книга от лица котика автора. Написана оригинальным эрративным слогом, настолько гениальным, что сразу верится, что писал (или хотя бы диктовал) кот.

==== Зарубешнайа ====
* Один из первых, кто внёс народное произношение в поэзию в товарных количествах,— [[Rudyard Kipling|Редьярд Киплинг]].
** Отличный пример — «Солдат и матрос заодно», который написан ядрёным кокни, который для русского, учившего классический английский, требует чуть ли не дешифровки. При этом рассказчик (а по сути Киплинг) ещё и [[сочиняет слова]] — «дерьмофродит», «гусьмополит», «хрензантема» в нашем переводе.
* Стивен Кинг «[[Stephen King/Pet Sematary|Pet Sematary]]» вместо «Pet Cemetery», так как табличку делали дети. В переводе на русский получится примерно «Клатбище дамашних жывотных».
** Собственно, в заглавиях части переводов это действительно отражено: «клатбище», «хладбище» и т. д.
** Ну, ребёнки вообще большие мастера эрративов, причём неумышленных. В своё время по Рунету ходила история, как малыши 5-6 годиков переименовали тренера детской секции восточных боевых искусств Геннадия Мирославовича в Геннадия Мимосраловича. Причём не для того, чтобы подъелдыкнуть, а просто не могли выговорить его отчество. В конце концов мужику пришлось распорядиться, чтобы мелко-ушастые называли его просто Геной.
* Джордж Мартин широко применяет этот троп, когда передаёт речь вестеросских простолюдинов. Достаточно посмотреть, как разговаривает в оригинальном английском тексте Мика, <s>сын</s> подручный мясника («ast» вместо asked и т. п.). Речь конюшонка, которого убила Арья, тоже карикатурно-неправильна. Это трудно передать в русском переводе. В «народных переводах» так-сяк попытались — а вот официальный переводчик на это откровенно забил.
** А саму Арью (в сериальной версии событий), когда она притворялась простолюдинкой, ловили на незнании местного крестьянского диалекта: она слишком внятно произносила [[Шибболет|слово «милорд»]]. В книге же на примере того же самого слова Русе Болтон даёт Теону Грейджою, который из принца стал слугой, уроки быдлодиалекта и настоятельно требует разговаривать впредь именно на нём.
*** С Арьей совсем нелепо получилось в озвучке LostFilm. В официальном переводе книги Русе заявляет Теону, что простолюдины и разжалованные должны говорить «млорд» (как будто у них каша во рту), а не «милорд». Логично было бы в русском издании сериала-адаптации, чтобы Тайвин так же сказал Арье… Но вместо этого в лостфильмовском переводе Тайвин описывает простолюдинский диалект как «милор'''т'''» вместо правильного дворянского «милорд». Однако в предыдущей фразе актриса, дублирующая Арью, произнесла это слово как раз по правилам русской орфоэпии, то есть «милорт», и Тайвину совершенно не с чего было ее подозревать в том, что она благородная девица, притворяющаяся простолюдинкой.
* У Джоан Роулинг в похожей манере разговаривает Рубеус Хагрид. «Народные переводчики на русский» добавляют в его речь всякие «чаво», «прыходь ко мне» и «афигел, нет?». В официальном украинском переводе Хагрида заставили говорить на лемковском диалекте.
** В оригинале у него вроде бы выраженный сомерсетширский акцент, так что использование ярко выраженного диалекта вполне оправдано. В русском языке вариантов больше, чем в украинском, но, вероятно, переводчики просто решили не утруждаться, что неудивительно, если посмотреть на количество допущенных ими небрежностей, ошибок и отсебятины.
*** Конкретного акцента в оригинале у него нет. Он просто разговаривает как человек чьё образование закончилось на третьем классе, вот и всё.
* Возвращаясь к Мартину. Многие имена в «[[A Song of Ice and Fire|Песни Льда и Пламени]]» построены по этому принципу: реально существующие имена слегка изменены, но вполне узнаваемы: Эд'''д'''ард Старк, Лиза (L'''y'''sa) Аррен, Петир (Pet'''y'''r) Бейлиш, Робе'''т'''т Гловер. Впрочем, это уже [[фэнтези-ономастика]].
* Аналогично в трилогии Филипа Пулмана «Тёмные начала»: в родном мире Лиры изменены, но вполне узнаваемы многие топонимы, этнонимы и названия бытовых реалий (цагане вместо цыган, шоколатло вместо шоколада). Мир Лиры географически и этнографически похож на наш, но отличается большей концентрацией магии.
* Рассказ Кордвайнера Смита Mother Hitton’s Littul Kittons. Общеизвестно, что планету Норстрилию защищает какое-то супероружие, но никто не знает, какое именно. Злодей Бенджакомин Бозарт накачивает наркотиками норстрилианского ребёнка (у взрослых слишком сильные постгипнотические блокировки); но всё, что он узнаёт, — это нацарапанная на мокром песке фраза «Малинькие катята матери Хиттон» (в другом переводе «Кисоньки-пусеньки Хиттон-мамусеньки»). Бозарт пытается найти в межпланетной информационной сети хоть какие-то упоминания об этих «катятах»… но оказывается, что норстрилианцы специально дали своему оружию название с ошибками, чтобы легче было отследить поиск по этому названию. Поисковый запрос Бозарта подписал ему смертный приговор.
* Джон Грин, «Бумажные города» — Марго Рот Шпигельман расставляет большие буквы в начале случайных слов, так как считает, что правила орфографии нечестные по отношению к словам в конце фразы.
* Терри Пратчетт, шутки ради: торговцы Анк-Морпорка специально составляют свои рекламные буклеты и меню с массой ошибок, поскольку по-настоящему грамотных людей на Плоском Мире не так уж много. А Вильям де Слов (как раз один из этих немногих) подрабатывает написанием писем и позволяет клиентам самим выбрать, какие ошибки сделать и куда поставить запятые.
* Письма [[Моцарт]]а — яркий образчик стилистических шалостей гения. В частной (но не официальной) переписке он обходится с немецким языком весьма вольно. В русском издании это постарались сохранить — апшипки типа «напесал», «бог» с маленькой буквы<ref>В немецком языке вообще все существительные обязательно пишутся с заглавной литеры, чем Моцарт подчас откровенно пренебрегал.</ref> и т. п. Это не считая обилия [[Туалетный юмор|пердильных шуток]]. Некоторые особо упоротые <s>психеаторы</s> комментаторы даже подозревали композитора в [[w:Синдром Туретта|психическом расстройстве]].
* У А. А. Милна в «[[Винни-Пух]]е» с ошибками пишет Сова. [[Транссексуал In Translation#Литература|Здесь]] даже объясняется, что автор хотел показать этой деталью.
* Записки, которыми [[Астрид Линдгрен|Карлсон троллит фрёкен Бок и дядю Юлиуса]], канонично переданные гениальной Лунгиной: «Вмири зкасок тожи люби булочкы. Гнум». И другие его смешные эрративы: курощение, низведение и т. д.

=== [[Кино|Кено]] ===
* «[[Фильмы Гайдая|Частный детектив, или операция „Кооперация“]]» — китайского бандита [[Известный иностранный иностранец|Мао]] сыграл «'''Минтай''' Утепбергенов», как написали в титрах с разрешения Ментая Смагуловича. Сработало: зал ржал.
* Фильм Тарантино «[[Inglourious Basterds]]». Причём для чего это сделано, Квентин так и не объяснил (вероятно, обстёбывается «крутое» произношение всяческих Брэдов Питтов). На русский имеет смысл переводить как «Безславные ублютки».
* Defendor («ЗащитнеГ»), канадский фильм о горе-супергерое. Название отображает ещё и наличие у главного героя проблем с дикцией и тем что ему вечно 14.
* The Gamers 2: Dorkness Rising, продолжение фильма о группе любителей настольных ролевых игр. Здесь еще и игра слов: dork значит «задрот».
* «Труффальдино из Бергамо» — название вышеуказанного города в песне звучит как Бергáмо, ради рифмы. В реальности он Бéргамо.

=== [[Телесериалы|Телисиреалы]] ===
* «Lilyhammer» (вместо правильного «Lillehammer»). Как не слишком культурный герой название города запомнил, так сериал и назвали.
* «[[Rome]]» от [[HBO]]. Шоураннеры наняли особого специалиста по вульгарной латыни, который подсказывал, где делать правильные ошибки в настенных надписях, чтобы древнеримские граффити выглядели как аутентичные творения безграмотных античных гопников.

=== [[Мультфильмы|Мутльфилмы]] ===
* Классическая серия мультфильмов студии Warner Brothers. Каждый выпуск обязательно имел в заставке одну из двух надписей: или '''Looney''' Tunes (а не Loony), или '''Merrie''' Melodies (а не Merry).
** В случае со словом «merrie» это не совсем ошибка. Окончание «-ie» вместо «-y» характерно для британского варианта английского, и ограниченно употребляется в американском, но считается признаком старомодности и [[Ye Olde Englishe|стилизации «подъ старiну»]].
* [[Megamind|Мегамозг]] в роли Галактического папы косил под дона Корлеона и зверски хрипел. В итоге назначенный им супергероем Хэл плохо расслышал собственное геройское имя и вместо «Titan» стал зваться «Tighten». В русском переводе это заметно только в эпизоде, где злодей пишет своё имя огненными лучами из глаз.
* [[Кот Леопольд|И когда посадим в лужу мы кота, вот тогда мы скажем дружно: «КРЫ-СО-ТА!»]]
** Похожая история в озвучке старого (60-х) мульта о Бэтмене и Робине. Пойманная Женщина-Кошка в оригинале кричит: «It’s a CAT-astrophe!». Перевели как «Это КОТастрофа!».

=== [[Мультсериалы|Мульстиреалы]] ===
* [[Metalocalypse]]: группа Dethklok должна была быть Deathclock (к чему отсылает стиль death metal и клеймо шестерёнки у их слуг), но название оказалось занято. Пришлось взять искажённый вариант, зато в названии каждой серии есть частица deth- или -klok.
** Это может быть и отсылкой к культовой американской трэш-метал-группе «Megadeth» (должно быть «Megade'''a'''th»). Тем более, что история первого ритм-гитариста Магнуса Хаммерсмита сильно напоминает взаимоотношения Дейва Мастейна и [[Metallica]] — основание группы, изгнание и лютая обида.
* Пингвины из Мадагаскара — [[неэтичный учёный|Доктор Блоухол]], с его «Пенгуины».
* [[SWAT Kats|Коты быстрого реагирования]] — в оригинале SWAT '''K'''ats (вместо «Cats»). По сюжету, ''kats'' — это раса [[Кошколюди|антропоморфных кошек]], отсюда город Mega'''k'''at City, главзлодей Dark '''K'''at и т. п.
* Сюда же — «'''K'''razy '''K'''at», «Karate '''K'''at», «Kid vs. '''K'''at». Хотя как минимум в последнем случае Kat — имя собственное.

=== [[Видеоигры|Видио игоры]] ===
* Культовая серия игр-файтингов в Японии называется Samurai Spirits, а в США и Европе — Samurai ''Shodown''. Именно так. Это ещё и отсылка к японскому слову sho.
* Гениальные программисты демосцены theprodukkt выпустили много программных проду'''кк'''тов с двойным «к» в названии — в том числе и игру kkrieger.
* Серия шутеров «Crysis» (вместо «crisis»): отсылка разом к названию студии (Crytek), движку (Cry Engine) и идейному предшественнику — Far Cry. Так же игра «Ryse: son of Rome» (вместо «rise») от тех же разработчиков.
* Rhye’s and Fall of Civilization — Тровато вписал свой ник в название мода, что читается как Rise and Fall of Civilization
* На NES была игра под названием Kid Kool and the Quest for the Seven Wonder Herbs.
* Mortal Kombat же! Потому что '''K''' более брутально чем '''C'''. Хотите больше разных примеров именно на эту подтему — ищите их в самом начале статьи.
* Gobl(i)ns же. Число букв «i» в названии обратно зависимо (кроме 4-й неканонической части) от номера игры в серии, Gobliiins — первая.
* Любительская русификация [[Chrono Trigger]] — средневековый повар произносит «крем-бр'''и'''ле» вместо крем-брюле. По задумке переводчика, повар впервые услышал это слово от Марли и не знает, как оно правильно произносится.
* [[Postal|Postal 4: No Regerts]]. Типа «Постал 4: Нижалею ниачом».
* [[The Neverhood]] — в оригинале главгерой носит имя '''Klaymen''', потому что он, как и почти всё в игре, состоит из klay (а не clay) — глины абсолютной чистоты. Там же есть Will'''ie''' Trombone и Big Robot Bil (а не Bill).
* [[Devil May Cry]] — гравировка на пистолетах Данте: «For Tony Redgrave By .45 Art Warks» — отсылает к оригинальной новелле и создательнице оных пистолетов — Нелл Голдштайн, которая страдала паталогической дислексией и даже своё собственное имя без ошибок написать не могла, но зато была [[Гаечка|гениальным инженером с золотыми руками]], отчего ошибка закралась даже в название её оружейной мастерской. В более поздних частях игры ошибку почему-то исправили, в итоге убрав полноту отсылки. {{spoiler|И нет, Тони Редгрейв — это не какой-то дополнительный персонаж, который владел этими пистолетами до Данте — это сам Данте, просто он тогда своё настоящее имя скрывал.}}
* Инди-игра [[Teke Teke: Moonlit Dread]] — в названии игры имеется опечатка в слове «Moonli'''gh'''t». [[Не знает языка|Незнанием языка]] тут вряд ли пахнет; скорее всего, имеет место классический эрратив.
* «[[Героини меча и магии]] 2» (2025) — увидев на доске объявлений контракт на Ссыклопа, героини поначалу подумали, что его автор просто допустил опечатку в слове «Циклоп». Вот только это слово встречалось там дважды и оба раза с «опечаткой», тогда как остальная часть объявления была написана вполне грамотно. В ходе выполнения контракта девушки смогли лично убедиться, что никакой ошибки тут нет. Циклоп оказался тем ещё Ссыклопом — то бишь трусом. Не стоит, впрочем думать, что это делает его менее опасным. Совсем напротив — эта ссыкливая скотина будет уклоняться от схватки, пока героини не согласятся на крайне выгодные для него условия.

=== [[Настольные игры|На стольне игоры]] ===
* Орки из [[Warhammer 40000]] разговаривают на Имперском готике, но часть звуков из-за выступающих зубов [[Фефекты фикции|передать не могут]] (например «boys» превращаются в «boyz»). У нас такое обычно стараются передать «езыгом падонкаф».
** Орки для начала ''называются'' Or'''k'''s (Or'''k'''z на ихнем наречии). Это отделяет их от стандартных ГОСТовских [[орк]]ов и заодно столбит копирайт. Их язык и манеры же прямо содраны с национальных британских футбольных фанатов.
* [[Mage: The Ascension]] — авторы подцепили идею Кроули разделять magic и magick. Первым словом в быту называют дисциплины, дары, простое чародейство — бо́льшую часть абилок других линеек. Маги же используют Истинную магию, magick.

=== [[Музыка|Музыко]] ===
* [[Владимир Высоцкий]] <s>иногда</s> частенько, особенно в сатирических песнях применял [[#Литература|вышеописанный]] приём, чтобы стилизовать речь персонажей своих стихов (в том числе речь рассказчиков).
** Песня «В далёком созвездии [[Стремительный домкрат|Тау Кита]]». Помимо домкратов разной степени стремительности, Владимир Семёныч нарочито неверно расставлял ударения.
** В песне про хунвейбинов и товарища Мао последний думает «похулиганить» вместе с ''Ляо Бянем'' (на самом деле, с [[w:Линь Бяо|Линем Бяо]]). [[Бонус для современников]]: во второй половине 60-х правая рука Великого Кормчего был известен (в том числе в СССР) не меньше, чем он сам, а вот в начале 70-х уже посмертно был объявлен предателем КПК и [[1984|предан]] [[Нелицо|забвению]].
** И как же можно забыть про «польский (он же чешский и румынский с болгарами) город Будапешт»! Ошибка уже чисто фактологическая, но тоже нарочно и тоже для стилизации, постепенно доводимой до абсурда.
* Замечен в этом и Александр Галич.
* Аналогичная стилизация и в песне «Ох, ты боже мой» из фильма «Бумбараш»: «Ты чего ж, едрёна вошь, без мене какаву пьёшь?» и др.
* Егор Летов традиционно писал «ба'''сс'''» и «ба'''сс'''ист» (как в английском).
** У него же в «Беспонтовом пирожке»: «Ни оконцев, ни двер'''цов''', полна ж*** огурцов».
* Рок-группа «Аукц'''Ы'''он».
* Да и группа «Be'''a'''tles» тоже. Но это ещё и графический каламбур: beetles — жуки, beat — ритм.
* В ещё большей степени «Slade». Несколько ошибок в названии песни? Да запросто!
* Композиции «Proza'''Kc''' Blues» и «Fra'''Kc'''tured» и альбомы «The Constru'''Kc'''tion of Light» и «Heavy Constru'''Kc'''tion» группы «King Crimson».
* «[[Gorillaz|Gorilla'''z''']]» же! Альбом «Human'''z'''» — [[педаль в пол]]: названия некоторых песен также заканчиваются на -z.
** Согласно [[Слово Божие|слову Божию]], в песне «Dare» должно петься «There», но [[А что, пусть будет!|вокалист выдал так]].
** В голове у Рассела живёт дух по имени [[Гангста, рэп и баскетбол|Del th'''a''' Ghost Rapper]]. Кстати, озвучивает его рэпер Del th'''а''' Funk'''ee''' Homosapien.
* Один представитель западной рок-музыки [''не помню, как звать''] всегда писал на концах слов -ck вместо -с. Он писал clinick, logick, magick, maniack, mimick и т. п. В названиях альбомов и песен он придерживался той же «личной орфографии» и называл это «визитной карточкой». В принципе, как минимум слова magick и maniack когда-то использовались, это устаревшая форма написания.
* Сайкобилли-коллектив «Ne'''k'''romanti'''x'''».
** В ту же степь — и а-капелльный квинтет «Pentatoni'''x'''».
** И евродэнс-группа Redne'''x''', задолбавшая в свое время всех своим «Cotton Eye Joe».
* «H'''e'''lloween».
* Немецкие трэш-металлисты «'''K'''reator». По-английски это слово латинского происхождения пишется как «'''c'''reator» — «создатель». В немецкий такое слово не просочилось, но, впрочем, в нём есть родственное ему Kreatur, «создание» (в смысле «тварь божья»), и пишется оно, как видите, через K.
* Согласно [[Слово Божие|слову Божию]], группа «Linkin Park» должна была называться «Lincoln Park», по названию парка, через который ходил Честер, но домен lincolnpark.com оказался занят. Пришлось переименовывать в «Linkin».
* Знакомый автора правки, живущий в России и не очень разбирающийся в украинском, послушав альбом «Музiка» группы «[[Воплі Відоплясова]]», долго был уверен, что слово «музыка» по-украински так и звучит. На самом деле, просто украинское слово «музика» шутки ради произнесли так, как если бы оно было написано по-русски (читается именно как «музыка»).
** Зато ребята из «Zdob și Zdub» прониклись и сделали [[Кавер-версия|кавер]]. На молдавском-то всё правильно звучит, именно muzica. Правда, потом они ещё и русскую версию записали.
* Популярная среди СНГ-шных блэкеров, некоторых язычников и (в прошлом) неонацистов (от нацистской тематики в текстах давно отошли) харьковская pagan black metal группа «No'''k'''turnal Mortum». Вначале первое слово в их наименовании писалось правильно (Nocturnal), но потом название изменили.
* «System Of A Down» — в песне «Lonely Day» несколько раз повторяется «The '''most loneliest''' day of my life»- по сути, это значит «[[Педаль в асфальт|Самый наиодинокейший]] день в моей жизни».
* Тани МакКлюр, известная под собственным именем как актриса, в музыке взяла псевдоним Tahnee Cain. Написание имени намеренно было искажено ради правильного произношения: в англоязычной стране прочесть Tané как Тани (причём с двойным ударением), а не Тейн, мог только заранее знающий об этом. Свою группу Тани назвала Tryanglz, что также является искажением от triangles.
* «Limp bizkit» же!
* «Def Leppard» — считается, что ошибка нарочно, чтобы не ассоциироваться с панк-группой) по официальной версии.
* Проект музыкантов Ника Мэда и Дэнни Фокса — «Свидители ИеговА» — именно так. В одноименной песне вообще «Свидет'''ель''' Иегов'''а'''». Просто по приколу, чтобы било по ушам и пронимало.
* «[[Pink Floyd]]» — знаменитая строчка «We don’t need no education» из «Another Brick In The Wall, pt.2». Если вы забыли, для английского языка не характерно двойное отрицание. Роджер Уотерс, сделав строчку нарочито безграмотной, зло поиздевался над своими школьными учителями и подчеркнул их собственную некомпетентность и необразованность.
* «[[Крематорий (группа)|Крематорий]]» — песня «[[Скрипучие сердца и сапоги одетые|Г'''и'''ена огненная]]».
** К слову, ошибочка-то довольно популярная, и гиена (животное), изрыгающая из пасти пламя, — вполне христианское изображение, даже в росписях храмов присутствовало. Но это скорее популярный дьявольский монстр — ''адская гиена''.
* Елена Войнаровская, «Рай на полчаса» — «Это наш с тобой маленький апокал'''И'''псис».
* Не так очевидно, но коллектив «Pant''e''ra» намеренно пишет своё имя именно так вместо более верного «Pant''he''ra».
* «Громыка» весьма котирует такое. Получается «Метание копьём» или «Индейцы-ковбойцы»<ref>Да в общем-то детское народное произношение в 1980-х.</ref> например.
* «Сплин» — «Маяк». Песня написаная на стихотворение В.Маяковского «Лиличка!». Рифмы ради А. Васильев в фамилии А. Е. Кручёных допустил аж целых две ошибки: «Комната — глава в круч'''е'''н'''ы'''ховском аде.»
** Аверсия - за 20 лет до "Сплина" песню на те же стихи исполняли "Песняры", и в ней Владимир Мулявин спел с ударением на "Ё", как положено.
* «Комбинация», «Бухгалтер» — «Он песн'''я'''ки мои все знает наизусть». Пополам с феня.
* «Сектор Газа», «Святая война» — «Наступил Апокал'''и'''псис, открылись адские врата». Это силлабо-тоническая игра с ударением, Клинских вообще подобное очень любил.
* При цитировании песни «Destroid 8 Annihilate» фанаты Just Shapes & Beats пишут постоянно встречающееся в ней слово destroyed как destro'''id'''. YOU HAVE BEEN DESTRO'''ID'''!
* Марк Тишман, «Всё хорошо» — «Спою я на Ямайке или в тайге, сто'''я''' на голове, сто'''я''' на ноге». Подсвечено в клипе, в котором школьник таким ударением выводит из себя учительницу.
* Леонид Агутин и Владимир Пресняков-младший изменили пол дезоксирибонуклеиновой кислоте. Серьёзно: «Перелей мне свою кровь, чтобы в '''моём''' ДНК выжила только любовь, выжила наверняка…»
** Доказательство нарочности: как запомнил сам автор правки, на сайте официальном сайте Агутина (автор музыки и слов к песне именно он) висит аннотация, в которой последнее предложение написано уже с местоимением правильного рода: слушайте '''нашу''' ДНК.

=== Теле видиние ===
* В передаче «Городок» нередко так прикалывались, добавляя знакомым словосочетаниям двойной смысл:
** «Му'''ж'''ыкальная пауза», то есть «музыкальная пауза» — поначалу почти постоянная рубрика. Позднее превратилась в рубрику «му'''жи'''кальная пауза».
** «Двести» — пародия на «Вести» и чуть в меньшей степени — на гиперпопулярную в 90-е передачу Невзорова «600 секунд», постоянная рубрика в ранних выпусках.
** А слово «реклама» писалось с отзеркаленной буквой «к» практически всё время существования передачи.
** Время от времени обыгрывалось и название передачи в варианте «Г'''а'''радок».
* Деффчонки же. Это из «езыка падонкаф».

=== Ынтырнеты ===
* Троп широко используется сетевыми [[Тролль|троллями]] (а с началом СВО — и политическими провокаторами), чтобы выдать себя за гораздо менее грамотного человека, чем есть. У этого хода имеются и еще две дополнительных подоплёки: 1) показаться «ближе к народу, а не каким-то там вшивым энтилегентом», 2) выдать себя за «якобы не того человека, который только что писАл» (если тролль использует несколько аккаунтов и выдаёт их за «самовыражение различных реальных людей»).

=== [[Реальная жизнь|Риалне жызнь]] ===
* У помещика и драматурга А. В. Сухово-Кобылина, когда он писал не для печати, а сам для себя (письма, дневники, и даже предисловия к собственным пьесам), была привычка втыкать где попало заглавные буквы: «…приятный Подарок — в форме отказа Министром Двора в деньгах… Но, к моему Удивлению…»
** И нет, это не «как в немецком». В немецком абсолютно все существительные всегда пишутся с заглавной, а Александр Васильевич писал так не все из них, а только те, которые хотел «эмоционально выделить».
** «Я все приятные вещи пишу с заглавной буквы» © знакомая автора правки
* Оккультист Алистер Кроули ввёл в обиход термин «magick». Он считал, что так будет круче и таинственней, как бы отделяя истинную магию от профанированной.
** А в [[Ye Olde Englishe|староанглийском]] это самое «-ck» на конце (вместо «-c») было не ошибкой, а правилом.<ref>Потому что ''c'' можно прочитать полдюжиной разных способов, а ''ck'' — это твёрдая «к» и никак иначе. ''Garlic(k)'' постигла та же участь, а вот в некоторых других словах, вроде ''rock'' или ''quack'', «лишняя» буква ещё не отвалилась.</ref> Поэтому слово magick максимально точно можно перевести как «магiя» или адаптировать как «ворожба».
* По рассказам ветеранов Великой Отечественной, советские партизаны [[Справочник автора/Криптография|нарочно писали]] [[Макаку чешет|радиограммы]] с орфографическими ошибками — чтобы немцы дополнительно помучились при дешифровке.
* В США ещё в 1940-е годы было принято вывешивать на ночных клубах объявления: «Rock’n’roll all ''nite''» («Рок-н-ролл всю ''ноч''»).
** С прикрученным фитильком, потому что произношение одинаковое, и в фонетическом русском такую ошибку передать в тексте сложно. Та же история с light/lite, но lite обзавёлся и собственными смыслами.
* В инженерной практике на оборудование вешают зелёные таблички «RITE» и красные «RONG». Ушлые инженеры переводят как «Routine Inspected and Tested Equipment» (регулярная проверка выполнена) и «Repair Or No-Go» (не использовать без починки). А необразованные уборщики и прочие читают «Right» или «Wrong», то есть «правильный» и «неправильный». Даже 100%-ный идиот-дальтоник разберётся!
** Обыграно в фильме «Аполлон-13».
* Голливудская и бродвейская актриса Джейн Мэнсфилд (1933—1967) в паспорте именовалась Вера Джейн Палмер (Vera Jane Palmer). Когда она взяла себе псевдоним Jayne Mansfield, то решила записывать «Джейн» как Jayne, а не как Jane. Возможно, отсылка к слову jay — болтунья, «сорока».
* Барбара Стрейзанд в начале своей карьеры выкинула из своего имени одну букву («Оно и так слишком длинное!») и прославилась именно как Барбра.
* В последние годы среди американских родителей пошла повальная мода придумывать детям «оригинальные» имена путём внесения умышленных ошибок в написания имён классических, с сохранением произношения: Jayson вместо Jason, Ashlee вместо Ashley и т. п. Особо креативные мамочки не ограничиваются заменой одной буквы, получая на выходе что-нибудь типа Jazzmyn (в девичестве Jasmine) или Mikayla (искажённое Michaela).
** Соотечественники, имеющие в имени или фамилии букву «Ё», ехидно посмеиваются.
* [[Аффтар жжот|Езыг падонкаф]] эксплуатировал этот приём в режиме «[[педаль в асфальт]], в гранит, в базальт, в земную кору, в мантию, в планетарное ядро и далее до самой Австралии».
** В противовес антиорфографичным (знаешь правило — нарушь) падонкам появился гиперорфографичный (знаешь правило — примени даже там, где не нужно) «преведский».
* А ещё в Фидонете был [[ёжики и дикобразы|Йож]]. Читать его было очень сложно, пока не наступало осознание: Йож не просто «пишет, как слышит», он пишет буквально именно так, как слышит, отринув понятие орфографии.
** Строго говоря, «йожиннаэ норэччиэ» отнюдь не сводилось к фонетической записи, поскольку для него было характерно «зашумление» текста лишними буквами и даже слогами (ибо «оччинь сложнымдыръ пападыдатть йожиннайъ лаппай ппа нужнайъ клаввешшы фофыкъ!»), а также наличие специфических словоформ и частиц, значение которых зависело от контекста.
*** [[С прикрученным фитильком]] — белорусский язык глазами россиянина, привыкшего к безударным гласным и проверочным словам, первое время тоже воспринимается как «падонкаўскый», и вызывает бурю сомнений, ''шта эта и есць граматнае написание.''
* Идейно близкие вышеупомянутому и весьма его уважающие ''кащениты'', у которых искажение было ещё и тематическим со сквозными мотивами [[Таки да!|евrейского вопrоса]] и психиатрии. В тогдашнем Фидо указание на орфорграфию считалось оффтопиком и могло послужить поводом к бану, чего тсойчиняющие эту ахинею мойшенники и добивались, оставаясь формально сами в рамках культурного общения. Азохен вей!
* Ещё одна субкультура: среди упёртых в край ультраконсерваторов существует забавное суеверие не отображать на письме оглушение конечного звука приставки «без-» перед глухими согласными, как требуют того действующие орфографические правила, потому что «бес-» в их советско-атеистическом сознании каким-то образом ассоциируется с бѣсомъ. Поскольку та же дореволюционная норма для приставки ''через-/чрез-'', не говоря уж об ''из-, воз-, раз-, роз-, низ-'' перед '''''с''''', ими игнорируется, это никак не тянет на рецидив старой орфографии (равно как и украинской, где приставки ''роз-''/''без-'' пишутся так и не иначе — этой субкультуре вера велит быть непримиримыми украинофобами, отрицающими сам существование украинского языка и народа), а является таким же подчёркнуто-эрративным написанием, как в предыдущих пунктах (другое дело, что они в силу своего невежества и беСкультурия всерьёз считают его единственно правильным, не испорченным ж*добольшев*ками, а не стебутся, как кащениты).
* А у нас на проекте поселился неизвестный науке зверь '''[[иронический эрратив|чятик]]'''. Как правило, вредит весенним посевам, и очень-очень иногда служит благому делу красивой подачи информации через диалог. Причём во втором случае обычно сымитированный (обе стороны написаны одним человеком или как минимум кем-то отредактированы по сравнению с оригинальными правками участников).
* Популярные в интернетах и телеграм-каналах мемы с котиками вовсю используют эрративы для имитации «кошачьего» языка: «Вы продоёте рыбов?», «Чипсеки конфискуютцо», «Хочеться кушоц», «Ето моя питса»… Очень популярна «случайная» замена Ь на Б: ''спатб'' (или даже ''спотб''), ''некада объяснятб'' etc. Вероятно, мода пришла с Запада, где тоже любят конструкции типа «I dunt sean your cheezburger».
* [[Береставляет пуквы|Очепятка]] же!
** Не так страшна сама очепятка, как то место, куда она в{{перевод|с|к}}ралась!
* И [[Фефекты фикции]]! Правда, [[с прикрученным фитильком]]: именно так в фильме и звучало.
* Патентованные названия и торговые марки. Нельзя патентовать общеупотребительные слова? Легко — меняем в слове одну-две букву и патентуем. Именно таким образом из марки «Blu-Ray» исчезла буква «e» в конце первого слова.
* Белые и пушистые, Ku Klux Klan. Происхождение первых двух слов доподлинно неизвестно (то-ли от греч. «κυκλος» — круг, колесо<ref>Правильно читается это «киклос», а не «куклос», но это не делает версию несостоятельной: Ричард Рид, предложивший название «Рыцари Куклос», был не очень прошарен в греческой письменности.</ref>, то-ли от латинского «cucullo» — капюшон), но вот последнее точно от английского clan.
* Тоже субкультура. Ряженое [[Ряженые под Рейх|не то под Рейх, не то под черносотенцев]] российское [[Во всём виновата Дока-2!|движение против аниме]] под названием «ватаку» — это русские предлог и существительное, которые написаны слитно, чтобы смахивать на японское слово «отаку», означающее фанатов аниме.

== Зм. токже ==
* [[Иронический эрратив]] — троп играется для того, чтобы высмеять явление, название которого намеренно написали неправильно (именно как бы «принижения ради»).

== Примечания ==
{{примечания}}
{{Nav/Язык}}

Фантомас

2026-04-15T15:34:40Z

2A00:F3C:1DAB:0:7123:6E2D:7050:C1EC: /* Тропы и штампы трилогии */

{{DISPLAYTITLE: Фантомас}}
{{Q| — Мне нужен труп, я выбрал вас! До скорой встречи. Фантомас|Советский стишок}}
[[Файл: Fantômas_1964.png|thumb|right|Фантомас смотрит сквозь два экрана и всё равно будто в душу глядит.]]

В этой статье пойдёт речь о трилогии франко-итальянских [[Пародия|пародийных]] детективов о Фантомасе, с Жаном Марэ и Луи де Фюнесом, снятых режиссёром Андрэ Юнебелем в 1964-67 годах. Эта серия интересна как один из наиболее ярких примеров [[Блестящий неканон|блестящего неканона]], а то и [[Затмить адаптацией|затмения адаптацией]] по отношению к оригинальной истории о Фантомасе и его противниках. Причём не только в бывшем СССР (куда пародия дошла намного раньше, чем оригинал), но и даже у себя на родине: французская Википедия утверждает, что сегодня французы тоже при слове «Фантомас» в первую очередь вспоминают о пародии, и уже потом — о первоисточнике столетней давности. В любом случае, рассказывая о трилогии Юнебеля, для понимания контекста необходимо хоть в общих чертах разъяснить предшествовавшую ей пятидесятилетнюю историю пародируемого персонажа.
В 2008 году в России было снято продолжение трилогии — фильм «[[НОМ|Фантомас снимает маску]]», ставший культовым в узких кругах ценителей прекрасного.

== Предыстория франшизы Фантомаса ==

[[Файл: Fantômas - Couverture.jpg|250px|thumb|left|Картинка, выбранная для обложки первого издания. Изначально представляла собой заготовку для рекламы каких-то таблеток. Авторство рисунка так и не удалось установить.]]

Итак, неуловимый и зловещий преступник под [[Устрашающее имечко|грозным]] псевдонимом «Fantômas» (что означает «Фантом», «Призрак») на момент обсуждаемой здесь экранизации был давно известным в мире [[Гад-франшизик|злодеем-франшизиком]], а в родной Франции обладал культовым статусом. Придумали его в соавторстве писатели Марсель Аллен и Пьер Сувестр ещё в 1911 году и к 1913 написали тридцать две (!) книги о нём, причём это были не маленькие рассказы. В среднем по роману в месяц, 15 000 страниц в общей сложности.

В целом образ зловещего мрачноватого преступника тогда был популярен, да и в самой саге о Фантомасе можно найти отсылки к различным похожим образам, например, к «Тайне жёлтой комнаты» Гастона Леру (1907) или его же «[[Le Fantôme de l’Opéra|Призраку Оперы]]» (1910). Однако Фантомас показан [[Полное чудовище|весьма жуткой личностью]], и чертами модных тогда «[[Благородный разбойник|джентльменов-грабителей]]» вроде Арсена Люпена он не обладает. Фантомас — не просто [[Злой гений|гениальный преступник]], а ещё и явный садист, получающий удовольствие от причинения другим страданий и смерти, а иногда вообще выглядящий террористом с какой-то [[Бесцельные террористы|сомнительной идеологией]]. Кто он на самом деле, никто не знал: злодей скрывался под [[Много имён|разными именами]] и [[Красный барон|грозными прозвищами]]. Занимался он грабежами, вымогательством и убийствами, а [[крутой полицейский]] '''комиссар Жюв''' и [[бесстрашный журналист]] '''Фандор''' (которому пришлось [[Королева бреется|косить под кассиршу]]) пытались его остановить — в общем, сюжет представлял собой типичный детектив про суперзлодея. Наиболее зловещим Фантомасовым умением была способность [[Мастер маскировки|менять свой облик]], гримируясь и меняя голос, да так, что его не узнавали те, кто с ним уже общался.

[[Файл: Fantômas - René Navarre.jpg|250px|thumb|right|Рене Наварр в роли первого Фантомаса. Борода накладная, взгляд настоящий.]]

Обычная бульварная литература, но по тем временам получилось круто. Книги имели потрясающую популярность и были известны за рубежом, в том числе и в [[Россия, которую мы потеряли|России]]: очень уж удачно вписывался дьявольский преступник в царившее тогда зловещее предчувствие заката «[[w:Прекрасная эпоха|Прекрасной эпохи]]». Тогда же, в 1913-14 годах, популярная франшиза была впервые экранизирована — французский режиссёр Луи Фейяд снял пять немых фильмов ''по мотивам'' 1-3, 6 и 12 томов и уже после первого проснулся знаменитым. Публика была довольна тем, как автору удалось воплотить сюжеты, которые она уже успела к тому времени выучить наизусть. Конечно, очень многие сцены были выброшены, таковы уж особенности «немой» экранизации. Но в любом случае фильм снискал потрясающий успех, публика раскупала [[Мерчандайз|фигурки Фантомаса]] (от статуэток до ростовых манекенов) и называла в честь главгада рестораны и домашних животных.
[[Файл:Fantomas1913.jpg|мини|справа|Первая экранизация 1913 г.]]
И что более важно: если книги были хоть и интересным, но всё же довольно-таки бульварным чтивом, то первая экранизация, не нарушив полученный из книги образ, смогла привнести в него поэтично-фантастические черты, что привлекало даже интеллектуальную элиту, в том числе и сюрреалистов, которым пришёлся по душе гротескный образ злодея. Фильмы Фейяда стали классикой, его называют основоположником саспенса как приёма, а вклад самого режиссёра в развитие французского кино сравнивают, ни много, ни мало, с ролью Дюма-отца в литературе. К тому же эти фильмы ценятся за обилие в них видеозаписей тогдашнего Парижа, в том числе и в метро: не так уж много сохранилось с тех пор съёмок с такими видами.

Впрочем, в 1914 году, во-первых, скоропостижно скончался Сувестр, а затем и вовсе грянула [[Первая мировая война]], и публике безо всяких фантомасов стало хватать жутких впечатлений. Позже, в 1926 году, Аллен вернулся к персонажу и по 1963 год в одиночку написал ещё одиннадцать книг, сюжеты которых становились [[Опухание сиквелов|всё более удивительными]], включая противостояние [[Теперь в космосе!|в космосе]] (самая последняя книга)<ref>Впрочем, то, что ещё в конце 32-го тома Фантомас и Жюв оказались [[Родные братья противоположны|родными братьями]], тоже смотрится неплохо; вернувшись к роману в 1926, Аллен в первую очередь написал о том, что [[Я ошибся, всё было не так|ничего такого не было]], и вообще [[Жизнь есть сон|это Жюву приснилось]].</ref>. Неудивительно, что под конец вся эта эпопея Аллену, [[Неприязнь создателя к своему творению|мягко говоря, поднадоела]], и вообще [[Самоирония|он довольно-таки иронично относился к своему успеху, называл себя «литературным клоуном» и говорил, что их с Сувестром объединяло одно: неумение писать]]. Хотя, конечно, признавал, что славу и деньги ему принёс именно Фантомас.

За это время книги ещё дважды экранизировали французы (в 1933 и 1946), один раз — бельгийцы (в 1937). Кроме того, американцы в 1920 сняли своего немого многосерийного «Фантомаса»; правда, на оригинал он получился мало похож, да и до наших дней дожила только новеллизация. И только в 1964 году появился первый фильм комедийной трилогии, предмета данной статьи.

== Трилогия Юнебеля ==
[[Файл: Fantômas - Fandor et Juve.jpg|250px|thumb|left|«Морда лица» юнебелевского Фантомаса приведена в начале статьи, а это — Фандор и Жюв.]]

Как можно понять из вышесказанного, в самой Франции за пять десятков лет Фантомас стал классическим злодеем, которым уже успели вдоволь повосхищаться, устать от него и решили над ним, наконец, посмеяться. Режиссёр Андре Юнебель спросил у тогда ещё здравствовавшего (и продолжавшего писать свой «[[кирпич]]») Марселя Аллена разрешения на использование его персонажей и приступил к работе над пародией.

Атмосфера была сделана куда [[светлее и мягче]] — в отличие от оригинала, тут никого по ошибке не казнят за Фантомасовы преступления<ref>Кстати, Фейяд этот эпизод тоже «[[Пощадить в адаптации|смягчил]]» — у него Жюв вовремя сообразил, что на гильотину отправляют [[Нарядили и подставили|не настоящего Фантомаса]].</ref>, нет [[Это ж надо было додуматься!|вычурных]] убийств при помощи огромного питона, и теперь злодей делает искусственные перчатки с чужими [[Отпечатки пальцев|отпечатками]], а не сдирает кожу с рук жертв. От оригинального сюжета остались разве что персонажи, да и то гротескно переделанные. В образе Фантомаса довели до абсурда его [[Такой крутой, что уже смешно|крутизну]] и [[Так страшно, что уже смешно|зловещесть]], особенно выжав педаль в плане его способности к перевоплощению и добавив к его образу эту незабываемую «[[Страшная маска|зелёную резиновую морду]]». А вот комиссара Жюва, наоборот, [[упростили и опошлили]], из умного и проницательного детектива [[Отупеть в адаптации|сделав тем ещё идиотом]] с замашками [[Лирой Дженкинс|Лироя Дженкинса]]. Образ Фандора тоже сильно изменили, вывели на передний план и не упомянули ни о том, что его родителей убил Фантомас, ни что «Фандор» — это вообще-то псевдоним. Невесту Фандора Элен же [[Только оболочка|и вовсе не узнать]]: в оригинале она была бой-бабой со склонностью [[Корнет Шурочка|переодеваться в мужчину]] (!), курильщицей опиума (!!), [[Девушка из лагеря противника|злодейкой]] (!!!) и… дочерью Фантомаса (!!!!)<ref>Аллен ворчал именно по поводу показанного в фильме явного романтического интереса Фантомаса к Элен, пусть в данной адаптации эти двое и не родственники. То, что в книгах Фандор и Элен — единокровные брат и сестра, его не смущало. Да и в книгах Фантомас относится к своей дочери несколько… странно…</ref>.

Время действия [[Теперь в современности!|перенесли из начала XX века в шестидесятые]], мадам Бельтам (леди Белтхэм) [[Пощадить в адаптации|воскресили]], а мрачный саспенс детективного триллера разбавили экшеном с невероятными гаджетами и трюками в стиле начавшейся чуть раньше и уже мегапопулярной [[James Bond|бондианы]]. И, конечно, пародия содержит много [[оммаж]]ных отсылок к классикам: например, Фандор, изображающий поддельного Фантомаса, позирует на кладбище, нарядившись в маску и плащ, — это визуальная отсылка к классическому фильму 1913 года.

Юнебель не планировал останавливаться на третьей части и заявлял о планах снять этак с дюжину, причём четвёртую вообще задумывал снимать в СССР, зная, насколько там популярны его предыдущие детища. [[Жизнь пишет сюжет|Но не срослось]]: заартачился сам Жан Марэ, который считал, что роли Фантомаса и Фандора несерьёзны и портят ему карьеру. Впоследствии в своей автобиографии он о «Фантомасе» вообще [[Не хочу об этом вспоминать|стыдливо промолчал]]. К тому же, ему не нравилось, что от грима и масок портится кожа, и что «лысеющий кривляка» де Фюнес «[[Украсть шоу|ворует шоу]]» у его героического Фандора. А вот для самого де Фюнеса эти фильмы стали настоящим прорывом: конечно, на тот момент он был уже известным и довольно кассовым актёром, но только сейчас нашёл подходящий для себя образ, к которому позже возвращался постоянно.
* О намерении Юнебеля снять четвёртый фильм в Москве известно исключительно со слов Милен Демонжо в документальном фильме «Двое против Фантомаса: де Фюнес — Кенигсон», а она могла и присочинить ради российских телезрителей. Тем более что третий фильм вышел ещё до премьеры первого в СССР.
** Не факт, не факт. Она и во Франции такие вбросы делала, там фаны то и дело бугуртят на эту тему и на французской Википедии это как факт написано. Автор правки порылся по французским интернетам и вот какая картина складывается. Про дату выхода всё как раз логично - Фантомас хоть и был хитом, но от серии к серии кассу терял и Юннебель мог поддаться капризам Марэ (который помимо вышеописанных проблем просто физическии старел для экшен-ролей и якобы со слов той же Демонжо чуть не убился при штурме замка де Роктайад в триквеле) и внезапно Фюнеса, "хотевшего чего-то нового" (ага, вылившегося в итоге в ещё большую мыльную оперу про жандарма Крюшо). И тут БАЦ!!! - прокат трилогии в СССР!.. Юнебель и его сын Жан Ален (бессменный сценарист) поняли, мимо какого бабла ходят и где нужно снимать новый фильм... Тут уже вопрос, как бы они это чисто с точки зрения политики разрулили... Но сценарий якобы существовал. Точку в истории поставили только смерти Луи де Фюнеса и Жана Алена. Реальный вопрос, если Демонжо не врёт - где эти сценарии сейчас? У французских фанатов таких камня преткновения аж три: собственно "Фантомас в Москве", сиквел "Жандарма и инопланетян" и "Жандарм в Японии". Надёжность источников под вопросом, но они таки французские.

== Особенности проката трилогии в СССР ==
И вот мы подошли к тому, почему для советского и постсоветского зрителя Фантомас [[Знают именно за это|ассоциируется]] именно с пародийной трилогией от Юнебеля. В Союзе к тому времени мало кто помнил или знал, что вообще был такой персонаж: в дореволюционной России «Фантомаса» читали или смотрели экранизации Фейяда, но впоследствии в советской державе подобная тематика оказалась неуместной. Выходит, что в СССР, куда первый фильм доехал в 1967, получили пародию, не зная, на что вообще эта [[пародия]], без контекста. Мало того: в каком-то журнале написали, что это [[Закон По|вообще-то комедия, но на афишах написать забыли, и публика, не избалованная всякими боевиками и ужастиками, восприняла этот явный стёб на полном серьёзе]].

Успех фильма в СССР удивил самих французов: 60 миллионов<ref>Французская Википедия называет эту цифру, русская — «всего» 45 миллионов.</ref> зрителей против 4,5 млн на родине. Конечно же, публике пришлись по нраву все эти погони, драки, неуловимый злодей, но также свою роль сыграла ещё и атмосфера западного мира: вся эта непривычная роскошь, типичная французская вежливость и прочее. И да, [[фансервис]]: все эти платья Элен выглядели по советским меркам очень откровенно. Многие смотрели фильм по несколько раз, отсюда и такое число зрителей. В итоге Фантомас стал в СССР по-своему культовой фигурой, ведь крутых героев здесь хватало, а вот с суперзлодеями было напряжно. В Фантомаса играли дети во дворах, о нём сочиняли анекдоты и страшилки (кстати, см. эпиграф). За время фантомасного бума подскочило число всяких хулиганств, от телефонных розыгрышей наподобие «Внимание! Через несколько минут вас посетит Фантомас!» (иногда через эти несколько минут в окно влетал кирпич) до вандализма и даже грабежей, с оставленными на месте преступления «визитными карточками» Фантомаса. Подобные происшествия были запечатлены и в массовой культуре: например, в «[[Денискины рассказы|Денискиных рассказах]]» или фильме «Анискин и Фантомас». В 1970 г. фильмы, от греха подальше, сняли с экранов, хотя и вернули через три года.

Под конец упомянем, что каноничного Фантомаса советский зритель увидел уже в начале 1990-х, когда до него дошёл снятый ещё в 1979-80 году четырёхсерийный мини-сериал производства Франции и ФРГ, представляющий собой довольно близкие к оригиналу экранизации 1-3 и 5 томов. Впрочем, этот сериал не произвёл на зрителей особого впечатления<ref>Хотя в [[Пионерский фольклор#Садистские стишки|одном типе фольклора]] отражён: «Про Фантомаса увидев картину, / Выстроил дома малыш гильотину…» — это могло быть навеяно только той экранизацией.</ref>. Книги, кстати, тоже начали издавать на русском примерно в то же время (всего было переведено 13 книг изо всей этой бесконечной истории).

== Персонажи трилогии Юнебеля ==

* Собственно, '''Фантомас'''. Гад-франшизик в страшной [[Злодей в маске|высокотехничной маске]], [[Лысый, как череп|лысой, как череп]] и серо-голубой (при определённом освещении выглядит зелёной, хотя вообще это могут быть и разные маски). [[Злой гений|Виртуозный преступник]], кроме выдающегося коварного интеллекта, обладающий [[Гениальный силач|довольно хорошей физической подготовкой]], да и вообще какой-то дубовый (ударов Фандора, только что расшвырявшего головорезов, Фантомас [[Не в коня тумаки|будто не замечает]]). Ещё он круто водит автомобили, да и вообще любит всевозможную мудрёную технику. О том, что он «взрывает самолёты и пускает поезда под откос», сказано, но в кадре ничего подобного он не творит и вообще проявляет себя [[Даже у зла есть стандарты|злодеем со стандартами]] (брата Элен, к примеру, и пальцем не тронул, да и с ней самой ведёт себя по-джентльменски). [[Культурный мерзавец|Культурный]] и вежливый, зачастую [[Диссонирующее спокойствие|зловеще-хладнокровный]]. В общем, не удивительно, что многие зрители склонны [[Болеть за Империю|болеть за Фантомаса]], а не за противостоящих ему «хороших парней». Возможно -инопланетянин.
* '''Комиссар Жюв'''. [[Отупеть в адаптации|В отличие]] от своего прототипа показан, как тот ещё [[детектив-недотёпа]], одержимый идеей поймать Фантомаса, но зачастую сам же срывающий попытки это сделать. Для Фандора играет роль [[балласт]]а (хотя у Жюва есть свой, ещё более недотёпистый балласт — полицейский Бертран). Впрочем, иногда бывает весьма хитёр и проворен: например, трюк с сигарами против Фантомасовых головорезов провернул на «отлично». А ещё был фокус с фальшивой рукой («Тут я поворачиваюсь и убиваю третьей рукой двух бандитов»). В оригинале это трюк Фантомаса. [[Коронная фраза|Регулярно]] кричит вслед удравшему злодею или просто в небеса: «Я поймаю тебя, Фантомас, я поймаю тебя!»
* '''Фандор'''. [[Бесстрашный журналист|Журналист]] газеты «Le Point du Jour» и главный герой. В этом варианте ему [[Окрутеть в адаптации|подняли уровень крутизны]]: головорезов он расшвыривает, по крышам бегает, круто водит автомобили и мотоциклы. Собственно говоря, с того, как он [[Ай, молодца!|сглупил]], и начался сюжет: поначалу не веря в существование Фантомаса, журналист [[Навозная пресса|ради поднятия тиражей]] написал статью, включавшую [[Самодостаточный журналист|фальшивое интервью]] с криминальным гением, где представил его в виде полоумного клоуна. Фантомас [[Кнопка берсерка|рассердился]] и пришёл познакомиться с журналистом лично. В целом, Фандора можно назвать «[[Такой крутой, что уже смешно]]»: Марэ в этой роли от души пародировал самого себя в ролях крутых парней.

== Тропы и штампы трилогии ==
* [[А где бабуля?]]. Во втором фильме Фандор загримировался под профессора Лефевра с целью отвлечь на себя внимание Фантомаса. Головорезы были весьма удивлены, когда старенький профессор вдруг начал угощать их тумаками и с невиданной прытью скакать по мебели. А сам Фантомас, кстати, удивления не проявил: сразу понял, в чём дело, «рыбак рыбака видит издалека».
** А в третьем фильме неверная жёнушка богатого лорда Макрэшли и её любовник планируют убить его с целью наживы. Но, напав на лорда в безлюдном местечке, гадёныш в ходе борьбы случайно стаскивает с него «лицо» [[Ой, бл…|и с удивлением обнаруживает]], что это вовсе и не лорд (впрочем, зрителю к тому моменту уже известно, что Фантомас успел «позаботиться» о Макрэшли и занять его место). Кстати сам зеленомордый до срывания маски пытался вразумить дурачину-любовника — мол бери жену, я не возражаю, так нет же…
* [[Бескровная резня]]. Фантомас в этой адаптации убивает мало того, что редко, так ещё и бескровно. В книге кровища чуть со страниц не капала.
* [[Вечная загадка]]. Кто такой Фантомас, почему носит маску, как пришёл к такой жизни — из данной трилогии зрители так и не узнают. Как и не увидят настоящую внешность Фантомаса: «Ты никогда не увидишь моё лицо, эта маска навеки скрыла его от людей». То, что в одном из эпизодов под ней оказывается двойник Фандора, Фантомас объясняет тем, что и его облик принял так же легко, как облик любого человека.
* Визуальная отсылка: сцена масакрада в «Фантомас разбушевался» очень напоминает тогда ещё новый и модный фильм «Маска красной смерти». Фантомас с Элен косплеят, соответственно, принца Просперо (c «восточным» головным убором и «египетской» цацкой на груди) и его пленницу Франческу (в белых шелках и диадеме). Да и отношения у них в тот момент почти такие же.
* [[Водит, как псих]]. Фандор с Элен, добираясь домой на «заботливо» предоставленном злодейкой автомобиле, разогнались посреди горной дороги и обнаружили, что у машины не работают тормоза. Вдоволь покатались, в том числе и задним ходом, хотя возможностей хотя бы сбавить скорость предоставлялось множество (притормаживать ручным тормозом, тереться бортом об ограждение, да для начала хотя бы выключить двигатель и скидывать передачи). Впрочем, не забываем, что это комедия с элементами пародии на экшены.
* [[Головорезы]] у этой инкарнации Фантомаса крайне [[Тупой приспешник|тупые]], возникает вопрос, где и, главное, зачем он их таких завербовал.
** Тем не менее Фантомас по-видимому неплохо заботится об их медстраховке. Даже после вроде бы смертельных ранений узнаваемый головорез (например лысый комик Доминик Зарди и его чернявый напарник) запросто возвращается в следующем фильме:-). Ну да и верность Фантомасу они проявляют безоговорочную, за три части перевербовать удалось только персонажа всё того же Зарди.
* [[Да кто вы такие? Откуда взялись?]]. Аллен ругался по поводу того, что в сюжете второго фильма откуда-то взялся Мишу, младший брат Элен. Сыграл эту роль Оливье де Фюнес, сын Луи де Фюнеса. Отец пытался привить своему сыну любовь к съёмкам в кино и постоянно тащил его в свои фильмы. Кстати, так и не привил, парень стал лётчиком.
* [[Живая голова]]. Такое злодей грозится сотворить с Жювом и Фандором во второй части. А в первой — пересадить их мозги в искусственное тело (или тела?).
* [[За себя и за того парня]]. Марэ сыграл Фандора, Фантомаса и ещё нескольких персонажей, в которых перевоплощался злодей — лорда Шелтона и тюремщика в первом фильме, профессора Лефевра и маркиза де Растелли во втором, лорда Брауна и бандита Джузеппе в третьем. Итого, по четыре роли на фильм.
** Кристиан Тома (усатый помощник Жюва) также играл Фантомаса в сценах, где они с Фандором в одном кадре (как минимум в сцене их первой встречи, когда Фандор был заклеймён).
* [[Зло против зла]]. Фантомаса «робингудом» не назовёшь, однако посмотрите на богачей, которых он в третьей части обложил, ни много, ни мало, «налогом на право жить»! Многие из них — сами те ещё мафиози.
* [[Зловещая долина]]. Маски Фантомаса, перевоплощающие его в другого человека, вызывают именно такой эффект.
* [[Зловещая органная музыка]]. В своём логове Фантомас оборудовал автоматический орган, под аккомпанемент которого пафосно является побеседовать с похищенными жертвами. В одном эпизоде даже играет сам.
* [[И часовню тоже он!]]. Фандор, иронизируя, предлагает таким образом подойти к образу Фантомаса (которого он пока что считает выдумкой). «Жилищный кризис — виноват Фантомас. Говорят, подорожали бифштексы — опять Фантомас. Налоги возросли, оклады снова уменьшились. И тут виноват неуловимый Фантомас!»
* [[Издалека сойдёт]]. Действие третьей серии происходит в Шотландии, но на самом деле там снимали только сцену для титров, роль же шотландского замка «сыграл» французский Шато де Роктайад. А вот автомобили с «левым» рулём бросаются в глаза куда больше.
* [[Канонический переводчик]], пополам с [[ласкает слух]]. Разумеется, советский дубляж студии «Союзмультфильм» с Владимиром Дружниковым (Фантомас и Фандор), Владимиром Кенигсоном (комиссар Жюв), Татьяной Конюховой (Элен) и другими. В эпизодах также замечены голоса Георгия Вицина (ответственный секретарь союза ювелиров) и Раднэра «Василия Алибабаевича» Муратова (очкастый инспектор). Большинством зрителей современные закадровые озвучки принимаются в штыки (по мнению автора правки, справедливо).
** Справедливости ради, говоря о каноническом переводе, нельзя не отметить режиссёра дубляжа Георгия Калитиевского и автора русского текста Евгения Гальперина. Калитиевскому, помимо того, мы также обязаны шедевральной связкой «Де Фюнес-Кенигсон», порадовавшей нас в ещё нескольких фильмах — «Разиня», «Большая прогулка» и др. Увы, режиссёры дубляжа с других студий не заценили и приглашали для дубляжа французского комика других актёров, что было уже не настолько удачно.
*** Кто-то вспоминал, что де Фюнес, послушав дубляж самого себя в исполнении Кенигсона, сказал, что ему очень жаль, что он сам так говорить не может.
** В оригинале также [[ласкает слух]] голос Раймона Пеллегрена, озвучившего Фантомаса. У самого Марэ голос высокий и с хрипотцой, совершенно не подходящий такому мрачному злодею.
* [[Красная сельдь]]. В конце третьего фильма вся королевская рать в лице британских ВВС преследует и удачно сбивает космическую ракету, на которой якобы Фантомас улетает в космос. Никто даже не предположил, что его там нет. А сам Фантомас [[Спрятаться не на виду|безо всякого пафоса скромно уехал на велосипеде]].
* [[Крутая маска]]. Само собой, маски Фантомаса. В оригинале он тоже прятал лицо, но в других людей перевоплощался при помощи грима. Здесь же он использует какую-то совершенно фантастическую технологию, позволяющую изготавливать невероятно реалистичные маски из похожего на резину материала, и с их помощью перевоплощается так, что родная мать не отличит (хотя иногда бывает «брак»: например, одна из масок Фандора у него получилась чрезмерно «бровастой»). А под этими масками он носит ещё одну, жутковатую «резиновую морду», в зависимости от освещения то серо-синюю, то зеленоватую.
** Ко второй серии настолько же правдоподобную маску профессора Лефевра использует Фандор. Видимо, технология [[Копирование — это просто|просочилась наружу]].
* [[Крутая тачка]]. Вообще машины в фильмах по тем временам весьма крутые, например, Фантомасов бронированный Кадиллак из первого фильма или его же Rolls-Royce Silver Cloud mkIII из первого и третьего фильмов. Но ничто не сравнится по крутизне с его же [[Флайер|летающим]] Citroën DS из второй части ([[Правило прикольности|не спрашивайте]] как это чудо техники ухитряется летать и не переворачиваться при таких аэродинамических характеристиках).
* [[Лицемерие — это смешно]]. «Ты назвал меня мрачным убийцей. Меня — весёлое, жизнерадостное существо», — изрекает Фантомас зловещим голосом и с угрюмым выражением маски.
* [[Микротрещины в канве]]. Полно их и объясняются общей пародийностью, но особенно отличилась третья часть: как Фантомасу удалось переоборудовать замок лорда Макрэшли под свои планы и нужды незаметно для его обитателей? Обустроить в нём своё собственное подземелье с ведущей туда лифтовой шахтой и, собственно, лифтом, заставить кровать Жюва ездить, наконец, впихнуть стартовавшую в финале ракету в башню? Впрочем, к третьему фильму это уже воспринимается, как пародия на пародию!
* [[Не узнал себя по описанию]]. Фандор, загримированный под профессора Лефевра так, что родная мать не отличит, приходит к профессору Лефевру, а тот не может понять, откуда знает это лицо, пока они оба не оказываются перед зеркалом. Совсем старик заработался, собственную внешность забыл.
* [[Обознатушки]] тут встречаются регулярно — что ж поделать, раз главгад такой метаморфный. Постоянно то кого-то задерживают вместо Фантомаса, то его самого отпускают. К тому же, злодей ещё и старательно подставляет главных героев, злодействуя в их обличье. А в первой части и безо всякого участия Фантомаса полицейские обознались и арестовали следившего за Фандором Жюва — приняли за клошара.
* [[Остановите титры!]]. В конце первого фильма барахтающийся в море Жюв при появлении титра «Fin» («Конец») кричит: «Нет! Это не конец! Мы ещё встретимся, Фантомас! И тогда ты от меня не уйдёшь! Ты будешь наказан!». Впрочем, на слом четвёртой стены это не тянет: он это и без соответствующего титра мог бы прокричать.
** Зато совершенно точным сломом четвёртой стены является рисование Фантомасом инверсией от своей летающей машины всё той же надписи «FIN» в воздухе. Вряд ли он бы это сделал специально, когда его чуть не поймали.
* [[Отпечатки пальцев]] — заглавный злодей, совершая преступления под чужими личинами, пользуется не только идеально имитирующими лица масками, но и перчатками с нанесёнными на них отпечатками пальцев жертв.
** В литературном первоисточнике он просто сделал себе перчатки из кожи ладоней покойника.
* [[Панургова полиция]]. У местных жандармов есть такая склонность, чего стоят только мотоциклисты в первой серии. Один оказался особенно упорным, продолжая преследовать полную машину подозреваемых в одиночку, а когда машина слетела под откос, на полной скорости рванул за ней и, естественно, полетел кувырком. То, что подоспевший второй полицейский не начал оказывать ему помощь, а проверил пульс и пошёл к подозреваемым, можно понять по-разному: то ли не нашёл серьёзных травм, то ли [[Рыбки плавали|помощь уже не требуется]].
* [[Последняя просьба]]. Во второй серии Жюв просит Фантомасовых головорезов напоследок [[Последняя затяжка|дать ему выкурить сигару]] из его же кармана и их тоже угощает сигарами. На самом деле в сигарах спрятаны патроны, так что комиссару потребовалось только в нужный момент заставить двоих головорезов посмотреть друг на друга, а самому направить свою сигару на третьего.
** Не пытайтесь проделать в реальности! Отдача у лёгкой по весу сигары будет такой, что она войдет в горло стрелявшему. Стреляющие сигареты и сигары изобретены, но стреляют из них, держа в пальцах, а не в зубах. В фильмах, как правило, малость иные законы физики.
* [[Признание на камеру]]. Когда Фантомас принялся выражать Элен свои симпатии, Фандор незаметно набрал номер леди Белтхэм, та всё услышала и возревновала неверного благоверного. После этого обманутая злодейка решила назло Фантомасу отпустить пленников восвояси (правда, попыталась [[Непрямое убийство|подстроить]] им автокатастрофу, [[Такова моя природа|на то она и злодейка]]).
* [[Промывание мозгов]]. Во второй серии Фантомас вынудил своих пленников-учёных разрабатывать некий «гипнотический луч», заставляющий человека, на которого направлен, слушаться приказов того, кто это оружие использует. В итоге оружие применили против Фантомасовых головорезов, да и сам он едва ушёл.
** [[Ужас у холодильника]]: когда комиссер Жюв выпадает из самолёта, он роняет «луч». Получается, что теперь он может попасть в руки к кому угодно.
*** Нет, всё в порядке: прибор, выпавший из самолёта, совершенно точно разбился.
* [[Скрытая реклама]]. Драгоценности, которые похищает Фантомас на выставке в первом фильме, — самые что ни на есть настоящие, ими похвастался ювелирный дом «Van Cleef & Arpels». Их же магазин на Вандомской площади они с леди Бэлтхем грабят в самом начале.
** Летающий Citroën DS же!..
* [[Флайер]] («Фантомас разбушевался») — в конце фильма главгад улетает от погони на машине Citroën DS, которая превращается в самолёт.
* [[Фирменный знак]]. Фантомас любит оставлять жертвам визитные карточки, как вариант поддельные банковские чеки. Через несколько минут то, что на них было написано, исчезает, а вместо этого появляется надпись «Fantômas»<ref>Эта привычка у него ещё с самой первой экранизации, только там были просто пустые карточки, на которых постепенно проявлялась подпись.</ref>.
* [[Характеризующая музыка]]. Талантливым композиторам и музыкантам доступно искусство заставлять одну и ту же мелодию звучать то зловеще-пафосно, то комично-иронично. В сценах погонь эти две темы плавно перетекают одна в другую, так что можно с закрытыми глазами сказать, кто сейчас в кадре: сумрачный гений Фантомас или забавный недотёпа Жюв.
* И, напоследок, касательно советской озвучки, в которых иногда можно найти [[надмозги]]. Переводы «Союзмультфильма» всегда славились высочайшим профессионализмом, но немножко ошибок всё же есть — причём часть обусловлена недостатком знаний иностранных реалий, а часть допущена намеренно.
** Так, Фантомас в образе лорда Шелтона грабит всё тот же ювелирный дом Van Cleef et Arpels на пять миллионов новых франков. В переводе говорится о семи миллионах. Это, похоже, пример намеренной ошибки, чтобы максимально синхронизировать дикцию французского и советского актёров — «пять» по-французски «cinq», читается примерно как «сееенк» и со словом «семь» созвучно куда более.
** А вот фраза про «подводную лодку Крисскрафт» звучит откровенно нелепо — герои не знают, что она находится в бухте и сильно удивляются, когда она всплывает. И это как раз пример незнания буржуйской матчасти — Крисскрафт — не название подлодки, а производитель (причём весьма известный) катера, на котором Фантомас к ней плывёт. Катер-то Жюв с Фандором видели до появления подлодки, даже взять на абордаж с вертолёта попытались.
* [[Что стало с мышонком?]]/[[ужас у холодильника]] — судьба леди Бельтам из первой части. Неужели [[Пережил свою полезность|пережила свою полезность]]<ref>Э в третем фильме Фантомас упоминает что она скрылась от него, хотя возможно он попытался бы её убить из-за её попытки убийства Фандора и его подружки.</ref>.?
* [[Отсылка]]. Сергей Ульев, [[пародия]]-[[кроссовер]] «[[Sherlock Holmes|Шерлок Холмс]] и [[десять негритят]]» — Жюв присутствует в компании сыщиков.

== Фанфики и производное творчество ==
[[Файл:Cortazarfantomas.jpg|мини]]
* В 1975 вышел графический роман Хулио Кортасара «Фантомас против многонациональных вампиров». Сюжет — типичный постмодернистский [[вывих мозга]]: главный герой (сам Кортасар) читает мексиканский комикс про Фантомаса и постепенно теряет грань между реальностью и событиями комикса; Фантомас здесь вполне себе положительный герой, который борется с неизвестным злодеем, уничтожающим книги, и намекается, что за всем этим стоят [[Буржуазно-коричневая сволочь|зловещие латиноамериканские хунты, поддерживаемые США]].
* [[Marvel|Марвеловские]] суперзлодеи Хамелеон и Агент с Тысячей Лиц явные копиркины Фантомаса; супергерой Фантомекс отсылает сразу к Фантомасу и Дьяболику.
** Красный Череп, если внимательно к нему присмотреться, неожиданно сильно похож на книжного Фантомаса — на людях появлялся только в скрывающей лицо маске, часто маскировался под своих жертв и тех, кого собирался подставить, применяя реалистичные маски и поддельные отпечатки пальцев, не гнушался идти по трупам, выкручивался из откровенно гибельных ситуаций, имеет дочь.
* А в «Бэтмене» 1960-х был Фальшиволицый. Чем-то напоминает фантомаса. А общество фальшиволицых появится позднее.
* G. I. Joe и Action Man — в обеих франшизах присутствуют схожие с Фантомасом злодейские мастера маскировки. В G. I. Joe это работающие на Кобру брат и сестра наемники Зартан и Зарана, в Action Man — работающий на Доктора Икс Безликий.
* Майк Паттон после развала Faith no More в конце 1990х, создал авангардно-экспериментальную группу. Для которой хотел выбрать название в честь злодейского персонажа из комиксов. Выбирал между Дьяволиком и Фантомасом. Очевидно, в честь кого в итоге назвали группу.
* Песня группы «Пикник» «Весёлый и злой». Романтизация Фантомаса с очень сильным акцентом на несостоявшийся роман с Элен из второго фильма.

== Примечания ==
<references />

{{Nav/Кинокомедии}}
[[Категория: Кинофраншизы и киносерии]]
{{Nav/Зарубежное неангло-американское искусство}}
{{Nav/Французское искусство}}
{{Nav/Франция}}

Популярное заблуждение/Кино

2026-04-15T14:30:57Z

2A00:F3C:1DAB:0:7123:6E2D:7050:C1EC: /* Отдельные фильмы */

== Киноиндустрия ==
* Самое распространённое заблуждение — сравнивать производственный бюджет фильма и кассовые сборы. Якобы, если фильм стоил 50 млн, собрал 70 млн — значит, создатели положили в карман 20 млн. На самом деле прокатчик получает от кассовых сборов в среднем только половину<ref>В среднем. Точная доля зависит от страны, студии и деталей договора. Например, в Китае прокатчику достаётся всего 25 %, зато в США Дисней кое-где вымогает все 65 %</ref> — вторая остаётся владельцу кинотеатра, ему тоже надо на что-то жить (и это в США — в некоторых других странах доля прокатчика и того меньше). То есть чтобы окупиться хотя бы «в ноль», надо заработать минимум два бюджета.
** Причём прокатчик не всегда сама студия — иногда это сторонняя компания, вычитайте её долю. А кроме производственного бюджета есть ещё и маркетинговый (расходы на рекламу и т. п.), который обычно неизвестен. Так что и двух бюджетов может не хватить. На производство сиквела уж точно. Впрочем и кассовые сборы — не единственный источник доходов для студии.
** И даже если фильм собирает кучу денег, они не достаются лично его создателям. Режиссёры и продюсеры получают свой гонорар по договору, плюс иногда проценты с прибыли, остальное переводят тому, кто изначально вложил деньги —— большой студии или частным инвесторам. Причём из-за хитрой голливудской бухгалтерии договор составляется с одним юрлицом (производственная компания), а прибыль получает другое (прокатчик), и вместо процентов творец получает дулю. Так вышло с Питером Джексоном и «Властелином колец», из-за чего он судился со студией и не хотел сперва снимать «Хоббита».
** И уж тем более огромные кассовые сборы ещё не признак хорошего фильма, а провал — не признак плохого. Это лишь признак того, насколько студии и прокатчикам удалось «продать» фильм и насколько выгодно в него вложили деньги. Множество культовых фильмов провалилось по финансам, а [[артхаус]] вообще снимается без особой надежды на прибыль; с другой стороны, «Сумерки», «Трансформеры» и диснеевские ремейки, которые только ленивый не пинал, были кассовыми хитами.
** Впрочем, успешная франшиза может окупить производство еще до начала съемок за счет рекламы и продакт-плейсмента. Так было, например, с фильмом «Спектр» — при всей его дороговизне, одна только фирма Heineken вывалила 45 миллионов за то, чтобы Бонд глотнул пива на экране.
* [[Артхаус]] не является жанром, как многие думают. Артхаусом называли кинотеатры, где показывали некоммерческое авторское кино, рассчитанное «не для всех». Причём, авторское кино необязательно что-то непонятное, затянутое и скучное, по сути это фильмы, где нетривиальными способами расширяются рамки жанра, и где режиссёр непосредственно является автором (и иногда единственным сценаристом). Например, «[[Криминальное чтиво]]», «[[Брат]]», «[[Кошмар на улице Вязов]]» и даже «[[Звёздные войны]]» (в частности 4 эпизод) — так или иначе тоже считаются авторскими фильмами.
** Считать, что авторское кино = артхаус, тоже заблуждение. Уж перечисленные примеры как раз относятся к коммерческим проектам (да, и «Брат» тоже — Балабанов снял его, чтобы заработать на артхаусный фильм «Про уродов и людей»). Артхаус — это очень условная и неопределённая прокатная категория фестивального/независимого/авангардного кино для узкого ценителя (в которой, таки да, всё же характерны свои определённые жанры и приёмы).
* Продажа прав на экранизацию вовсе не означает, что уже в этом году надо ждать блокбастера. Как правило, это просто означает, что история выставлена на опцион: студия X получает эксклюзивные права на экранизацию, раз в год перечисляя автору не очень большую сумму. Если за проект действительно берутся, то чем больше бюджет, тем больше вероятность, что проект с мёртвой точки так и не сдвинется, по любой из причин: от банальной нехватки денег до конфликта внутри творческой группы (под набранных на кастинге актёров заставят переписывать сценарий, половина актёров после его прочтения заявят, что в этой дряни сниматься не будут и уйдут, снова кастинг, снова переписывание сценария… в конце концов режиссёр, сценарист или продюсер не выдержит и проект придётся закрывать). Даже если съёмки начались, только у одного фильма из десяти они дойдут до конца (и повезёт, если получится уложиться в полгода для полнометражки, где большая часть действия в студийных декорациях). А времени на спецэффекты, монтаж и переговоры с дистрибьюторами потребуется ещё больше… Поэтому так мало режиссёров берутся за экранизации вроде бы недавних бестселлеров: как правило, опцион на эту историю уже продан, но к фильму не приступали/приступили, но он завяз в производственном аду.
* Продюсер не только курит сигары, добывает деньги и развлекается с актрисами, обещая им звёздные роли. Собственно, есть несколько видов продюсеров.
** Продюсерский центр — связывает между собой сценариста, режиссёра и прочих нескольких десятков фамилий в титрах. Этакий универсальный агент.
** Другой вид продюсеров — то, что на наши деньги «финансовый директор картины». Именно он находит деньги на производство фильма и думает, как бы получше его продать.
** Исполнительный продюсер — вообще адская работа. На нём висит снабжение съёмочной группы всем необходимым, обеспечение производственного процесса вплоть до еды для участников съёмок и попутно отслеживание — не вылез ли режиссёр за пределы бюджета. Нередко ее делают несколько человек.

== История кино ==
* Что до братьев Люмьер кино не было. Братья действительно совершили технический прорыв — в отрасли, которую до них другие изобретатели колупали полвека (начиная с Фарадея и его фенакистископа в 1830-е). А Томас Алва Эдисон запатентовал кинетоскоп в 1891 году и первые годы, размахивая патентом, пытался конфисковать или уничтожить ввозимые в США французские фильмы на основании того, что проклятые лягушатники украли у него идею. Несправедливо, да, но факт — «движущиеся картинки» умели делать и до Люмьеров.
* Фильм «Прибытие поезда на вокзал Ла-Сьота» нередко называют либо первым в мире фильмом вообще, либо первым постановочным фильмом (поскольку некоторые из пассажиров — родственники и знакомые Люмьеров). На самом деле он даже не входил в программу первого платного киносеанса 28 декабря 1895 года. Первым показанным фильмом был «Выход рабочих с фабрики», а первым постановочным (художественным) фильмом — комедия «Политый поливальщик».
** «Прибытие поезда» является эпохальным по другой причине: это первый фильм, в котором выразительно передана глубина пространства: поезд появляется вдалеке и движется наискосок через кадр, выходя на первый план и <s>прямо в зрительный зал</s> за левый край экрана. Кроме того, впервые в одном кадре были люди, снятые общим, средним и крупным планом.
** История о том, что на премьере фильма в 1896 г. зрители впали в панику от вида мчащегося на них поезда и начали выбегать из кинотеатра (вплоть до того, что к концу сеанса в зале не осталось ни одного человека) — миф, а точнее, очень сильно приукрашенный рассказ самих братьев о том, что некоторые зрители выходили из зала, не в силах совладать с эмоциями.
*** У Евгения Лукина есть на эту тему небольшой рассказ, как в современности один изобретатель собрал киноаппарат, способный передавать зрителям тактильные ощущения. И решил начать с классики… да-да, {{spoiler|«Прибытие поезда»}}.
** Вероятно также смешение с другим фильмом эпохи раннего кинематографа — «Большое ограбление поезда» — где главарь банды стреляет из револьвера прямо в камеру: на его премьере действительно началась паника, а одна из зрительниц упала в обморок. Но не спешите считать зрителей [[средневековые дебилы|дебилами эпохи модернизма]]: причиной паники был не страх быть убитым пулей кинозлодея — напротив, зрители прекрасно понимали, что действие снято на камеру. Которой, со всей очевидностью, [[рыбки плавали|управлял]] оператор. [[О, УЖАС!!!]] Кроме того, сознание осознанием, а ощущения ощущениями. Это сейчас выстрел «в камеру» даже пятилетнюю девочку не впечатлит — но тогда-то, в первый раз…
** И даже «Выход рабочих с фабрики» — не первый снятый фильм и не первый снятый фильм, показанный зрителям. До него был «Приветствие Диксона» Уильяма Диксона и Томаса Эдисона (показан 20 мая 1891 года) и другие экспериментальные фильмы лаборатории Эдисона, а Луи Лепренс ещё в 1888 отснял (но так и не выпустил) на своей технике «Сцену в саду Раундхэй»<ref>Интересный факт: теще Лепренса, снявшейся в этой ленте, было 72 года. То есть тут мы видим человека, родившегося в тысяча восемьсот, чёрт его побери, шестнадцатом году. Декабристы еще на площадь не вышли, ни одного километра железных дорог еще не построено, где-то на острове Святой Елены Наполеон еще не умер — а первая киноактриса уже родилась.</ref>, «Движение транспорта по мосту Лидс» и «Аккордеониста».
* «Броненосец „Потёмкин“», безо всякого сомнения, величайший фильм и один из самых влиятельных в истории кинематографа. Но звания первого цветного фильма в прокате он точно не заслужил. Да, действительно флаг на оригинальной плёнке был вручную раскрашен в красный (народная молва приписывает это действие единолично Эйзенштейну, что не соответствует действительности: колоризацией занимались несколько человек), и это позволяет с некоторой натяжкой назвать фильм цветным. Однако первый известный колоризованный кинофильм попал в кинопрокат тридцатью годами раньше «Броненосца»: это был «Танец Лои Фуллер» У. Диксона. Более того, в первое десятилетие XX века существовали целые мастерские по раскрашиванию фильмов, а в 1905 году во Франции была запатентована технология поточной колоризации. Первым полноценно цветным (не колоризованным) фильмом в прокате, вероятно, был «Визит к морю» (1908 г.).
* Снятые во время войны фильмы «Багдадский вор», «Книга джунглей» и «Леди Гамильтон» попали в СССР отнюдь не как трофейные фильмы, что бы там ни говорили в цикле «Трофейное кино» в 2001 на «Культуре», а были подарены Советскому Союзу как союзнику авторами, британцами по подданству и венгерскими евреями по происхождению братьями Корда.
* «[[Джентльмены удачи]]» (1971) не первый фильм Александра Серого и даже не первая его работа после выхода из тюрьмы. В тюрьме от отбывал в 1958—1962 (сначала дали 8, но за примерное поведение скостили до 4-х), и после выхода успел побывать вторым режиссёром на фильмах «Выстрел в тумане» (1963) и «Иностранка» (1965).
* «Мой друг Иван Лапшин» (1984). Существует распространенное мнение (подогреваемое самим режиссёром Алексеем Германом), что главного злодея, бандита Соловьёва, сыграл настоящий [[Он и в жизни так может!|уголовник и убийца]]. Якобы этим обусловлена натуральность сцены покушения на жизнь Ханина: «актёр» знал, как орудовать ножом, а Андрей Миронов [[Форсированный метод Станиславского|до чёртиков боялся]] своего партнёра по сцене. В действительности, Соловьёва сыграл Юрий Помогаев, рабочий-декоратор «Ленфильма» и непрофессиональный актёр, несколько раз снимавшийся в массовке.
* «[[Прикосновение (фильм 1992)|Прикосновение]]» — не «первый российский фильм ужасов». Фильмы ужасов в России снимали даже до революции (немые фильмы «В полночь на кладбище» (1909) и «Загробная скиталица» (также известный под названиями «Женщина-вампир» и «Сказка небес без конца и начала») (1915)). Строго говоря, это даже не первый ''постсоветский'' фильм ужасов, так как ранее в том же 1992 году вышли менее известные «Паук», «Паутина» и «Прогулка по эшафоту».
** А «Вий» — не единственный [[русский хоррор|советский фильм ужасов]], а просто самый известный. Была ещё как минимум «[[Дикая охота короля Стаха (фильм)|Дикая охота короля Стаха]]», не говоря уж о перестроечном кино. И «Медвежья свадьба» — экранизация «Локиса» Проспера Мериме (1926 год, если что).
** Ну и совсем уж адское позорище, когда «первым российским» провозглашают любой фильм ради рекламы. Например, «Ведьму» продвигали как «первый российский фильм ужасов» аж в 2006 году. А «первым российским супергеройским» побывали по очереди «Меченосец», «Чёрная молния», «Защитники» и «СуперБобровы».
*** А «Ночной дозор», если автору правки не изменяет память, в 2004 году продвигали как «первый российский блокбастер».
* Аналогично, «Чёрная пантера» — далеко не первый фильм про чёрного супергероя. Первым был очень неудачный «Человек-метеор» 1993 года (если не считать чернокожую Женщину-Кошку в сериальном «Бэтмене» 60-х годов, которая всё-таки суперзлодейка), а после него, но раньше «Пантеры» были и «Блейд», и «[[Spawn|Спаун]]», и «Сталь», и даже в той же вселенной Marvel был целый сериал «Люк Кейдж». «Чёрная пантера» был первым только из полнометражный фильмов конкретно киновселенной Marvel. Ну и ещё можно отметить, что это первый герой — настоящий ''африканец'', а не афро-''американец''.
* Том Круз хотел отправиться в космос, чтобы впервые в истории снять фильм в космосе. Роскосмос его опередил и отправил Юлию Пересильд снять первый фильм в космосе. Оба зря переживали, потому что первый художественный фильм, для которого отдельно снимали материал в космосе — «Возвращение с орбиты» (1983, СССР), а уж документальные подсчёту не поддаются. И даже с позиции «ну они там только немного натуры отсняли, а мы снимем всё от и до» не катит, потому что короткометражку «Апогей страха» (2012) сняли астронавты на МКС от и до. Пересильд может записать себе в рекорды разве что «первую ''профессиональную актрису'' на орбите», ну а Круз вообще ничего.

== Актёры ==
* Шон Бин — не «[[Актёр Семецкий|самый умирающий актёр всех времён]]». На его счету примерно 25 смертей (при этом он сыграл более чем в 100 фильмах, то есть умирает меньше чем 1 раз на 4 фильма). Рекорд, скорее всего, принадлежит Денни Трехо (более 60), причём Бин уступает ещё как минимум Кристоферу Ли, Максу фон Сюдову, Винсенту Прайсу, Беле Лугоши, Джону Хёрту, Микки Рурку. Если же говорить не только о западном кино, то есть, скажем, болливудский актёр Ашиш Видьятхи (более 180 смертей), и гонконгский каскадёр Аль Леонг, персонажей которого убивают вообще чуть ли не в 100 % случаев.
** Российский актёр Владимир Епископосян в интервью говорил, будто на его счету более ста «смертей»… вот только, если верить Кинопоиску, он в принципе не сыграл столько киноролей. На 2015 год его фильмография насчитывала «всего-то» 99 персонажей, и даже не половина их умерла в кадре. Видимо, [[ложь, наглая ложь и статистика|ещё и театральные роли посчитал]].
** Если же учитывать статистов, то вообще любой западный актёр с именем «отходит покурить». Вероятный чемпион по смертям в японском, если не в мировом кино — Сэйдзо Фукумото, сыгравший и несколько главных ролей, но в основном известный как статист-''кирарэяку'' (погибающий от меча) в фехтовальных боевиках. «Умер на камеру» по разным оценкам, '''от 20 до 50 тысяч раз''' (многократно в каждом фильме, где был занят); разработал собственные приемы для более впечатляющего изображения смерти; был удостоен главной роли в фильмах о статистах его амплуа (фактически играя самого себя) и нескольких кинопремий.
* Поклонники [[Фильмы Брюса Ли|Брюса Ли]] часто воображают его как непобедимого воина и в реальности. Брюс, безусловно, отлично владел кунг-фу, был в потрясающей форме и мог постоять за себя. Но в первую очередь он был актёром и постановщиком трюков, а в настоящих поединках участвовал мало и спортивных титулов не имел. Для сравнения, у «побеждённого» им по сценарию Чака Норриса есть и чемпионский титул по карате, и опыт службы в армии. Так что комичная сцена из «[[Однажды в Голливуде]]», где ровней Брюсу внезапно оказывается простой бывший фронтовик, умеющий драться [[Уныло, но практично|некрасиво, но эффективно]], не так уж фантастична.
** А ещё люди забывают, что Брюс весил меньше 60 кг, что в самый раз [[Невысокий крутой|при его росте]], но относится к одной из низших весовых категорий. Более крупный боец просто задавил бы его массой — против лома нет приёма.
*** Удар кулака это тоже масса (причём благодаря правильной технике, не только руки), помноженная на скорость.
**** Так и кулак (с частью не только руки при правильной технике) у более тяжёлого бойца будет и крупнее, и тяжелее, если оба бьют с соразмерной скоростью.
** Немаловажный нюанс — когда Брюс Ли обучался, система ранжира китайских единоборств всё была весьма архаичной и имела по сути два титула: ученик и мастер. Чтобы стать мастером, нужно было сдать экзамен своему учителю, который решал, принять тебя как равного или нет. По словам самого Ли, свой экзамен он сдавал самому [[Человек-миф|Им Ману]]. Правда Брюс Ли был тем еще [[Ненадежный рассказчик|краснобаем]].
* Любимый фильм космонавтов «[[Белое солнце пустыни]]» — считается, что [[жизнь пишет сюжет|Верещагин погиб, потому что умер игравший его]] Павел Луспекаев. И зря считается. Съёмки закончились в 1969, премьера состоялась в марте 1970, а Луспекаев умер только в апреле. Смерть Луспекаева сказалась только на отмене запланированного было сиквела, в котором Верещагина [[он поправился|хотели вернуть]].
* Эльдар Рязанов несколько раз повторил в своих мемуарах, что Сергей Юрский и Анатолий Папанов дебютировали в кино в его «Человеке ниоткуда» (1961). Из слов Рязанова складывается впечатление, что Папанова, мол, приглашали на съёмки неоднократно, но будто бы так нигде и не отсняли. А это неправда. Дебют Юрского в кино состоялся в 1957 («Улица полна неожиданностей»), а дебют Папанова — аж в 1937 («Ленин в Октябре»)! И у обоих до «Человека ниоткуда» были не только маленькие эпизоды, но и крупные, значительные роли.
** Он же, Рязанов, настаивал, что до его «Жестокого романса» у Ларисы Гузеевой не было ни единой роли в кино. Опять неверно: одна-единственная крохотная роль без речей у неё всё же была («[[Место встречи изменить нельзя]]», красавица, с которой Тараскин танцует в «Астории»). Впрочем, в обоих случаях Эльдар Александрович не обманывает, а просто не считает эпизоды настоящими ролями.
* Питер Уэллер не отказывался сниматься в трикевеле «[[Robocop|Робокопа]]». Напротив, он с энтузиазмом принял предложение Фреда Деккера и даже участвовал в подготовке к съёмкам. Так почему же вместо него снялся Роберт Бёрк? Потому что Питер был занят на съёмках в фильме «Обед нагишом», и совместить работу на двух площадках у него никак не получалось. Деккер предложил отложить съёмки «Робокопа 3» на полгода, но студия Orion настояла на скорейшем выходе ленты — вот и пришлось искать замену.
* [[Владимир Высоцкий]], «Антисемиты» — лирический герой перечисляет известных ему [[Пейсы, кашрут и день субботний|евреев]]. «Средь них уважаемый мной [[Фильмы Чарли Чаплина|Чарли Чаплин]]…». Трудно сказать, автор [[не знает матчасти]] или герой, «[[криминал|шпана и бандит]]», но ЧЧ был евреем только в [[нацист]]ской [[пропаганда|пропаганде]]. [[развесёлые ромалэ|Цыганские]] предки у него были, это да. И единоутробный брат, рождённый от еврея, тоже был. Но сам Чарли о евреях мог бы сказать разве что словами Толкина: «К сожалению, не имею предков среди этого замечательного народа».
** Владим Семёныч на четверть сам таки да, поэтому — всё же второе. Матчастью, разумеется, плохо владеет его лирический герой, представитель рабочего класса среднего возраста.
** Надо понимать, Авраам/Абрам Линкольн — ну просто чистокровный еврей! Видимо, за то, что Абрам? Ну так в США очень многие «еврейские» имена таковыми не считаются, никто не будет выделять Джозефа (Иосиф), Айзек (Иссак, спасибо, что Ньютона не добавил), Сара, Натан… Правда, тут уже в наших широтах принято лицемерить, так как Михаил или Иван — такое же еврейское имя, как Абрам или Иосиф.
** Также. Эта песня якобы сподвигла организованную преступную группу, называемую в просторечии бандой, на [https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A3%D0%B1%D0%B8%D0%B9%D1%81%D1%82%D0%B2%D0%BE_%D1%81%D0%B5%D0%BC%D1%8C%D0%B8_%D0%90%D1%85%D0%B8%D0%BC%D0%B1%D0%BB%D0%B8%D1%82 убийство семьи Ахимблит]. Ну да, именно в те два месяца, прошедших между выходом «Антисемитов» по самым ранним и недостоверным версиям, и убийством. Но все это фигня, так как за полгода до убийства и четыре месяца до неподтвержденного появления «Антисемитов» бандой был убит милиционер с целью завладения табельным пистолетом для использования оного при налете на Ахимблита — директора рынка, между прочим.

== Отдельные фильмы ==
* «[[Чапаев (фильм)|Чапаев]]» — действие происходит в лесостепях южнее [[От каменного пояса до Тихого океана|Урала]]. Ни Котовского (который воевал на [[Сало и горилка|Украине и в Бессарабии]]), ни [[анархист|Махно]] в фильме нет, их присочинили к Чапаю уже в анекдотах.
** А ещё «Чапаев» не был первым [[истерн]]ом. Оставив в стороне споры, относится ли он к жанру вообще, надо вспомнить вышедших десятилетием ранее немых «Красных дьяволят», [[ремейк]]ом которых были «[[Неуловимые мстители]]».
* «Тимур и его команда» (1940) не является экранизацией одноимённой повести [[Аркадий Гайдара|Аркадия Гайдара]] — наоборот, повесть является [[новеллизация|новеллизацией]] сценария.
** А вы не путаете с «Комендантом снежной крепости»?
* «[[Фильмы Рязанова|Карнавальная ночь]]» — в песне «Пять минут» не пелось «…Это много или мало?». Вероятно, заблуждение появилось из-за путаницы с песней Валерия Леонтьева «'''Три''' минуты», где эти слова действительно есть.
** Зато в «Карнавальной ночи» есть в одном из куплетов фраза «Но ведь пять минут — немного». Что усугубило путаницу.
* «Служили два товарища» — бытует мнение, что в конце Бруснецов (герой [[Владимир Высоцкий|Высоцкого]]) убивает своего коня Абрека. На самом деле он очевиднейшим образом стреляет в себя, а не в коня. Тем не менее заблуждение такое распространённое, что его даже приходилось опровергать самому Высоцкому. Да, в коня он стрелял, но [[убить животное|не убил]], и это было не в самом конце.
* «[[Брат]]»:
** Есть мнение, что если в России фильм имел статус [[Проблема противоположных оценок|культового, то на Западе главный герой вызывал отторжение]] из-за [[герой-шовинист|шовинизма]]. На самом деле [https://www.rottentomatoes.com/m/brother_1997 у Брата 100 % на Томатах].
** Также нередко можно встретить «трудную драматичную историю». что якобы его «разгромили злобные критики», и только простые зрители постепенно сделали его культовым. Вообще-то [https://daily.afisha.ru/cinema/5893-chto-pisali-o-brate/ подборки тогдашних рецензий] свидетельствуют об обратном: ''кинокритики'', то есть люди, профессионально пишущие о кино, фильмы встретили очень хорошо (максимум — некоторые жаловались, что народ [[Басня понята неправильно|принялся считать неоднозначного Багрова героем]]). Более того, «Брат» получил Гран-при «Кинотавра» и чуть не взял «Нику» за фильм года. Ругали его разве что отдельные [[борец за нравственность|борцы за нравственность]], [[Закон По|принявшие слова персонажа за позицию автора]] (критики и опытные зрители такой ошибки обычно не делали).
* Легендарная «Лекция о Броме» Курёхина — не самостоятельная короткометражка, но и не часть легендарного фильма «Два капитана 2». Это фрагмент из куда менее известного фильма (снятого тем же режиссёром и примерно в то же время) «Комплекс невменяемости».
* Не только в книге «[[Франкенштейн]]» не было [[Горбун Игорь|горбуна Игоря]]. Его и в одноимённом фильме не было! Горбатого слугу доктора там зовут Фриц. Игорь появился в продолжениях и… был не скрюченным гоблином, а бородатым верзилой с одним плечом выше другого, и не помощником Франкенштейна, а главным злодеем (а играл его Бела Лугоши). [[Кодификатор]]ом, слившим их в одного персонажа, стал уморительно смешной Игорь из пародии «Молодой Франкенштейн», который [[Нежданный любимец публики|очень полюбился публике]].
* «[[The Fly|Муха]]» (1958) — часто думают, что это чёрно-белый [[фильм категории Б]] и что Винсент Прайс играет учёного-муху. «Нет» по всем пунктам: фильм цветной, это не «бэшка» (выпущен как официальный фильм студии «20th Century Fox»), а Прайс, хотя играл многих безумных учёных, здесь играет брата героя (учёного сыграл Дэвид Хедисон, известный как Феликс Лейтер из фильмов о Джеймсе Бонде).
* Фильм «Гражданин Кейн» часто приводят как пример дыры в сюжете в классическом фильме: журналист весь фильм пытается выяснить, что означали предсмертные слова Кейна «розовый бутон», но, когда Кейн умирал, он был в спальне один, откуда же известны его последние слова? На самом деле, эта сюжетная дыра заделана в самом фильме — дворецкий Реймонд прямо говорит, что слышал, как Кейн сказал «розовый бутон», слышал, как разбился стеклянный шар, который уронил Кейн, и понял, что всё кончено.
* «[[Highlander|Горец]]» — бывало, что зрители называли «Горцами» Бессмертных, но на самом деле это главный герой, потому что он родом из горной Шотландии.
** Да и сам перевод термина Highlander как «горец» не бесспорный. По смыслу имеется в виду уроженец шотландской области Хайленд, к которой относится все, что севернее Лох-Несса. Там действительно есть невысокие горы, но при этом родовые владения реальных Маклаудов — вообще на отдельном [[остров]]е
*** Не бесспорен, но общепринят. «Горец» более общее понятие, но Хайлендеров «горцами» называют чуть менее, чем везде.
* «[[The Crow|Ворон]]» — нет, кадры убийства Брэндона Ли не вошли в итоговый фильм! Их конфисковала полиция как вещдок. А сцену пересняли с дублёром и с таких ракурсов, чтобы лица не было видно.
** И не было на студии никакого заряженного пистолета, который случайно (или по версии конспирологов — был подкинут мафией) перепутали с бутафорским. Пистолет был настоящий, но смерть актёра была именно несчастным случаем — авторы фильма не заметили застрявшую в стволе пулю, которая вылетела при выстреле холостым патроном.
* «[[Matrix|Матрица]]»: Смит был Агентом только в первом фильме, во втором и третьем он сам по себе. Но в обиходе всё равно звучало «агент'''ы''' Смит'''ы'''». Возможно, для облегчения идентификации персонажа.
** Нет, не было у Вачовских никакой альтернативной концовки, которую зарубили злые продюсеры! Бродящий по интернету текст «сценария», в котором Зион оказывается другим слоем Матрицы, впервые появился предположительно на рунетовском сайте «Кино мира» (и по сути является обработкой финала фильма «13-й этаж»). Английский текст-первоисточник доселе никем не найден, что вызывает вопросы, а был ли он вообще. Похожие теории бродили и на Западе, но их не выдавали за официальную концовку.
* «[[Friday the 13th|Пятница, 13-е]]» — Джейсон Вурхиз никогда не орудовал бензопилой. Его любимое оружие — это [[Мачете — чтоб мочить|мачете]].
** Бензопила в сочетании с джейсоновской хоккейной (вратарской) маской появлялась в пародиях — там и запомнилась народу.
* Многие россияне думают, что если в американском фильме или мультфильме есть улица Вязов, то это непременно отсылка к фильмам о [[Фредди Крюгер]]е. Ничего подобного — подобное название улицы в США встречается довольно часто. Одна из них, в Далласе, знаменита тем, что на ней застрелили президента Кеннеди (по словам Уэса Крейвена, именно в честь этого события, очень поразившего его в молодости, и названа улица из его ужастика).
** Аналогично, если в каком-то произведении появляется город Спрингфилд, то это не отсылка к «[[The Simpsons|Симпсонам]]». А в «Симпсонах» вряд ли наличествует '''прямая''' отсылка к Спринг'''вуду''', родному городу Фредди Крюгера. В всех этих случаях — и для улицы, и для города — авторы просто-напросто выбрали самые что ни на есть банальные топонимы, типичные для заурядных американских городков.
* «[[Blade Runner|Бегущий по лезвию]]» — легендарный битник Уильям Берроуз не был ни автором идеи, ни соавтором сценария. Его вклад в фильм ограничился названием: так назывался его отвергнутый сценарий по одноимённому роману Алана Е. Нурса.
* «[[Terminator|Терминатор]]» — почему-то повелось считать, что собаки реагируют на терминаторов натуральной истерикой, за что даже некоторые критики пинали шестой фильм: мол, как так-то, собака — и у терминатора? Фильм есть за что пинать, но только не за это: собаки реагируют не на терминаторов как таковых, а на исходящую от них [[Четвероногий детектор зла|опасность]]. Дядя Боб во втором фильме своим присутствием нисколько их не напрягает.
** Сюжет первого фильма даже близко не копирует рассказ Харлана Эллисона «Солдат», в них совпадает только один сюжетный поворот (профессиональный военный из будущего попадает в современность). Спор вышел вокруг '''сценария''' 1 серии 2 сезона телесериала «За гранью возможного», написанной Эллисоном '''по мотивам этого рассказа'''. Именно там появляются основные мотивы первого фильма: в прошлое отправляются два солдата противоборствующих армий, совпадает начальная сцена, один из солдат пытается адаптироваться в семье из современного мира и погибает, защищая её от своего противника.
** Не существует никакой режиссёрской версии первого «Терминатора» (в отличие от «Терминатора 2», «Чужих» и «Бездны»). Отсутствующие в театральной версии сцены (лейтенант Трекслер, перед смертью отдающий Ризу свой пистолет; финал, где оказывается, что завод принадлежит компании «Сайбердайн» и т. д., всего семь сцен), которые можно найти в сети, не взяты из режиссёрской версии, это удалённые сцены из дополнительных материалов коллекционного дискового издания.
* «[[The Fifth Element|Пятый элемент]]»:
** Две крайности: считать, что Инва Мулла Чако полностью сама спела арию Плавалагуны, или что за неё это сделали на компьютере. На самом деле её «подтянули» ровно в одном месте, чтобы сделать голос физически невозможным. Всю остальную арию певица исполнила сама (а многие позже повторили).
** Нет, Люк Бессон не «воровал» идеи из комиксов Жана Жиро — он нанял самого Жиро для оформления, а тот, возможно, немного «позаимствовал» у себя. И уж конечно Жиро не подавал в суд на Бессона — это пыталось сделать издательство, а Жиро отказался поддержать, так как судить ему пришлось бы самого себя. Верно, что Бессон отчасти вдохновлялся комиксом Жиро «Инкал», но плагиата там нет — сериал «Лекс» и тот куда больше «позаимствовал» из «Инкала», и ничего, никто не возмущался.
*** Точно так же можно считать, что сюжетная линия таксиста Корбэна частично или полностью сдута из сборника киноновелл «Heavy Metal», вплоть до раскадровки отдельных сцен. На самом деле, это красивый и аккуратный оммаж, в фильме из без «Тяжёлого металла» полно отсылок к классике 80-ых.
** «Руби Род — манерный гей». Повадки у Руби и правда прааативные, но при первом же появлении он соблазняет женщину, стюардессу. Так что он [[Думать о красе ногтей|метросексуал]], но не гомик.
* «Евротур» — какое было стоп-слово для сессии в борделе «Wondersex»? Флюгенхаймер? Неа, это как раз название набора инструментов для сессии. Правильный ответ: «FLŰGGÅƏNK∂€ČHIŒβØL∫ÊN». Как оно переводится — тайна покрытая мраком.
* «[[High Noon|Ровно в полдень]]» — принято считать, что в конце Гэри Купер [[убежать в закат|уезжает в закат]] с Грейс Келли. На самом деле они действительно уезжают, но никак не в закат: всё происходит, как ясно из названия, в полдень.
** «Уезжание в закат» было в финале множества других вестернов (потому и стало мемом), в исполнении других актёров.
** А там, где оно есть, уезжание в закат далеко не всегда означает хэппи-энд, во многих фильмах это символ [[а теперь я умру|смерти героя]], крушения надежд или конца эпохи.
* [[Taxi]] — некоторые зрители слишком прямолинейно восприняли шутку Даниэля про отсутствие прав и регулярно пихают в соответствующую статью эту «ценную» информацию. Такое ощущение, что весь остальной фильм они вообще не смотрели: есть у него права, и как раз под угрозой их лишения он начал работать на Эмильена.
** В конце первого фильма у Даниэля действительно отобрали права — это видно из слов мэра. Следовательно, во втором фильме это уже не шутка. С другой стороны, Даниэля и так вся полиция Марселя знает и не трогает, ибо местная достопримечательность.
* «[[Arda/LotR/Фильм|Властелин колец: Братство Кольца]]» — тролль в Мории не размазал Фродо копьём не потому, что это ляп, и не потому что митриловая кольчуга на такое рассчитана. Просто тролль угодил остриём в стену, а Фродо только задел боковым зубцом.
** Фродо часто называют нытиком и слабаком, за которого всё сделал Сэм. Образ Фродо, как и многих других, в экранизации действительно упростили, но он в любом случае был не слаб сам по себе, а ослаблен влиянием терзавшего его рассудок Кольца, которое всё же смог донести до Ородруина.
* «[[Avatar: The Legend of Aang|Повелитель стихий]]» Шьямалана — в той самой сцене с одним жалким камнем, тот камень двигает ОДИН маг, который входит в кадр чуть позже, а эти пятеро танцоров… [[Акула вуду|Видимо, просто танцуют]].
* «[[Большой куш]]» — какой национальности Борис Бритва? Русский? На этом месте знатоки щегольнут: узбекистанец, а не русский! Вот только «узбекистанец» не национальность, а гражданство (национальность — узбек), а фамилия у Бориса — Юринов. Так что перед нами — этнически русский гражданин [[Басмачи, тюбетейки и гастарбайтеры#Oʻzbekiston/Ўзбекистон|Узбекистана]], что не такая уж редкость. Более того, есть обоснованные предположения, что и его гражданство и КГБ-шное прошлое есть плод его собственного вымысла. Ведь репутация наша всё.
* «Фантастическое путешествие» (1960) не является экранизацией одноимённого романа Азимова. Азимова попросили написать [[Новеллизация|новеллизацию]] уже готового сценария, но он писал быстрее, чем шли съёмки, так что книга вышла за полгода до фильма.
* «10 000 лет до нашей эры»: нет, злая цивилизация с пирамидами в финале — это не [[фараоны и пирамиды|Египет]]. Это, по словам Эммериха, вымышленная «исчезнувшая цивилизация», опережавшая всё человечество в развитии, [[Развитое древнее человечество|эдакие «атланты»]]. Он о таких начитался в псевдоисторическом труде «Следы богов» и решил воплотить на экране. Миф настолько расхожий, что до сих пор висит в русской Википедии.
* [[Джеймс Бонд]] в экранизациях никогда не боролся против Советского Союза ''как государства'' (да и в книгах советские агенты выступают скорее как его коллеги, которые в зависимости от обстоятельств могут стать союзниками или конкурентами). Его основные враги в экранизациях — просто инфернальные злодеи, которые действуют сами по себе или принадлежат к организации Спектр. Конечно, некоторые из них '''берут деньги''' у Советского Союза, но даже в финале «Только для ваших глаз» советский генерал признаёт, что претензий к Бонду у него нет.
* «Питер Ганн — шпион». Он никогда им не был, он детектив. Но ассоциируется он с [[Джеймс Бонд|Джеймсом Бондом]], который при экранизации очень [[Копиркин|многое позаимствовал]] у сыщика.
* «Бразилия» Терри Гиллиама — бытует мнение, что в американском прокате шла версия, сокращённая и перемонтированная продюсерами, и в этой версии ложный [[хэппи-энд]] стал настоящим (и, как результат, [[Бог из машины|совершенно дурацким и необъяснимым]]). На самом деле босс компании Universal Стейнберг действительно сильно сократил фильм, не только сделав в нём хэппи-энд, но вообще убрав всё, кроме комедийных моментов, и местами даже переозвучив диалоги. И в американском прокате действительно шла сокращённая версия фильма. Но это две разные сокращённые версии. Версия, шедшая в кинотеатрах, была сокращена на 10 минут, но содержала авторский плохой конец. Продюсерская же версия с хэппи-эндом была сокращена более чем на 40 минут, и Гиллиаму ценой огромных усилий удалось её в прокат не допустить. Эта версия увидела свет только в бонусах в коллекционном издании «Бразилии» на DVD/BluBay.
* «Легенда о Зелёном рыцаре» — финальную фразу Зелёного рыцаря «Off with your head» в дубляже и в русских субтитрах перевели по-разному, из-за чего возникло заблуждение, что фраза подразумевает две разных трактовки: «Твою голову долой» и «Уходи со своей головой». Начали даже ругать переводчиков, мол, не передали двусмысленность! Точку поставили сами создатели фильма, которые удивились, что там можно не понять: «Голову долой», конечно, никакого другого смысла они не вкладывали. Тем более что это цитата из «[[Алиса в Стране чудес|Алисы в Стране чудес]]» (Червонная королева: «Отрубить [ей] голову!»).
** Тем не менее, финал действительно неоднозначный, но только потому, что не показали, выполнил рыцарь угрозу или пошутил. В первоначальной версии всё кончалось обезглавливанием, но кто-то видимо понял, что это делает стоическое упрямство ГГ несколько глупым, и концовку обрезали. А вот в книге-первоисточнике всё кончилось хорошо и рыцари расстались друзьями.
* Фильмы Акиры Куросавы:
** «Гений дзюдо II» (1945) — не первый фильм, чьё название составлено по принципу «Предыдущий Фильм II». Он вообще не относится к таким фильмам. Оригинальное название первой части — «Сугата Сансиро» (по имени главного героя), а продолжения — «Zoku Sugata Sanshirou» (что-то в духе «Сугата Сансиро снова» или «Сугата Сансиро возвращается»). «Гений дзюдо II» он стал только в иностранных изданиях, потому что американцы и русские про великого Сугату Сансиро, само собой, не слышали.
** «Семь самураев» — не ремейк «Великолепной семёрки», напротив, «Великолепная семёрка» это ремейк фильма Куросавы. Заблуждению способствует и то, что оба фильма культовые, и то, что Куросава знаменит своей манерой брать чужие сюжеты для очень вольных экранизаций.
* Хронически путают два фильма Нагисы Осимы с похожими названиями. Основанная на деле Сады Абэ эротическая драма называется «Империя чувств» (а в оригинале и вовсе «Коррида любви»). «Империя страсти» — это снятый в следующем году детектив про адюльтер в деревне.
** А если не путают, то часто ошибочно считают дилогией. Версию насчёт дилогии очень форсил кинокритик Сергей Кудрявцев.
* Эпическая [[матомная бомба]] из первой сцены фильма «Кровь и бетон: История любви» («Ублюдок, мать твою…») — это перевод не Володарского, а куда менее известного Андрея Гаврилова.
* Фильм «Газонокосильщик» (1992) рекламировался как экранизация одноимённого рассказа Стивена Кинга, но по сути это сценарий Бретта Леонарда и Гимела Эверетта «Кибернетический бог», в который добавлено несколько деталей из сочинений Кинга (сцена с убийством самоходной красной косилкой второстепенного персонажа по имени Гарольд Паркетт и организация The Shop). Сам Кинг, ознакомившись с фильмом, требовал убрать своё имя из титров и постеров и выиграл все связаные с этим суды. Каноничная экранизация рассказа — [https://www.imdb.com/title/tt0414215/ короткометражка 1987 года].
* Аналогично «Звёздный десант» (1997) стал «вольной экранизацией романа Хайнлайна» уже после того, как начались съёмки (настояла кинокомпания). Оригинальный сценарий Эдварда Ноймайера «Охота на жуков на аванпосте № 9» изменили не сильно, просто Верхувен подкрутил градус сатиры.
* Фильм «[[Dredd]]» (2012) не является плагиатом с фильма «Рейд» (2011) и даже не вдохновлён им, это [[непреднамеренное совпадение]]. «Дредд» — [[производственный ад|фильм с тяжёлой судьбой]]: работа над ним началась ещё в 2006—2008, но закончить и выпустить в прокат удалось только после «Рейда».
* «[[Бриллиантовая рука]]» — Благодаря этому фильму многие люди не владеющие немецким языком на полном серьёзе полагают, что «цигель» — это время по-немецки. На самом деле — {{spoiler|кирпич}}.

=== «[[Звёздные войны]]» ===
* «Новая надежда» — все прекрасно помнят сцену, в которой герои отстреливаются от штурмовиков, и те ни разу в них не попадают. Это даже породило троп «[[эффект штурмовика]]» и многочисленные шутки на тему косорукости этих стрелков. Вот только при этом все забывают, что штурмовикам был дан приказ позволить героям уйти, чтобы те привели их к повстанцам. А стреляют эти солдаты очень даже хорошо, [[сарказм|что неоднократно показывалось по ходу остальных фильмов]].
** Вообще-то, они так и не смогли застрелить ни одного из главных героев. Тут скорее троп [[сюжетная броня]]. Но после четвёртого эпизода, действительно, уже не были '''настолько''' бесполезными.
* Штурмовики — не клоны из одноименной войны! Да, клоны выступали основой для этой армии и отлично себя показали в борьбе с КНС, но низкая продолжительность жизни (около 20 лет) и (в РВ) диссидентская деятельность каминоанцев не позволили Императору восполнить армию наследниками Джанго Фетта. Поэтому и пришлось рекрутировать кого придется. А оставшиеся клоны выступали лишь как инструкторы для будущей армии. Этот вопрос всплыл с выходом «Пробуждения Силы»: мол, как это штурмовик — и вдруг негр, не бывает такого! Хотя уж к этой эпохе даже дети клонов Джанго Фетта уже дедушками были бы — конечно, Первый Орден набирал простых призывников.
** И не забываем, что клонам генно-инженерно ускоряли рост и развитие, так что старились они тоже в ускоренном темпе (в мультсериалах адекватно отражено).
* «Империя наносит ответный удар» — в кульминационной сцене, Дарт Вейдер говорит Люку: «Люк, я твой отец». На самом деле, фраза звучит по другому — сперва Люк говорит злодею, что тот убил его отца. На что Дарт Вейдер отвечает: «'''Нет.''' Я твой отец».
** Там же — диалог: «Я люблю тебя» — «Я знаю». Часто можно прочесть, что «Я знаю» — импровизация Форда вместо «Я тоже», но на самом деле «Я знаю» было в сценарии. Другое дело, что в сценарий эту реплику вставили по предложению Форда.
* Распространено мнение, что Джордж Лукас, когда снимал оригинальный эпизод «Звездных войн» (1977), был неопытным и никому неизвестным автором. На самом деле он к тому времени имел в резюме «Американские граффити», которые были сняты за сущие гроши, но собрали огромную кассу, обойдя в прокате [[Джеймс Бонд|Джеймса Бонда]] и Грязного Гарри, и уже был обладателем изрядного числа наград и номинаций (премия «Хьюго», награда Гильдии сценаристов США, «Бронзовый леопард» фестиваля в Локарно, номинация на «Золотой глобус» и т. д.). Так что Лукас имел репутацию молодого, но очень многообещающего режиссёра, умеющего снимать эффектно за небольшие деньги.
* Раз и навсегда: «Призрачная угроза» не проваливалась в прокате. Ну вот просто от слова «совсем». Она принесла больше денег, чем «[[Король-Лев]]» и «[[Властелин Колец]]». Эту «репутацию» ей создали хейтеры много лет спустя, когда стало модно ругать приквелы. Из «Звёздных войн» в широком прокате провалился только один фильм — «Хан Соло» — и тот не из-за качества, а из-за раздутого пересъёмками бюджета и хаоса с датой выхода, из-за которого слили ещё и рекламную кампанию.
* И теория, что якобы Энакин своим переходом на Тёмную Сторону и истреблением джедаев в ходе Приказа 66 исполнил пророчество Избранного и восстановил баланс Силы, оставив ровно двух представителей обоих сторон — Оби-Вана и Йоду на Светлой Стороне и себя и Палпатина на Тёмной. На самом деле чистку пережили десятки взрослых джедаев и падаванов, а помимо Палпатина и Вейдера в галактике были и другие пользователи Тёмной Стороны, да и потом их стало больше, те же агенты Инквизитория в Империи, например. Да и по задумке Лукаса Тёмная сторона не естественная часть Силы, а её [[распад и гниение|порченная и искажённая]] ипостась, пытающая распространить свою порчу на всё остальное, и равновесие в Силе можно достичь только её искоренением.
* Сэр Алек Гиннесс так [[неприязнь создателя к своему творению|ненавидел свою роль]] Оби-Вана Кеноби, что попросил Лукаса убить его персонажа, а потом не хотел сниматься в следующих фильмах, и его пришлось долго уговаривать? Неправда, решение убить Кеноби принял Лукас, который не видел для него места в дальнейшем сюжете, а Гиннесс долго был против, хотя в конце концов согласился с Лукасом. И да, Лукас его именно переубедил, а не заставил режиссёрской властью. А со следующими эпизодами вообще было просто: «Мистер Гиннесс, хотите получить кучу денег за один съемочный день работы?» — «Ещё бы!».
** Да и само очень распространённое утверждение, что Гиннесс ненавидел роль Оби-Вана — не то чтобы совсем неправда, но не вся правда. Сэр Алек был не в восторге от фильма, пока снимался в нём (тогда половина коллектива думала, что снимает какой-то трэш, да и сам Лукас не очень верил в успех). Однако, посмотрев сам фильм, Гиннесс остался доволен (ну и про астрономический гонорар и номинацию на «Оскар» за роль Оби-Вана забывать не будем). В своих интервью 1980-х годов Гиннесс тепло отзывался о «Звёздных войнах». А невзлюбил он роль Оби-Вана позже, уже в конце жизни, во-первых, потому что обнаружил, что она [[эффект альфы|затмила другие его актёрские работы]], во-вторых, потому что считал фанатскую одержимость ЗВ нездоровым явлением.
*** Однако реплики старого джедая Гиннесс так до конца жизни и честил «банальщиной», «дутой драмой», «неудачной пародией» и «бредятиной». Сэр Алек говорил: «Лукас гениален во многих других отношениях, но вот именно диалоги — его слабая сторона».
* Понятия «падший джедай», «ситх» и «тёмный джедай», вопреки мнению многих фанатов, не означают одно и то же. Падший джедай — переметнувшийся на темную сторону силы светлый джедай. А тёмный джедай на светлой стороне никогда и не был, и с самого начала обучался на тёмной. А ситх — это подвид пользователя Тёмной стороны, следующий кодексу ситхов. И падшим может он не быть, а вот уж тёмным быть обязан. Так, Дарт Вейдер и граф Дуку — и падшие джедаи, и ситхи; Палпатин и Дарт Мол — ситхи и тёмные джедаи, причём Мол ситхом быть перестал, а тёмным джедаем — нет; Асажж Вентресс — тёмный джедай, но не падший и не ситх.
** Путаница ещё и в том, что понятие «тёмный джедай» вводилось до появления понятия «ситх» и в известном смысле именно как его синоним. Размежевались они сильно погодя, с разрастанием РВ.
*** Попытались развеять путаницу — и развели ещё большую. Пользователь Силы, не следующий Кодексу джедаев и не состоящий в Храме — с какого же перепугу должен считаться «джедаем», пусть и условно-тёмным? Поэтому и Ассанж Вентресс, и Дарт Мол — никакие не джедаи, а тёмные форс-юзеры. Мол, находясь в учениках у Дарта Сидиуса, следует философии Ситхов, но Вентресс — нет, что подчёркивается самим Сидиусом.
* Многих персонажей, скрытых под масками или гримом, на самом деле играли несколько человек.
** Дартом Вейдером был Дэвид Проуз? Не только; в сценах боёв на мечах его подменял профессиональный каскадёр-фехтовальщик Боб Андерсон.
** Блуждающая по интернету и периодически всплывающая в разных местах фотография «Бобы Фетта без шлема», где оказывается, что под шлемом там усатый лысеющий очкарик самого цивильного вида? Смешно, конечно, но это не настоящий исполнитель роли Бобы Фетта, это статист, который на съёмках дополнительных сцен во дворце Джаббы просто стоял в костюме на заднем плане. «Настоящий» Боба Фетт, Джереми Баллок, выглядит совсем не так — [https://www.bobafettfanclub.com/multimedia/galleries/albums/userpics/10001/esb-bts-director-jeremy-david.png вы бы скорее прияли его за Чака Норриса].
** То же касается Гридо, спалившегося на фото в туфлях на шпильках: в тот раз актёра подменяла ассистентка режиссёра.
* Несколько заблуждений окружают печально известное телепредставление Star Wars Holiday Special. Джордж Лукас его не снимал — режиссёром был Стив Биндер, известный специалист по музыкальным шоу и телевизионным спешиалам. Лукас не пытался отрицать существования фильма — во многих интервью, включая старые, Лукас спокойно о нём говорит, и несколько раз Lucasfilm устраивала показы. Лукас не пытался выкупить и уничтожить все копии фильма, разве что однажды в разговоре вроде бы высказал такое желание, да и то нет уверенности, что это не [[цитата-бастард]]. И отказ выпускать фильм на VHS — решение не Лукаса, а телеканала, который владел правами на фильм до начала 90-х. В настоящее время Лукас относится к фильму в духе «[[так плохо, что уже хорошо]]», а анимационному эпизоду даже сделал ремастер и включил в коллекционное издание ЗВ на Blu-ray.

== Примечания ==
{{примечания}}

[[Популярное заблуждение|Вернуться к основной статье.]]