Posmotrelisu - Вклад [ru]

Производственный ад

2022-12-13T22:26:16Z

83.220.236.174: /* Зарубежные фильмы */

{{TVTropes|DevelopmentHell|Development Hell|TroubledProduction|Troubled Production}}
'''Производственный ад''', он же '''Ад разработки''' (''development hell'') — ситуация, в которой могут оказаться создатели фильма/игры/альбома/иного, чаще всего коллективного (там шансов больше) плода труда, который вроде и ведётся, но процесс его то оттягивается на годы, то превращается в такой армагеддон, что потом вспоминается как страшный сон.

Изначально термин возник в Голливуде, потому что первыми с такими проблемами в серьёзном масштабе столкнулись кинематографисты (хотя не факт, что оно не было известно, скажем, театрам или музыкальным коллективам до того), а уже потом к ним добавились и музыкальная индустрия, и видеоигры.

Причин на это может быть несколько. Самая общая и печальная — все мы люди, поэтому любая большая коллективная работа требует чудовищного согласования графиков, работы и интересов. Более-менее рядовые участники процесса, например, техники, могут решить вопрос достаточно просто: работай хорошо, а не нравится — уходи. Но когда конфликты, проблемы и иные усложняющие факторы поражают более-менее ключевых людей (режиссёров, сценаристов, продюсеров, ведущих актёров и инвесторов) — тогда пиши пропало.

Каким же в итоге будет результат? Сложно сказать, потому что может получиться как что-то хорошее, так и полный ужас. А может случиться так, что проект просто [[Третий том «Мёртвых душ»|не дойдёт до релиза]].

Родственный троп — [[Синдром Джорджа Мартина]], когда работа просто длится годами. В производственный ад, однако, такие проекты попадают регулярно. См. также [[Точку ставит смерть]] и [[«Стоп! Снято!» произносит смерть]], потому что это отнюдь не редкость для таких проектов.

== Примеры ==

=== [[Театр]] ===
* Г. Доницетти, комическая опера «Театральные порядки и беспорядки» — пародийное высмеивание явления. Да, оно было известно задолго до кинематографа.

=== [[Литература]] ===
* «[[Война и мир]]». Софья Андреевна Толстая замучилась быть переписчицей этих ''глыб'', да еще и выступать при этом в роли фактического (но нигде в итоге в этом качестве не упомянутого) соавтора.
* [[Arda|Всё творчество Толкина]], от начала до конца! А [[Фанская кличка|Профессор]] ещё и имел привычку каждую новую версию текста писать с нуля от руки (!), не смущаясь наличием прежних версий…
* [[ПЛиО|«Ветра зимы», а до того «Танец с драконами» и «Пир стервятников»]]. [[Фанская кличка|Дед-в-кепке]] намучился сам и замучил всех читателей и редакторов, сочиняя продолжение того, что случилось с героями после «Бури мечей». И если «Танец» с «Пиром» мы уже прочли, то вот прочтём ли то, что будет дальше — пока открытый вопрос.
* «[[Stephen King/The Stand|Противостояние]]» Стивен Кинг так и называл — «мой Вьетнам». В смысле — ввязался и не знаю, как развязаться.
* Патрик Ротфусс, «Хроника убийцы короля» (The Kingkiller Chronicle). В 2007 году вышел первый том. В 2011 — второй. Ещё есть несколько рассказов. И… пока всё. Известно рабочее название третьего тома, но когда его ожидать — Бог весть.
* [[Момент истины (В августе сорок четвёртого)]] В. Богомолова. В общей сложности книга писалась 27 лет, из них лет 7 заняли попытки добиться разрешения на её печать.
* Гюстав Флобер славился аномально долгой и кропотливой работой. «Мадам Бовари» писалась 5 лет, 1788 страниц занимают только черновики и варианты. «Саламбо» писалась ещё 5 лет, включая путешествие в Тунис на место действия романа, и изучение научных монографий по сопутствующим предметам (например, о пирамидальных тополях). «Воспитание чувств» писал дважды, причём работа над вторым вариантом заняла 7 лет.
* Харлан Эллисон подготовил первый том культовой антологии «Опасные видения» в 1967. Второй («Опасные видения… снова») вышел в 1971. Примерно тогда же был подготовлен третий (в предисловии ко второму упомянуто, что «Последние опасные видения» выйдут примерно через шесть месяцев). В 1973 Эллисон объявил, что рукопись готова, в ней 445 250 слов (это 2/3 «Войны и мира») и 68 законченных рассказов от 68 авторов, но ещё 3 автора пока не закончили редактуру. В феврале 1974 в рукописи 78 рассказов от 75 авторов, она выросла до порядка 500 000 слов, а предисловие, биографические данные и т. п. так и не подготовлены. В 1976 историй уже больше 100, в них 1 250 000 слов, Эллисон обещает двухтомное издание. В 1977 завершена редактура, читателям обещают 3 тома примерно по 650 страниц каждый, причём в это издание войдёт только половина материала. В 1979 журнал Локус публикует оглавление антологии, там 113 названий. Эллисон сообщает, что коробка с рукописями уехала в издательство, а он работает над предисловием. В 1982 ходят слухи, что всего историй будет 180, с одним-двумя дополнительными томами. В 1984 году Эллисон объявляет, что перезаключил договор с другим издательством, все авторы скоро получат вкусные гонорары. Это «скоро» длится 10 лет, и наконец в 1994 выясняется, что некоторые из авторов успели уже умереть и необходимо получить согласие на публикацию от их наследников и душеприказчиков. В 1995 Кристофер Прист получил Хьюго за «Книгу на краю вечности» — хронику неудачного издания злополучной антологии. В 2018 умирает сам Харлан Эллисон. В конце 2020 года душеприказчик Харлана Эллисона объявил, что в каком-то виде антология всё-таки выйдет: только из неё выкинут устаревшие рассказы, добавят несколько новых и включат один неопубликованный рассказ самого Харлана Эллисона. В апреле 2021 года, спустя 50 лет после анонса, антология должна была уйти издателю… но вместо этого душеприказчик объявил о том, что в течении дня ему можно присылать новые рассказы для антологии.
** Антология «Медея: мир Харлана». Анонсирован в начале 1970-х, вышел в 1985.
** Сборник статей «Букварь Харлана Эллисона». Анонсирован в 1971, вышел в 1990.
** Роман «Звук косы», расширенная вдвое версия повести «Человек с девятью жизнями» (1960). Анонсирован в 1971, вышел в 2011.
* Издатели тоже не отстают. Doubleday в 1990 анонсировало издание «Полного собрания рассказов» Айзека Азимова. В 1990 вышел том 1, в 1992 — том 2, собравшие 88 из 383 рассказов классика. Остальные тома «вот-вот выйдут» уже больше 30 лет.

=== [[Кино]] ===

==== Отечественные фильмы ====
* Фильм Павла Арсенова «Король-Олень». В результате так и вышел недоснятым, а концовку пришлось довольно неубедительно «закруглить словесно» — получился даже не [[открытый финал]], а [[обрубленный конец]].
* Алексей Герман был славен тем, что превращал процесс создания каждого своего фильма в такой ад. «Хрусталёв, машину!» и «[[Трудно быть богом]]» продавили педаль в ядро.
* «Агония» Элема Климова. Задуманный ещё в 1967 году фильм мучительно создавался до 1974, остался в памяти многих как тот ещё кошмар, который не удовлетворял ни самого Климова, ни цензоров, а исполнитель главной роли Алексей Петренко и вовсе до сердечного приступа доснимался. Словно этого было мало — он ещё и лёг после этого на полку на десять лет.
* «Сталкер» Тарковского — на производство ушло 3 года и 6 миллионов рублей. То на месте съёмок землетрясение случится, то отснятый материал случайно сгорит, вдобавок режиссёр с актёром главной роли дрался и с оператором поругался (ещё бы консервных банок насобирал).
* «Земля Санникова» — актёры никак не могли нормально сработаться с режиссёрами, даже удивительно, что фильм таки досняли. Вот такую телеграмму актёры отправляли в мосфильм: «Сидим в говне на волчьих шкурах. Дворжецкий. Вицин. Даль. Шакуров»
* Экранизация повести Крапивина «Бегство рогатых викингов» попала в не меньший производственный ад: съёмки фильма вроде бы прошли очень быстро, а потом пошли долгий пост-продакшен да отсутствие денежных средств… В итоге фильм увидел своего зрителя только в 2018 году. Дети-актёры за это время, конечно, выросли. [[Капитан Очевидность|Семь лет ведь прошло с начала съёмок.]] Но зрители встретили фильм достаточно положительно, несмотря на [[Спецдефекты|спецэффекты]] и ряд других недостатков.
* Экранизация комикса издательства Bubble «[[Майор Гром: Чумной Доктор]]». Изначально фильм должен был выйти в октябре 2019 года, но во время предпродакшена у продюсеров (среди которых были генеральный директор и главный редактор издательства) и режиссёра Владимира Беседина возникли творческие разногласия. Как итог — режессер и ведущие актёры покинули проект, а сам фильм прошёл полную перезагрузку. Был изменён изначальный тон картины, полностью переписан сценарий, проведён тотальный рекаст, также практически полностью сменилась съёмочная команда, включая режиссёра. Определённые проблемы были и с поиском финансирования. В результате съёмки начались лишь в сентябре 2019 года, а выход самого фильма состоялся 1 апреля 2021 года. Но, несмотря на все проблемы, конечный результат вышел довольно качественным — правда, в театрах провалился, но возможно отобьётся на стриммингах.
* Советский фильм «Начало» — [[внутримировой пример]]. Что будет, если взять на роль главной героини ([[Столетняя война|Жанны Д’Арк]], между прочим) девушку, до этого игравшую только в детских спектаклях в ДК…
* «Незнайка с нашего двора» — отснятые Ирмой Рауш материалы забраковала комиссия и пригласила на доработку (фактически, пересъемки начисто) Игоря Апасяна. Беда в том, что фильм нужно было сделать кровь из носу к Новому году, и оставалось всего четыре месяца, так что днем Апасян снимал, ночью писал сценарий (и Волшебников в исполнении братьев Торсуевых ему тоже пришлось переозвучить самому).
* «Неотправленное письмо» — съёмки и озвучивание проходили в тех самых условиях, которые показаны на экране, так что лютые метели и сорокоградусные морозы актёры испытали на собственных шкурах: Василий Ливанов именно там на всю жизнь сорвал голос, обретя неповторимую хрипоту; Иннокентий Смоктуновский получил сотрясение мозга (режиссёр и оператор не спешили достать актёра из воды, уж очень кадр был удачный); Татьяна Самойлова крепко обожгла руки, а оператор Сергей Урусевский и вовсе чуть не сгорел.

==== Зарубежные фильмы ====
* Экранизация «Uncharted» — в начале 2020 сменился уже ''седьмой'' режиссер. Но вроде уже мучения закончились…
* «Волшебник Страны Оз».
* «Клеопатра» (1963) с Элизабет Тейлор мог бы претендовать на роль [[кодификатор]]а. Тейлор согласилась играть только за миллион долларов (астрономическая сумма по меркам 60-х!), сценарий переписывали десятки раз, а снимать натуру зачем-то начали в холодной Англии, где исполнительница главной роли чуть не скончалась от пневмонии. Более того, во время съёмок Тейлор вышла замуж, заставив пристроить её мужа на съёмочной площадке, а затем со скандалом ушла от него к исполнявшему роль Марка Антония Ричарду Бартону, так что атмосфера на съёмках царила та ещё. На костюмы были потрачены баснословные по тем временам деньги — [[Костюмное порно|одна только Клеопатра за весь сюжет]] [[бездонный гардероб|переодевалась 65 раз]]! В итоге: бюджет фильма составил умопомрачительные '''44 миллиона долларов''' вместо планировавшихся 3 (с учётом инфляции по сегодняшим деньгам это было бы порядка 340 миллионов!), четырёхчасовая картина окупилась только четыре года спустя премьеры, а студия «20th Century Fox» едва не обанкротилась.
** Впрочем, В. Зорин [https://www.litmir.me/br/?b=560472&p=51 весьма] [https://www.litmir.me/br/?b=560472&p=52 прочувственно] описывает то, что он оказался тесно связан с капризами актрисы.
* «Врата рая» Майкла Чимино. Впрочем, он сам виноват, зазнавшись, делая по 50 дублей одной сцены и подготовив в итоге абсолютно несмотрибельный пятичасовой кошмар. Серьёзно, даже когда его сократили вдвое, он смотрибельнее не стал.
** В 1990 это достижение попытался повторить Кевин Костнер. Его «Танцующего с волками» называли «Вратами Кевина», поскольку съёмочный процесс абсолютно точно повторял съёмочный ад фильма Чимино, даже хронометраж получился ненамного меньше (потом кое-как сократили до трёх часов). Но Костнеру [[аверсия|повезло]]: «Танцующий с волками» стал большим кассовым хитом и собрал семь Оскаров. Да и фильм вышел всё-таки куда как более смотрибельным, чем у Чимино.
* Экранизация «Тёмной Башни» [[Стивен Кинг|Стивена Кинга]]. 10 лет попыток, полных смен съёмочных команд, а вышло… [[Пытка увеболлом|то, что вышло]].
* Аналогичная история с третьей частью «Охотников за привидениями». Режиссёр Иван Райтман долгое время планировал третью часть, но в итоге смерть Харольда Рэмиса поставила крест на этих планах, а франшиза была фактически изъята у Райтмана. Поэтому в свет вышел не сиквел, а посредственный римейк, провалившийся в прокате. С подробностями можно ознакомиться из утекших в сеть переписок боссов студии Sony.
* «[[Apocalypse Now|Апокалипсис сегодня]]». «Мой фильм — не о Вьетнаме, он и есть Вьетнам» — так сказал о нём сам режиссёр.
* «[[The Island of Doctor Moreau|Остров доктора Моро]]» 1996 г. — ситуация очень напоминает ту, что творилась на съемках фильма «Апокалипсис сегодня», и она была подробно освящена в документальном фильме «Пропащая душа: роковое путешествие на „Остров доктора Моро“ Ричарда Стэнли» 2014 года. Экранизация данного романа была давней мечтой режиссера Ричарда Стэнли, у которого было хоть и довольно специфическое (в частности, в фильме должна была присутствовать сцена секса с человеко-свиньёй, которая бы в процессе откусила член своему партнёру), но всё же своё видение. Но всё, что могло пойти не так, пошло не так. Вначале дочь Марлона Брандо покончила жизнь самоубийством, и тот перестал приходить на съёмки. Одного из съемочной группы ужалил ядовитый паук, у другого диагностировали паразита, от которого у того буквально начали крошиться кости, к третей в комнату залетело несколько шаровых молний. Ситуацию усугублял Вэл Килмер, указывая как нужно снимать. В итоге, Ричарда Стэнли уволили с режиссерского кресла и заменили на Джона Франкенхаймера, которому было наплевать на проект, и на съемочной площадке начал твориться форменный ад. Джон Франкенхаймер, Марлон Брандо и Вэл Килмер постоянно конфликтовали друг с другом, из-за чего начало съемок порой затягивалось на несколько часов, а массовка была вынуждена всё это время буквально жариться в гриме зверолюдей. Чтобы хоть как-то справиться со стрессом, актеры без конца употребляли алкоголь, курили марихуану и занимались друг с другом сексом, по сути превращаясь в тех самых зверолюдей, которых они играли. Но студия New Line Cinema поставила цель закончить съёмки и выпустить фильм любой ценой. В итоге, фильму не удалось повторить успех «Апокалипсиса сегодня», а на выходе получился один из худших научно-фантастических фильмов всех времен.
* «Одинокий рейнджер» 2013 года, чье производство, с перерывами, заняло восемь лет. Последовавший провал едва не похоронил карьеру известного голливудского продюсера Джерри Брукхаймера.
* [[Alien|Чужой 3]] — фильм ужасов. Не в жанровом смысле, нет, именно для его создателей. За пять лет сменилось пять сценариев, актёрский состав, версия, которую мы можем лицезреть на экране, склеена из осколков предыдущих сценариев. [[Педаль в пол|Вишенка на торте]] — режиссёр Дэвид Финчер до этого художественных фильмов не снимал вообще, а делал только музыкальные клипы и рекламные ролики. [[Ремейки советского кино|Никого]] не напоминает, да? Но даже он после съёмок просто ушёл из проекта, послав продюсеров в известном любому русскому зрителю направлении, так что монтировали его… собственно сами продюсеры! Спасли фильм от провала разработчики визуальных эффектов, а сейчас этот факт может вызвать только горькую улыбку — обычно выходит наоборот.
** Как ни странно, вышло отлично, в серьёзной Европе фильм был высоко оценен, и только инфантильному американскому зрителю не пришелся — ибо [[Умереть может каждый|суров и беспощаден]] к героям. Ну а у самого Финчера карьера пошла в гору и он снял подряд три отменных триллера («Семь», «Игра» и «Бойцовский клуб»).
* [[Sin City|Город грехов]] 2 — Обещали почти сразу после первого фильма, к съемкам приступили только в 2012 году. Вышел в 2014… но успеха предыдущей части [[Уже не торт|не получил]].
* «[[Человек, который убил Дон Кихота]]» Терри Гиллиама. Количеству всех тех кошмаров и тягот, которые претерпел этот проект, просто не подобрать описания. 30 лет ушло на повторную попытку создание этого фильма, и в 2018 он вышел едва ли не чудом. [https://www.mirf.ru/kino/chelovek-kotoryj-ubil-don-kihota-pochti-30-let-istorii-proklyatogo-filma Подробности].
* «Дау» — [[Типа я Тарковский|весьма вольная интерпретация]] мемуаров Конкордии Дробанцевой, жены известного физика Льва Ландау, от Ильи Хржановского. Новости рисовали картину какого-то бал-макабра ([https://www.film.ru/articles/vse-chto-vy-hoteli-znat-o-dau-chast-1 раз], [https://www.film.ru/articles/vse-chto-vy-hoteli-znat-o-dau-chast-2 два]), как будто в процессе работы Хржановский тронулся умом. [https://strana.ua/news/182937-film-dau-trejler-otzyvy-sjuzhet.html И вот он всё-таки вышел…]
* «[[Star Wars/Star Wars: The Rise of Skywalker|Звёздные войны: Скайуокер. Восход]]» — если верить инсайдерским источникам, именно производственным адом объясняется часть многочисленных проблем этого, прости Господи, фильма. Вплоть до того, что к октябрю (а премьера была 19 декабря) фильм ещё не был окончательно смонтирован.
** Джорджу Лукасу франшиза тоже попила немало крови. Съёмки первого фильма (он же Эпизод IV) довели его до нервного срыва, а вышедший три года спустя сиквел едва не закончился для Лукаса банкротством и потерей прав на франшизу
* «Фицкарральдо» (1982) — исполнитель главной роли Клаус Кински (весьма интересная личность) так довёл съёмочную группу, что индейцы из массовки всерьёз предлагали режиссёру его убить. Сам режиссёр Вернер Херцог (не менее интересная личность) угрожал Кински револьвером, когда капризная звезда собралась бросить съёмки, заставил местных индейцев тащить корабль (не бутафорский, настоящий!) через холм, который предварительно пришлось срыть с 60 градусов до 45
* «Другая сторона ветра» Орсона Уэллса. Снимался с 1970 по 1976, вышел в… 2018.
* «[[His Dark Materials|Золотой компас]]» (2007) — на студии никак не могли определиться, хотят ли они экранизировать книгу [[Антиклерикализм|во всей её полноте]] или хотят оседлать волну модных тогда [[Гарри Поттер|ГП-подобных]] фильмов и не злить церковные организации, которые призывали бойкотировать готовящийся фильм, поэтому съёмки проходили крайне сумбурно, значительная часть отснятого материала в итоге попала под ножницы монтажёров. На выходе получилась очень слабая картина с обрубленной концовкой, а от изначально предполагавшихся финальных сцен осталась лишь пара слитых в сеть кусочков и части раскадровки.
* «[[James Bond|Не время умирать]]» — в разработке с 2016 года. Дэниела Крейга еле-еле уговорили сняться в роли Бонда теперь уж точно в последний раз, долго выбирали режиссёра, и получивший кресло в 2018 Дэнни Бойл в том же году покинул проект из-за творческих разногласий с исполнителем главной роли. Параллельно происходила чехарда сценаристов, более-менее устаканившаяся только к началу 2019 года, а дальше насолила пандемия коронавируса: премьеру перенесли с мая 2020 на 2021 год, из-за чего студия терпит огромные убытки. Один показ тизера на Суперкубке в США обошёлся создателям в пять миллионов долларов!
** «[[James Bond|Золотой глаз]]» — бондиана не в первый раз сталкивается с производственным адом: работа над 17-м фильмом об Агенте 007 началась в 1990 году (сразу после выхода предыдущего фильма), а вышел он только в 1995. За это время успел развалиться СССР и пришлось переписывать сценарий, студия вляпалась в несколько судебных процессов из-за авторских прав, долго не удавалось состыковать графики съёмок актёров, из-за чего Тимоти Далтон покинул франшизу и новым Бондом наконец-то стал Пирс Броснан<ref>Стал с третьей попытки: он должен был сменить Роджера Мура ещё в 1985 году в «Виде на убийство», но 58-летний Мур решил напоследок тряхнуть стариной, а второй шанс упустил год спустя из-за занятости в сериале «Ремингтон Стил»</ref>, а группа Ace of Base отозвала уже написанную для фильма песню [https://youtu.be/Nj_gEeTYZCI], опасаясь, что предполагавшийся провал фильма ударит и по ним. На этом фоне получить разрешение от российских властей на съёмки погони на танке на Дворцовой площади выглядит сущим пустяком
* Третью часть [[Фантастические твари и где они обитают|Фантастических]] [[Фантастические твари: Преступления Гриндевальда|тварей]] планировали выпустить ещё в ноябре 2020. Но сначала пришлось переписывать уже утверждённый сценарий. Едва сценарий утвердили окончательно, съёмки перенесли из-за судебных разбирательств Джонни Деппа с бывшей женой. Только Джонни худо-бедно утряс проблемы, грянул коронавирус. Пока все сидели в изоляции, автор сценария Джоан Роулинг [[Подмоченная репутация|подмочила репутацию]] [[За нечаянно бьют отчаянно!|неудачной шуткой в твиттере]], да так, что всерьёз встал вопрос [[Неадекватное наказание|об её увольнении]]. Только улеглись страсти и возобновились съёмки, как Джонни Депп проиграл очередной иск и был уволен, успев сняться лишь в одной сцене. Срочно найденный на замену Мадс Миккельсен подготовился к роли в рекордно короткие сроки. Теперь фильм планируют выпустить в июле 2022, если не случится очередная напасть…
* «Зена, королева воинов» (эпизод «Девочки желают повеселиться») — внутримировой пример. Габриэль хочет поставить спектакль, чтобы донести до зрителей идею всеобщего мира, но у инвесторов свои интересы, зрители желают видеть секс и кровищу, а кентавр Дастинус Хоффманус хочет играть исключительно человека.
* «Фрида» — источником такого ада стал небезызвестный Харви Вайнштейн. Сальма Хайек — автор идеи фильма и главная актриса, говорила, что он постоянно вклинивался в съёмочный процесс и ставил невыполнимые условия, угрожая свёрнуть проект. Когда каким-то чудом ей удалось прыгнуть выше головы и выполнить все эти условия, Вайнштейн все равно остался недоволен, несмотря на успех фильма.

=== [[Мультфильмы]] ===
* Пожалуй, [[Педаль в пол|рекорд]] по годам производства может побить «Шинель» Юрия Норштейна. Он работает над этим мультфильмом, внимание, с 1981 года — сорок лет!!! Тот факт усугубляется ещё и тем, что фильм снимается на чёрно-белую плёнку, а так как все московские лаборатории по обработке чёрно-белых плёнок закрыты, то создателям приходится проявлять плёнку самим.
* Ричард Уильямс сочувственно пожимает руку Норштейну. Его полнометражный мультфильм «Вор и сапожник» находился в производстве почти тридцать лет и за это время часть аниматоров успела сбежать в студию Дисней. В результате чего некоторые наработки (конкретно: глупый толстячок-султан и синий хитрый визирь) успешно перекочевали в «[[Aladdin|Аладдина]]», а сам «Вор и сапожник» (отобранный у Уильямса и впопыхах допиленный другими людьми) с треском провалился в прокате из-за, внимание, обвинений в ''плагиате'' «Аладдина».
* Поль Гримо понимающе смотрит на Норштейна и Уильямса. Производство мультфильма «Король и птица» началось в 1947 году, а вышел на экраны он в 1980-м. Но всё-таки, в отличие от «Шинели» и «Вора и сапожника», это мультфильм в конце концов удалось закончить.
* Генри Селик (тот самый, который делал «Кошмар перед Рождеством» и «Коралину») c 2009 года пытается работать над мультфильмом «Король теней». И непонятно, когда закончит.
* Этой проблемы не избежал даже сам Disney. Производство в конце 80-х ныне малоизвестного «Чёрного котла» состояло из множественных смен режиссёра и концепции. И да, бесконечных переписок сюжета до такой степени, что «обычно, ближе к завершению картины, её эпизоды отшлифовываются до блеска. Однако в случае с „Чёрным котлом“ всё пошло не так. Противоречия только нарастали по ходу работ, персонажи казались неестественными, а развитие сюжета теряло логику…» Так описал процесс рядовой диснеевский работник сценарного отдела. Всю его статью читать [https://animationclub.ru/blogs/4024/2748/ здесь].
** В целом для Диснея это куда более обычное дело, чем кажется тем, чьё детство пришлось на [[Знают именно за это|диснеевский «золотой век» 90-х]]. Корпорация и до этого была известным игроком индустрии развлечений — но совсем не походила на своё современное амплуа всеподминающей мегакорпорации-монополиста, а была просто одной-из, причём далеко не всегда успешной. Даже успех 90-х стал по сути счастливой случайностью со сбором в нужное время в нужном месте удачных команд производственников, а первые из ныне считающихся вечной классикой хитов делались в условиях, близких к «дожить бы до завтра». В период до возведения Диснея в разряд громовержцев компания не раз оказывалась на грани банкротства и спасалась то хитростью и умениями [[Великий визирь|брата-банкира]] ([[В тени колосса|о котором даже многие фанаты продукции компании не знают]]), то связями и подкатами к властям [[Родные братья противоположны|брата-знаменитости]].
* [[Нет, не тот|Последняя фантазия]] (Last fiction) — фэнтези по мотивам Шахнаме, а также первый мультфильм, полностью сделанный в [[Аятоллы, икра и ковры|Иране]]. На его производство ушло 8 лет.
* «Гофманиада» с Союзмультфильма.
* Серия роликов «[https://youtu.be/qatmJtIJAPw Batmetal]», да и вообще все мультфильмы ArhyBes. Первый мультфильм вышел в июле 14-го года, второй — в сентябре 15-го, третий — в апреле 18-го. Ничего удивительного: рисуют их два аниматора в после работы, к тому же между вторым и третьим вышел клип про [[Черепашки-ниндзя|черепашек-ниндзя]].
* Французский мультфильм «Ренессанс» в жанре [[нуар]]. Разработка началась ещё в 1998 году, в свет же мультфильм вышел лишь в 2006 году.
* «[[Nusknacker und Mausekönig|Наша Маша и волшебный орех]]» — долгую, трудную и печальную судьбу этого проекта и почему вышло то, что вышло, весьма прочувствованно [https://lleo.me/dnevnik/2008/06/01.html описывает] его непосредственный участник Леонид Каганов.
* «Дестино», плод сотрудничества [[Salvador Dalí|Сальвадора Дали]] и Уолта Диснея. Начат в 1945 году, закончен уже после смерти обоих Роем Диснеем и режиссёром Домиником Монфери, и наконец вышел на экраны в 2003 году.
* [[Фильм, фильм, фильм]] — внутримировой пример с фитильком: непохоже, что фильм делали -дцать лет, но нервов Режиссёру и особенно Сценаристу в процессе помотали немало. Сценарист даже пару раз порывается в петлю или в окно. И пока на экране производственный ад, в заглавной песне поют «[[Диссонирующий саундтрек|И нам конечно лгут, что там тяжёлый труд, кино — волшебный сон, сладкий сон]]».
* «Цыплёнок Цыпа» 2005 г. — производство мультфильма началось в 2001 году, когда Марк Диндал представил идею директору Диснея Майклу Айснеру и изначально мультфильм должен был выйти в 2D и главной героиней должна была быть девочка, однако Айснер потребовал изменить пол, чтобы издевательства одноклассников смотрелись более реалистично.. Работа над сценарием длилась два года, пока не прошёл новый владелец студии Дэвид Стейтен и сказал что-то вроде: «Давай по новой Миша, все х**я», и сценарий был переделан буквально за три месяца, после чего началась работа над мультфильмом. Более того, примерно в это время, после провала мультфильма «Планета сокровищ» Дисней полностью закрыл студию традиционной 2D анимации, посему мультфильм стал трехмерным, а его производство занялись люди, у которых не было ни малейшего опыта работы с трехмерными мультфильмами. Все дело в том, что в этот период у Диснея заканчивался контракт Pixar, и если бы собственный трехмерный мультфильм Диснея провалился, Pixar мог бы навсегда разорвать контракт с Диснеем, что для последних означало недопустимость провала. Тем не менее, несмотря на все минусы, мультфильм еле еле окупился, а новый директор Диснея Боб Айгер просто курил Pixar за 7,5 миллиардов долларов.
* [[Hotel Transylvania|Монстры на каникулах]] - страшно сказать, но первый мультфильм, пока не попал в руки к Геннди Тартаковскому, был в разработке аж 5 лет! К счастью, гениальный аниматор не просто спас мульт, полностью переработав имеющийся материал ''менее чем за год'' (!) но и превратил его в мегаприбыльную франшизу Sony.
* «Семейка Аддамс» 2019 г. — производство мультфильма началось ещё в 2010 году. После неудачного последнего фильма про семейку, Metro-Goldwyn-Mayer продали права на неё студии Illumination, которые собирались выпустить stop-motion и привлечь к созданию Тима Бертона. Но из-за кассового успеха мультфильма «Гадкий Я» Illumination забили на проект и права на семейку Аддамс вновь вернулись Metro-Goldwyn-Mayer, которые ещё в 2013 обещали снять по нему что-то анимационное, но в итоге начался застой и о проекте вспомнили лишь в 2017 году, решив отснять хоть как-то. В итоге, мультфильм вышел в прокат лишь в 2019 году.

=== [[Мультсериалы]] ===
* Legend of Lucky Pie, a.k.a. «китайский Adventure Time» — рисуется двумя китайскими студентами.
* [[Red vs. Blue]] — внутримировая пародия. Один из персонажей снимает кино, посвященное подвигам главных героев. При этом он наслушался историй о том, что все великие фильмы проходили через предмет статьи, поэтому намеренно устраивает на съемках как можно более кошмарные условия, уверенный, что именно это гарантирует картине успех.
* [[My Little Pony]] — предмет одного из эпизодов последнего сезона, где «детские заменители главгероинь» пытаются ставить с помощью самих героинь спектакль, на заглавную роль самой себя в котором приглашают [[Светлый властелин|Селестию]]. Получилось неоднозначно, т. к. ради попадания в сюжет сценаристка-фрилансерша, [[Что за фигня, автор?|ничтоже сумняшеся]], сделала Селестии нехилый [[реткон]] и лишила её [[Ментор-трикстер|способностей к притворству и лицедейству]], [[Знают именно за это|коими она до этого славилась весь сериал и в сюжете, и среди фанатов]], и прописала её как зажатую чиновницу с панической боязнью сцены, способную говорить [[Такой серьёзный, что уже смешно|только серьёзно и прямо]].

=== [[Видеоигры]] ===
* Общая для многих современных примеров особенность: в 2010-е годы сильно обострилась [[Справочник_автора/Компьютеры|проблема хронического аврала в игрострое (он же '''crunch''')]]. Существовала всегда, однако в погоне за максимальными прибылями студии и корпорации [[Зло в промышленных масштабах|гоняют сотрудников всё больше и больше вплоть до потогонной системы]]. Скандальную известность обрели журналистские расследования положения дел в студиях корпораций [https://www.google.com/url?sa=t&rct=j&q=&esrc=s&source=web&cd=&cad=rja&uact=8&ved=2ahUKEwi2t-zq2M3sAhWKBhAIHdKCCUYQFjAAegQIAxAC&url=https%3A%2F%2Fkotaku.com%2Fhow-biowares-anthem-went-wrong-1833731964&usg=AOvVaw1pG41KzWTrp7w_IDkcDK6V EA] и [https://www.bloomberg.com/news/articles/2020-08-05/blizzard-workers-organize-on-company-slack-seeking-pay-increases Activision], да и Ubisoft старается не отставать; знаковой стала озвученная [[Синдром вахтёра|мелким начальством]] Activision [[Слив компромата|и слитая в интернет]] политика компании по предпочтительности [[Сломленная птица|выжать из геймдизайнеров всё и сразу]] вплоть до увольнения и [[ГЭС|проблем с психикой и здоровьем]] — [[Бабы новых нарожают|ведь всегда можно нанять вместо них за копейки свежих выпускников-айтишников]], вдобавок ещё и [[Фанат пришёл к успеху|фанатов игр компании]], [[Наивный идеалист|считающих попасть в неё мечтой и готовых работать ради этого за спасибо]], и продолжить крутить жернова душ в том же темпе.
* Star Citizen же! Хотя тут уже скорее имитация бурной деятельность с признаками мошенничества.
* Большая часть инди-игр, которым удалось обрести популярность и получить призвание как от критиков, так и от игроков. Если верить источникам, разработка [[Hollow Knight]] началась в 2014 году (первый прототип появился в 2013 году, и он носил название «Hungry Knight»), а вышла в 2017 году. То есть на разработку игры ушло 3-4 года. Это обусловлено тем, что подобные игры разрабатываются совсем крохотными командами энтузиастов (в случае с Hollow Knight её разработали трое человек). Сами разработчики же не имеют столь богатого опыта работы как в случае с разработчиками ААА-игр, и как правило, разработка инди-игры может повлечь за собой проблемы со здоровьем и финансами (вспомним историю разработки [[Cuphead]] и Baba is You). Создание качественной инди-игры (даже с простенькой графикой) — тяжёлый труд. А учитывая, что сейчас рынок переполнен инди-играми, разработчикам стало намного тяжелее жить. Поэтому неудивительно, почему мы так и не получили полноценную версию [[Deltarune]] и сиквел Hollow Knight.
** 3-4 года большой срок? Между 4 и 5 GTA прошло 5 лет, 4 и 5 TES — так же, 5, а тизер Cyberpunk 2077 был выложен на YouTube-канал, посвящённый разработке игры, в 2013 году — за два года до выхода третьего «Ведьмака» (!). Так что 3-5 лет вполне нормальный промежуток между частями игр, не считая представления тизеров и видеороликов, а уж сроку в 3-4 года для сделанной практически на голом энтузиазме инди от начала разработки/появления прототипа до выхода так и вовсе позавидовал бы сам Флеш.
* [[Half-Life]] 3 — однозначный [[кодификатор]] в современном игровом мире.
** Не говоря уже о том, что сам Half-Life 2 ждали 6 лет.
** В марте 2020 таки вышел <s>третий том «Мёртвых душ»</s> Half-Life: Alyx, но представляет он собой немного не то, что ожидали фанаты: VR-проект.
** Хотя, это уже скорее [[Третий том «Мёртвых душ»|по другому ведомству]].
* Daikatana, просто Daikatana. У Джона Ромеро было много гонора по этому проекту — да всё без толку. Прямой результат потери понимания того, что предыдущий эпохальный успех в рядах id Software был результатом работы не одного себя любимого, а именно удачного тандема Ромеро с его [[Нарцисс|звёздными замашками]] и [[Умник|хикковатого ботаника]] Джона Кармака: [[Умный плюс сильный|первый делает имя и рекламу, второй клепает отменную начинку]]. Подумал, что [[Самоуверенный мерзавчик|теперь и сам с усами, и что в производстве игр вообще ничего сложного, ведь Кармак же справлялся]] — и получил [[Подмоченная репутация|закономерный позор на всю жизнь]].
** Как иронично заметили эти два бульбаша с IXBT, по нынешним меркам Ромеро и не особо-то облажался: просто в те далёкие годы не самая качественная игра с огромным пиаром была в новинку, так что импринтинг сработал как надо. А по нынешним меркам, в эпоху всевозможных Mass Defect: Andromeda или Ghost Recon: Breakpoint, Daikatana и вовсе даже как бы не провал.
* [[Final Fantasy XV]] — в далёком 2006 году начала свою историю, как Final Fantasy XIII: Versus. Спустя шесть лет Square Enix устала, заменила руководителя разработки, платформу, мир, идею и выпустила-таки игру в 2016 году всего через каких-то десять лет. Вышло неоднозначно: и критики, и игроки приняли её неплохо, да и продажи в грязь лицом не ударили, но при этом претензий к игре выкатили вагон и маленькую тележку, а фанатское сообщество так и не пришло к какому-то [[Проблема противоположных оценок/Видеоигры|однозначному мнению по ней]].
* Frontier: First Encounters — случай, когда разработка затянулась и издатели торопят разработчиков. Худший релиз года, куча багов, обещанные возможности отсутствуют полностью. Фактически, это No Man’s Sky 1995-го года :-)
* [[Duke Nukem]] Forever — вероятно, среди вышедших игр это рекорд по сроку пребывания в производственном аду: пятнадцать лет. Игра успела сменить несколько движков, так как технологии всё это время на месте не стояли, издателя, разработчика, а вышла не очень.
* Prey. Вероятно, почётное второе место среди игр — анонс в 1995 году и выход игры в 2006, причём в определённый момент разработку начали заново с нуля. Как ни странно, вышло хорошо — жаль, что вторая часть [[Третий том «Мёртвых душ»|света так и не увидела]].
** А игра 2017 года представляет собой [[ремейк]] игры 2006 года.
* Серия игр Shenmue. Хотя срок разработки был не слишком длинным — около 5 лет, но концепция игры и команда сценаристов несколько раз менялись, потому что Ю Сузуки никак не мог найти общего языка с боссами Сеги. В итоге решено было делать игры «эпизодами». Первый эпизод вышел в 1999 году и получил высокие оценки критиков, но продался средне. Через два года вышел второй эпизод, который продался хуже, и проект закрыли, хотя Сузуки хотел продолжать. И вот — в 2015 году решили разрабатывать новую игру и спустя продолжительное время она вышла в 2019 году. На релизе игра выглядит мягко скажем на любителя а на фоне более успешной франшизы Yakuza так совсем уныло.
* [[StarCraft|StarCraft: Ghost]] — явный промах с аудиторией, что вообще нетипично для Blizzard. Продолжение стратегии, получившей популярность на PС, приставочным экшеном. Разумеется, аудитория очень [[сарказм|тепло встретила]] это начинание (хотя казалось бы, Westwood ведь сделали [[C&C]]: Renegade), разработка затянулась на много лет и по видимому была отменена окончательно, а сюжетные наработки вошли в Starcraft II.
* [[S.T.A.L.K.E.R.|S.T.A.L.K.E.R. Тень Чернобыля]]. Разработку игры начали в 2001 году, авторы пообещали игрокам вагон и маленькую тележку всяких плюшек и интересный, интригующий сюжет. В результате: концепция и история игры изменялась несколько раз, её дополняли, расширяли и лечили от постоянно вылезающих багов, коллектив разработчиков неоднократно сменялся… В общем, свет S.T.A.L.K.E.R. (фанаты к тому времени звали его не иначе, как «Ждалкер») увидел только в 2007 году. Да и то — из всех заявленных обещаний в игре хорошо если была реализована половина, хватало багов и сюжетных дыр, а графика оставляла желать лучшего.<ref>И все равно — за то, что игра вообще вышла, надо благодарить издательство THQ, а не компанию-разработчика GSC. Зарубежных «партнеров» так достал этот долгострой, что они в конце-концов поставили ультиматум украинским «игроделам»: выпустить S.T.A.L.K.E.R в 2007 году. Иначе финансированию амба. Как всегда, «Бабло победило Зло».</ref>Тем не менее, на территории СНГ игра приобрела статус культовой.
** По этой причине каждый второй мод пытается вернуть «тот самый Сталкер, который нам обещали». Практически все большие моды повторяют судьбу Сталкера: годы разработки, горы контента, и в итоге сталкер все равно оказывается не тот, и колесо сансары начинает очередной оборот. Однако вместе с легкостью модификации мечта о «том самом» обеспечило платформе вечную жизнь, а этим могут похвастаться немногие шутеры (а уж переплюнуть его смогли разве что обе части Half-Life и классические шутеры девяностых).
** S.T.A.L.K.E.R. 2 грозится переплюнуть своего предшественника. Игру анонсировали в 2010 году, а выпустить обещали в 2012-м. Однако за год до релиза проект был заморожен, и команду разработчиков распустили. Судьба проекта была под вопросом: ходили слухи, что права на франшизу собираются продать Bethesda Softworks (отчего фанаты игры, помнящие [[Вопиющий неканон|во что превратила]] «Беседка» серию Fallout, отложили немало кирпичей). Но в 2018 году было объявлено, что пациент скорее жив, чем мёртв и выход игры назначили на 2021 год. И того, в общем итоге, получается 11 (одиннадцать!) лет. А ведь еще даже и не факт, что игру выпустят в заявленный срок…
*** Злые языки и вовсе уверяют, что Сергей Григорович просто решил «хайпануть немножко» и в лучшем случае в разработке ещё и конь не валялся, а в худшем — там даже и диздоками не пахнет.
* [[System Shock|System Shock 3]] — Последняя часть вышла еще в 1999 году с жирным намеком на продолжение и только к 2015 году анонсировали третью часть. Анонсировали то анонсировали но на момент 2021 года никакой информации о выходе игры или ходе разработки (кроме неоднозначного тизера) нет.
** Разработку игры поставили в заморозку, третью часть увидим очень нескоро (а скорее всего и не увидим).
* [[Mafia|Mafia II]] — семь лет разработки, а в итоге получилась совершенно «кастрированная» игра, из которой было [[Фичекат|вырезано чуть ли не свыше половины обещанного контента]], как ни странно, при этом стабильно работающая без багов и вылетов.
* [[Mass Effect: Andromeda]]. Полностью переписанный на полдороге сценарий, проблемы с новым движком Фростбайт, постоянная смена начальства, проблема согласования графиков между разными студиями, нехватка аниматоров… В итоге игру, на которую было отпущено 5 лет, кое-как склепали за последние 18 месяцев, и вышел провал, дорого обошедшийся студии BioWare Montreal (до этого занимавшейся исключительно обновлениями для мультиплеера и не имевшей опыта в самостоятельном создании игр): её полностью расформировали. Да и будущее серии в итоге стало неясным.
* [[Doom#Doom 4/DOOM (2016)|DOOM (2016)]] — 6 лет мучений, после чего полный перезапуск разработки. Но оно того стоило.
* [[Team Fortress 2]] — как ни странно, после девяти лет разработки игра вышла, и хорошая.
* [[Myst|Myst IV: Revelation]] — никто в Ubisoft не умел работать с пререндеренной графикой. Игра тоже в целом вышла так себе.
* [[Too Human]] — находилась в производственном аду с 1999 по 2008 год, бюджет к концу разработки составил 60 миллионов долларов. Студия Silicon Knights в конечном счёте закрылась вскоре после её выпуска
* «Kid Icarus: Uprising». Оригинальная Kid Icarus, вышедшая ещё в далеком 1986 году для NES, признавалась игроками и критиками одной из лучшей игрой для системы, поэтому все требовали продолжения. Nintendo выпустила сиквел для Game Boy в 1991 году, после чего начался застой. Лишь спустя 21, наконец вышел сиквел для 3DS.
* The Last Guardian задумывалась как эксклюзив для PlayStation 3 в 2007 году, но вышла уже для PlayStation 4 только в конце 2016-го. Получилось [[хорошо, но плохо]].
* [[Fallout 3]] же! С 2001 года разрабатывался создателями оригинальной дилогии под псевдонимом «Van Buren», пока в 2003 году студия Black Isle не была закрыта. С 2004 года за игру взялась «Беседка», выкупив права только к 2007 году. В итоге вышедшая в 2008-м игра не без основания заработала прозвище «Обливион с пушками».
** И это ещё не конец! Наработки «Ван Бурен» пошли в [[Fallout: New Vegas]], который и стал для старых фэнов «каноничной третьей частью».
* Disciples III. Изначально выход планировался в 2006-м, а затем дата постоянно сдвигалась. В конечном итоге, игра вышла только в конце 2009 года… и пробила дно своей кривостью и забагованностью. В дальнейшем появилось дополнение «Орды Нежити», а в 2012-м игру наконец-то привели в порядок, выпустив переделанную версию Disciples III: Перерождение. Увы, и для разработчиков, и [[неживая франшиза|для серии в целом уже было слишком поздно]].
* Квест Syberia 3 ждали с 2004 года. Начали в 2012 г. Вышел в 2017 г. в обстановке явного недостатка денег и новых идей с кучей багов и оборванным финалом. Получилось далеко не на уровне первых частей…
** Собственно, разработка любого квеста, которые ныне в основном создаются самостоятельно одинокими энтузиастами, представляет производственный ад с отсутствием денег и непрерывным откладыванием выпуска, причём чем амбициозней планы, тем дальше релиз. Среди фанатов жанра особенно знаменит Asylum, разрабатываемый аж с 2009 года.
* [[DayZ]] Standalone. Пожалуй, можно считать примером даже более характерным, чем Half-Life 3, про которую и так было ни слуху ни духу. На волне популярности одноименного мода к Arma 2 Bohemia Interactive начали клепать отдельную игру; в 2013 году в ранний доступ вышла альфа-версия. Дальнейший процесс несколько подзатянулся, и в 2018 году, судя по дневникам разработчиков, игру собираются… кто сказал «выпустить»? Нет, перевести из альфа- в бета-версию! На страницах обсуждения несчастные пользователи, купившие игру за не самые маленькие деньги, кроют разрабов чёрным матом. Дело осложняется тем, что (для стороннего наблюдателя, по крайней мере) выкатываемые раз в 1-2 месяца обновления добавляют в игру кепки, рюкзаки, новую анимацию зомби, волков, и вообще, всё что угодно — кроме стабильного игрового процесса.
** Таки вышла в релиз в конце 2018. Оценки игроков говорят сами за себя.
* Инди-игра Little Fighter 2 (доработанная за до-олгие годы версия старого недоделанного Little Fighter) от двух молодых китайцев.
** Мобильная Hero Fighter с платным контентом — от них же. Когда она была анонсирована? А когда наконец-то вышла?..
* «Всеслав Чародей» — этакий «Ждалкер» из 90-х. Планов и амбиций было громадье, а в итоге постепенно вырисовывалась ординарная РПГ, так и не добравшаяся до релиза.
* [[Mount & Blade]]: Bannerlord — после шести лет официальной разработки даже самые терпеливые из аудитории начинают медленно выходить из себя. В 2020-м таки вышла, реакция на удивление хорошая.
* Princess Maker 2 — в Японии игра вышла в 1993 году, а вот с американским релизом не задалось. Компания Softegg планировала издать перевод в середине 1990-х, но из-за сочетания разных факторов перевод так и не был доделан, оставшись в бета-стадии. В 2000 году этот самый бета-перевод попал в сеть, и по нему даже сделали довольно известный [https://lparchive.org/Princess-Maker-2/ Let’s Play] (с Гендо Икари в роли отца принцессы). И только в 2016 году, когда вышло новое, улучшенное издание игры, у него появился наконец официальный английский перевод.
* Mother 3 — Переплюнула по времени ожидания Duke Nukem Forever — 20 лет!
* [[Мор (2019)]] — нехватка финансирования, к сожалению, очень сильно сказалась на работе. Выход игры несколько раз переносили, в итоге выпустили только рут Гаруспика, а Бакалавр и Самозванка вообще не факт, что появятся.
* The Elder Scrolls 6 — за десять лет с момента выхода TES V: Skyrim прошло уже десять лет, а все, что имеется по игре — небольшой тизер, показанный в 2018-м году.
* [[UnReal World]] — тут, скорее, инверсия. Нет, конечно, разработка игры идёт уже 28 (это не опечатка) лет, но URW уже много-много лет как играбелен.
* [[Lada Racing Club]]. Феерически [[что за идиот!|умно]] было работать без контракта, как итог, когда возникли разногласия с разработчиком движка, пришлось спешно переписывать почти готовую игру с нуля, получив на выходе неиграбельный кусок непонятно чего.
* Dead Island 2 — разработку ведут с 2012 года, но дате релиза до сих пор ничего не слышно. Неудивительно, учитывая что за всё время сменилось 3(!) разработчика.
* В ту же копилку идёт и идейно близкая Dying Light 2. Анонсировали её куда позже (в 2018 году), но очевидно что проблем с разработкой там выше крыши — от «отменённого» Криса Авеллона до слива инсайдеров «в студии сейчас семь пятниц на неделе».
* Postal 3 — абсолютно феерическая история. После того, как вторая честь стала культовой в России, издательство «Акелла», почувствовала запах прибыли, сумела выбить разрешение на разработку третей части у самой «Running With Scissors» и Винса Дейзи, пообещав им конфетку с открытым миром, транспортом, нелинейными заданиями и прочими прелестями песочницы. После чего поручила её российской студии «Trashmasters», до этого известной лишь низкокачественными играми по фильмам и аддоном для второго Постала «Штопор жжот». Приехав в Америку, разработчики стали спускать деньги, выделенные «Running With Scissors», на дорогой алкоголь, кокаин, черную икру и элитных проституток, при этом уделяя минимум усилий и средств непосредственно на саму разработку. Спустя несколько лет подобной разработки, когда пришло время выпускать игру, разъяренные боссы из Акелла и «Running With Scissors» потребовали: «Сделайте хоть что-нибудь!». В итоге, вышло что вышло. Вместо песочницы линейный шутер от третьего лица с регенерацией здоровья, однообразными квестами, множеством багов и несмешным юмором.
* [[Cyberpunk 2077]] же! Игру анонсировали аж в 2012 году, за разработку взялись всерьёз только после выхода «Ведьмака 3», было несколько переносов дат релиза — и в итоге у нас вышла умеренно забагованная версия для ПК-бояр и чудовищно глючные консольные версии!
* Vampire: The Masquerade — Bloodlines 2 — Всё начиналось довольно неплохо, во главу разработки поставили тех, кто работал над первой частью, с деньгами проблем не было. Однако сперва полностью сменились главы разработки, фактически были выкинуты на мороз все кто разрабатывали ещё 1 часть, и главами разработки стали дизайнер Assasin’s creed и один из сценаристов [[Mass Effect: Andromeda]], кончилась же вся змеиная возня тем, что издатель отстранил студию от разработки из-за чего разработка игры заморозилась, а в самой студии полностью уволили отдел отвечающий за сюжетную часть. Дальнейшее будущее игры довольно туманно.
** В свете [https://www.playground.ru/misc/news/paradox_interactive_v_opasnosti_kompaniya_soobschaet_o_snizhenii_vyruchki-1110643 финансовых проблем] издателя Paradox Interactive — крайне туманно!

=== Неигровое ПО ===
* Гипертекстовая система Xanadu. Концепция опубликована в 1960, предварительный релиз в 2014.
* Загадочный Гипертекстовый векторный Фидонет анонсированный легендарным Mithgol The Webmaster в 2005 году. В 2013 году появился даже сайт с (векторным и гипертекстовым) архивом писем небольшой давности. Зачем это нужно, подавляющее большинство фидошников не понимает.
* Хрестоматийный пример производственного ада в мире программного обеспечения — [https://ru.wikipedia.org/wiki/Разработка_Windows_Vista Windows Codename Longhorn]. Разработка началась в 2001 году. Предполагались такие революционные идеи, как хранение пользовательских файлов не в древовидной структуре, а в базе данных с отображением по фильтрам; удобная боковая панель с возможностью быстрого поиска, быстрого запуска приложений, интеграцией медиаплейера и чтением RSS-лент. Разработка пережила кучу проблем, дыры в оптимизации и утечки памяти, полный перезапуск в 2004-м на базе Windows Server 2003… В итоге вышла '''Windows Vista''', в которой большинство новых концепций улетело в корзину, зато появились прозрачные рамки окна, возросшие системные требования, UAC на каждый чих и [[пятнашки]] [[гора родила мышь|в боковой панели]]. А проблем со стабильностью системы было столько, что исправить их удалось только с релизом Windows 7.
* Фейсбук славен этим из-за системы менеджмента. Внутренняя коммуникация идет по системе очень похожей на обсуждения в фейсбуке, в итоге вся информация всегда разбросана по десятку тем и выдается в виде той самой ленты фейсбука с её представлениями о важном.
** Оцениваются здесь сотрудники друг относительно друга и только по количеству фич которые пошли в продакшн — так что взять готовый код у соседа и улучшить его это выстрелить себе в ногу. Выгодно только разрабатывать своё с нуля и желательно со всеми зависимостями чтобы пришлось чужой код выкидывать ради твоего там где это даже не нужно.
** Менеджеры эту систему тоже любят и регулярно постят новые задачи в пятницу вечером. Не сделаешь так сделает сосед который боится за свою визу.
*** Мы уже упоминали что большинство сотрудников здесь по рабочей визе? Увольнение почти гарантировано равно депортации.

=== [[Музыка]] ===
* [[ДДТ]], альбом «Пластун». Его записывали полгода и еще полгода потом сводили/мастерили — такой вот безудержный перфекционизм вдруг проснулся в дяде Юре. За это время группа умудрилась переругаться и переконфликтовать настолько, что совершенно не заметила, как злободневная тематика альбома на момент окончания работы (декабрь 1991 года) просто перестала быть актуальной. Альбом в итоге так и забросили на 5 лет.
* [[Алиса (группа)|Алиса]] в свое время попала в ситуацию производственного ада за 6 лет до того, на записи дебютного альбома «Энергия». В студию группа с едва закрепившимся в ней новым вокалистом Костей Кинчевым пришла с репутацией новой сенсации и сметающего все на своем пути ударного рок-бэнда. Но и Кинчев, и продюсер Андрей Тропилло, и музыканты очень по-разному понимали, как должен звучать «идеальный альбом», а потому работа растянулась на долгие месяцы, в ходе который группа прямо в студии распадалась, снова собиралась и снова распадалась. В итоге, в декабре 1985 года альбом выпустили под шапкой «Доктор Кинчев сотоварищи», а не «Алиса». Впрочем, альбом был настолько хорош, что до сих пор считается едва ли не лучшим у Алисы.
** С «Шестым лесничим» не меньший производственный ад случился по той причине, что записывали его на мобильной тон-студии фирмы «Мелодия», а она весь 1988 год (когда альбом писали) колесила по стране, и группа без конца была вынуждена мотаться следом за ним. При том, что на музыкантах в то время висела подписка о невыезде из-за разбирательства по обвинению в фашизме.
* Ещё до появления современной индустрии звукозаписи большим любителем превратить свой творческий процесс в производственный ад славился Модест Петрович Мусоргский. Именно таков был процесс его работы над своими произведениями (алкоголь-с). Как итог — оперу «Хованщина» он так и не завершил.
* «Guns N’ Roses» со своим альбомом Chinese Democracy. Вышел только в 2008 году, предыдущий альбом сделали аж в 1993 году — а если учесть только оригинальные песни группы, то прошло аж 17 лет!
* В конце 2018 года в связи с нежеланием Ольги Серябкиной продолжать работу в группе «Serebro» Максим Фадеев после последних концертов и [[Гранд-финал|гранд-финала]] в виде перепевки хита ВИА Гры «Притяженья больше нет» распустил последний классический состав, в который помимо Ольги входили Екатерина Кищук и Татьяна Моргунова. В начале 2019 года Фадеев открывает кастинг, после которого запускает интернет-голосование, после чего отобранные участницы были приглашены в новое шоу «Serebro casting». К концу проекта осталось девять участниц, которые были объединены в три тройки, каждая из которых исполнила по одному хиту «Серебра». Лидерство между собой делили тройки Женя Поликарпова-Ираида Новрузова-Марианна Кочурова и Диана Иваницкая-Саша Авдеева-Христина Чинарёва, в то время как трио Елизавета Корнилова-Кристина Кобут-Анастасия Машурова было встречено преимущественно негативно. И тут [[Вот это поворот!|неожиданно]] Фадеев решает положить болт на мнение общественности и вместо итогов голосования объявляет, что нового «Серебра» он не увидел ни в одной тройке. По окончании шоу он взял Марианну, Елузавету и «левую» Ирину Титову, после чего состоялся провальный дебют трио на «Big Love Show». В итоге [[Разрыв канвы фанатами|в таком виде новый состав оказался никому не нужен]], и дело ограничилось лишь одной песней и одним клипом, которые почти никто не помнит. А в конце года после развала Фадеевым «Malfa» и разрывом контрактов со всеми оставшимися артистами новый состав и вовсе прекратил своё существование.
* Как оказывается, ВИА Гру тоже удалось создать не с первого раза. В 1999 году к Дмитрию Костюку и Константину Меладзе пришла идея новой женской группы, главной солисткой которой стала бы примеченная ими Алёна Винницкая. После кастинга к Алёне добавили Юлию Мирошниченко и Марину Кащин, назвали коллектив «Серебро», записали первые версии «Попытки номер пять» и «Отпустил бы ты меня», начали репетиции… После которых Юлию и Марину уволили, а группу заморозили. Только через год напарницей Алёны стала Надежда Грановская, а коллектив переименовали в ВИА Гру.
* [[Blind Guardian]] с перерывами делали свой симфонический концептуальный альбом Legacy of the Dark Lands с 1996 года, а вышел он наконец-то в 2019. Чтобы вы прониклись глубиной ада: композиции с этого альбома группа обещала выслать Питеру Джексону для саундтрека «Властелина колец»! Все сроки прошли, ПиДжей уже и вторую трилогию снял, а файлов так и не дождался…
* [[Tool]] мучали своих фанатов обещаниями выпустить альбом в течении 13 лет. В течении этого времени группа столкнулась с юридическими разбирательствами с лейблом и с различными травмами участников. Также внимание фанатов временами подпитывалось обещанием барабанщика группы выпустить альбом «в самое ближайшее время». ВКонтакте даже появилось [https://vk.com/toolnewalbum сообщество «Вышел ли новый альбом Tool?»], которое в течении 5 лет каждый день публиковало один и тот же ответ на этот вопрос. Долгожданный альбом «Fear Inoculum» фанаты увидели лишь в августе 2019 года, предыдущий соответственно вышел в 2006.

=== [[Реальная жизнь]] ===
'''NB! Не надо пихать сюда проекты, которые представляют из себя пробу пера или обкатку новых технологий. Они по определению реализуются гораздо дольше и дороже изначально планируемого.'''

==== Строительство ====
* [[w: Саграда-Фамилия|Саграда Фамилия]].
** И множество средневековых соборов, строившихся во многих случаях безо всяких чертежей. Во многих городах, где они есть, даже сложили легенды: эти-де соборы должны оставаться незавершёнными, в противном случае якобы придёт пушистый северный зверёк, масштаб которого различается в зависимости от фантазии рассказчика - то самому собору, то городу, а то и всему миру.
** На этом фоне строительство легендарного Исаакиевского Собора Санкт-Петербурга, занявшее «жалкие» 40 лет (1818-58) выглядит образцом оперативности.
** Кармическим близнецом собора Саграда-Фамилия является Национальный пантеон в соседней Португалии, он же Церковь святой Энграсии. Построена она была в XVII веке, а следующие три в ней постоянно что-то переделывали, ремонтировали да подрихтовывали, из-за чего в португальском даже появилось выражение «работы святой Энграсии» для описания таких вот нескончаемых прожектов.
* Форт Баярд же! Строительство начато в 1801 году; приостановлено в 1809, но продолжено в 1837 и растянулось на 20 лет! По злой иронии судьбы, в момент окончания строительства уже не представлял из себя никакой военной ценности и использовался как тюрьма. Перед Первой Мировой оказался заброшен и лишь после 75 лет перипетий нашёл второе призвание, став площадкой для одноимённой телеигры.
* Стадион [[Город, которого нет|Санкт-Петербург]], он же Зенит-Арена, Распил-Арена и Баклан-Арена. Долгострой, начавшийся в 2007 году, был доведен до конца лишь в 2017 году, прибавив к полной стоимости проекта почти один ноль. И это еще только начало: после сдачи долгостроя обнажились десятки и сотни проблем в самых разных областях. Попытки же оправдаться приводят к взрывам хохота по всей стране. Особенным был случай, когда вину в повреждениях светоотражающей плёнки свалили на бакланов. Зенит-Арену даже прозвали «Баклан-Арена» после этого случая, а слово «баклан» стало снова восприниматься как название птицы, а не жаргонизм из мультсериала «Бивис и Баттхед».
* Ледовый дворец «Айсберг» (в народе — пирамида фараона Евгения Последнего) в Иркутске переменно возводился и разбирался с 1999 года! Строили-строили и наконец достроили здание только в 2016-м, не успев к 350-летию города, но только после ремонта в следующем году там стало безопасно кататься. Как назло, он оказался недостаточно вместителен (причем самую-самую малость) для ЧМ по бенди и в авральном порядке пришлось строить ВТОРОЕ здание для тех же целей под названием «Байкал-арена» (изначально его хотели назвать в честь «Титаника» — да, это серьезно!) совсем рядом с «пирамидой».
* Гостиница в Житковичах «Четверть века». Строилась 25 лет!!! Но выглядит как обычная многоэтажка.
* Брестское здание по адресу ул. Советская, 34 передаёт привет Житковичам. На очень удачном месте почти в центре города взялись строить гостиницу к Олимпиаде-1980. Не успели, и заморозили стройку на… 23 года. В 2003 решили снести несколько лишних верхних этажей и построить вокруг торговый центр. Утверждение плана и дрязги между инвесторами затянули строительство до невозможности, и в итоге ТЦ Дидас Персия был открыт только в 2013 году.
* Здание университетской клиники в городе Ахене начали строить в 1977 году, предварительная стоимость строительства оценивалась в помиллиарда марок. В 1984 году финансисты заявили, что на стройку ушло уже больше двух миллиардов марок, так что пора закругляться. итогом стало то, что два этажа так и не достроили (хотя лифтовые шахты, и всевозможные коммуникации были уже готовы), а от зеркального покрытия пришлось отказаться. Тем не менее, некоторые работы в комплексе зданий ведутся до сих пор — например, вертолетную площадку пристроили только в 2010 году! [https://de.wikipedia.org/wiki/Universitätsklinikum_Aachen| Впрочем, находчивые ахенцы постановили считать здание не позором, а постмодернизмом].
* Музей Маяковского на Лубянке в г. Москва — уникальную авангардистскую экспозицию закрыли на реконструкцию в 2013 г., обещая управиться за год. На 2019 г. сроки окончания ремонта неизвестны вовсе.
* Политехнический музей — закрыт с 2013 г. и работает отдельная экспозиция на ВДНХ. Концепции реконструкции несколько раз менялись, сроки сдвигались, но на момент правки все-таки основные работы сделали и открытие обещают в 2021 г.
* Государственный музей истории российской литературы имени В. И. Даля — хронически не имел свободного здания, где можно было бы показывать полноценные выставки. В 2014 ему был передан доходный дом Любощинских в ужасном состоянии — к счастью, в 2019 г. ремонт удалось окончить и открыть первое полноценное выставочное пространство.
* Кинотеатр «Высота» рядом с парком-усадьбой «Кузьминки» г. Москва. Весной 2018 года был закрыт, снесён и отправлен на реконструкцию. Сначала окончание работ запланировали на конец 2018 года, потом — на весну 2019, затем — на осень 2019, далее — на 2020… И как раз грянул коронавирус, и всё повисло. Летом 2021 года всё-таки доделали.
* Но это всё меркнет перед некоторыми готическими соборами, которые по 300 лет строились.
* [[Киев]] — например, на Троещине лет двадцать назад начали строить аж шесть свечек-высоток сразу, комплексом. То ли ошиблись в расчетах, то ли что… только этот «канделябр» разной степени недостроенности (одно из зданий довели аж до вертолетной площадки) так и торчит до сих пор. Говорят, что все здания поперекашивало из-за близости водоема, а из-за их количества поправить уже невозможно, только сносить.

==== Транспортная инфраструктура ====
* Метро в СНГ — нередкий случай. Особенно после развала СССР.
** [[Казахстан|Алматинское метро]]. Строительство было начато ещё в советское время (первый проект в 1978), но после распада Союза предсказуемо забуксовало. Первая и единственная линия была из семи станций была открыта в конце 2011 года, ещё две станции открыли позднее, и ещё четыре строятся.
** [[Узбекистан|Ташкент]]. Две основных линии были построены ещё при советской власти. Затем в конце 1990-х была проложена часть третьей линии, и на полтора десятилетия дело застопорилось. Вновь шевеление началось только в 2016 — с новым президентом. В 2020-м таки-закончили третью линию, продлили одну из предыдущих, да ещё и начали четвёртую!
** [[Чудный при тихой погоде|Днепр]] и гостиница «Парус» там же. Причем если шесть станций метро к 1995 году уже построили (а остальные две в центре вяло копают до сих пор, держа уже второе десятилетие улицы разрытыми), то «Парус» так и ветшает в недособранном состоянии.
** [[От каменного пояса до Тихого океана|Омск]]. Строительство начато в 1992, планировали запуск в 2008. К 2005 построен метромост (и открыт для автотранспорта). Одна из станций работает подземным переходом (в смысле, выстроенный под нее переход, сама станция готова без отделки). Остальные недостроенные станции даже так использовать нельзя.
** Казанский Северный вокзал железной дороги в зареченской части города. В 1974 году было начато строительство терминала в стиле необрутализма, в 1976 году законченную в основных конструкциях стройку заморозили, и вокзал простоял мрачным недостроем до 2011 года, когда его снесли, а на его месте возвели гораздо более стандартный терминал в цветах РЖД.
** [[Казаки, курорты и Олимпиада|Ростовское]] метро — проектные работы ведутся уже четыре с половиной десятилетия, но дальше изысканий, межевания территории и рисования красивых схем ни разу продвинуться так и не удалось. Проект уже несколько раз закрывали, потом открывали снова, и вот опять… В общем, Ростов-батя плачет горькими слезами, ведь каждому миллионнику в СССР был положен метрополитен, однако… Андрей Нифёдов нашёл в городе странный подземный переход в никуда.
*** Вместе с Ростовом рыдают Пермь и Уфа. Проектирование метрополитена в этих городах началось в конце 80-х, потом грянули 90-е, что-то пытались сделать в нулевые, и наконец в 10-х плюнули и отказались. В 2010-х этому хору присоединился достигший статуса мегаполиса Воронеж, в котором не то что метро не строят — тамошние [[Сарказм|прекрасные и заботливые]] градоначальники демонтировали даже трамвай!
** [[Киев]] — недостроенная станция метро «Львовская брама» законсервирована с 1997 года. Причина проста — нет определенности, как выводить ее на поверхность.
*** А слухи, что троещинская линия скоростного трамвая изначально должна была быть линией метро (которое обещают Троещине уже добрых лет тридцать) ходят изначально.
** [[Харьков]] — станция «Перемога» строилась с 1987 по 2016, хотя тоннели проложили еще в начале девяностых.
** Суровый Челябинск передает привет. Строительство ведется с 1992 года, деньги осваиваются, на начало 2019 не открыто ни одной станции.
** Красноярск — работы начаты в 1993 году, открытие обещают к 2024-му.
** [[Санкт-Петербург]] — ещё в конце восьмидесятых, когда автор правки в раннем детстве переехал в район Юго-Запад, там обещали построить станцию метро. Более двадцати лет там и конь не валялся, в первой половине десятых ветку реально начали строить. А в середине десятых в связи с очередным кризисом строительство опять заморозилось. Автор правки, в детства ждавший метро в своём районе, за это время успел эмигрировать.
*** Многострадальная Кольцевая линия, которую планировали с 1960-ых и даже сумели в 1997 отгрохать уникальную двухъярусную станцию «Спортивная» с заделом под нее.
*** Адмиралтейская — о ее строительстве впору писать баллады и оды метростроителям. Начнем с того, что строили ее изначально через шахту соседней станции Садовая — всего чуть менее 3 километров в один конец для рабочих и материалов. Но в 2003 г. щахту на Сенной площади было велено ликвидировать — 300-летие на носу, а на центральной площади такой бардак! Тогда метростроевцы отгрохали для слива бетона узкий спуск из неприметного переулка прямо на станцию, а для самих рабочих отгрохали дополнительный тоннель диаметром аж 4 метра (по технологии канализационных коллекторов) — всего-то 6 километров на работу и обратно пешком. В 2008 новая напасть — запуск участка Садовая-Волковская лишил метростроевцев нормального большого тоннеля для вывоза породы и ввоза материалов, так что работать теперь приходилось только по ночам. Настоящим чудом при этом выглядит, что на поверхности обошлось сносом всего одного дома (спасибо новаторскому немецкому тоннелепроходчику для эскалатарного наклонного хода) и станцию открыли в срок в 2011. Напрашивающаяся Адмиралтейская-2 на зеленой линии сулит, увы, ничуть не меньше проблем (ибо строить надо на действующей линии и действующие стандарты безопасности требуют закрыть участок на время работ, что погрузит город в коллапс) и вряд ли будет построена в ближайшее десятилетие минимум.
** [[Москва]] — станция «Спартак» стояла недостроенной с 1975 по 2013. Причина проста — тупо не было смысла возводить станцию посреди буквально ничего. А вот в 2014 ее все-таки открыли — прежде всего ради стадиона «Открытие Арена» с перспективой на обслуживание возводимых рядом жилых кварталов.
*** Прокладка Люблинско-Дмитровской линии на север также в итоге заняла более 5 лет сверх плана — тут и кризис, и плывуны вмешались.
*** Реконструкция ст. «Павелецкая» Замоскворецкой линии заняла целых 11 лет — и то станция осталась недоделанной, южная четверть зала так и осталась узкой и неудобной. Конечно, были и сложные условия с грунтовыми водами, но дело было тупо в постоянной нехватке людей, спешно бросаемых на очередные стройки вплоть до реконструкции ресторана «Прага», и хронической несогласованности и даже иногда вражды гос.ведомств, ставивших друг другу палки в колеса. «Сталина на вас нет»? Так почти половина реконструкции прошла при нем, всего с 1948 до 1959 гг.
*** Сделать метро в Давыдково обещали еще в 80-е, реально же станция «Парк Победы» (очень относительно близко) появилась в 2003 году, «Славянский бульвар» аж в 2008 и уже трещит от перегрузки. Парадокс — центр города виден в окна, а добираться в тот центр чуть не на собаках.
* [[Издалека долго|Самара]] — станции «Алабинская» и «Российская». Педаль в пол: вообще-то с этого участка изначально метро и строилось, даже тоннель прокопали — но работы свернули ради строительства линии с Юнгородка, чтобы и заводы подвозом обеспечить, и депо куда было воткнуть, а в итоге тот самый единственный тоннель используется по сей день (новый обещают прокопать уже лет семь).
* Киевский [[w:Подольский мостовой переход|Подольско-Воскресенский мост]] передаёт пламенный привет. Строительство планировалось начать ещё в 1993 году, но из-за [[Бесславные девяностые|кризиса в 1990-х]] стартовало лишь в 2003 году. В 2008 строительство было заморожено уже в связи с новым кризисом. Обещали достроить мост к Евро-2012, но уже к 2015 строительство было остановлено полностью. За постройку снова взялись в 2017 году и в настоящий момент она идёт полным ходом. Открыть обещают к лету 2021 года (сам мост, о запланированном изначально на нижнем ярусе метро пока и речи нет)…
* Сравнительно небольшой автовокзал [[Тысяча лет, тысяча рублей|Ярославля]] закрыли на расширение в 1989 году, временно передав его функции ж/д станции Ярославль-Московский (мол, всё равно через неё поезда почти не ходят). Это «временно» растянулось до 2003 года!
** А вот другому ярославскому долгострою — гостинице «Чайка» — не повезло. Начали строить в 1972-м, забросили девять лет спустя… дабы снести аж в 2018-м!
* Кстати, об Иркутске… Не «Айсбергом» единым. Так, [[w:Академический мост|Академический мост]] строился начиная с тех же времен по 2013 год, «пятерка» иркутского троллейбуса по нему пошла только осенью 2019 (сначала «пробный» вариант от Университетского, но даже в таком виде это стало чуть ли не всероссийской сенсацией; через год ее таки продлили от Конева через ул.3-го Июля по одной стороне, а полный вариант был бы по обеим сторонам от Лугового — к которому линию ещё даже не протянули — до «Фортуны»), а когда по нему побегут новые троллейбусные маршруты (в частности, в аэропорт) и трамвай — неизвестно. Троллейбуса в Ново-Ленино, а также трамвайных веток в Иркутск-2 (через Боково) и от Студгородка до ГЭС местные ждут до сих пор.
* Сыктывкарский аэропорт «Соколовка» в 20 км от города. Строительство началось в 1982 году, ни шатко, ни валко шло до начала 2000-х… а потом деньги закончились от слова совсем. В начале 2010-х грезили продолжением (мол, строительство закончено на 80 %), но к 2016-му надежды были снова похоронены, хотя в 2021-м пообещали начать стройку снова. В итоге, все так и продолжают пользоваться старым аэропортом курильщика — якобы небезопасным, но так удобно расположенным почти в самом центре города!
* [[Афины на Шпрее|Берлин]]:
** Аэропорт «Берлин-Бранденбург», который должен был заменить два действующих Берлинских аэропорта, начали строить в 2006 и обещали закончить в 2011, но с тех пор эта цифра неоднократно менялась, стоимость проекта утроилась, и таки был открыт в октябре 2020 года.
** Линия U5 Берлинского метрополитена. После объединения Германии был разработан крупный проект модернизации транспортной системы столицы, так как последние станции в восточном Берлине построены были фактически наземным способом и на окраинах прямо под занавес ГДР, а на западе — вообще в начале 80-х. Знаковым проектом стало продление линии U5 от станции Александрплац (центр уже теперь бывшего восточного Берлина) прямиком в новый правительственный квартал через новый центральный вокзал. Вначале был построен окурок в виде двух станций (Бундестаг и Бранденбургские ворота) и сданный ещё в 2006 году. А далее понеслось: на участке, проходящем через исторический центр длинной 2 км было запроектировано 4 станции (3 до и 1 после двух построенных). И эпопея эта длилась до 2020 года. Для сравнения — посмотри сколько было построено за то же время в Москве (оно и понятно — Берлин, в отличие от Златоглавой, в деньгах уже давно не купается и ставит в первую очередь на трамваи, которые из Западного Берлина когда-то выпилили и теперь потихоньку возвращают, а из Восточного — передумали).
* Метрополитен шотландского Глазго — педаль в космос. В 1896 г. отгрохали единственную кольцевую линию с уникальной, нигде более не встречающейся в мире колеей 1219 мм и аж 15 станциями… и на этом все. В этом году исполнится 125 лет мечте жителей уже миллионного мегаполиса о расширении метро.
* Левобережная линия Киевского скоростного трамвая. Мало кто помнит, что изначально трамвай предлагали тянуть действительно через ''все'' районы левого берега аж до Осокорков по трассе отмененной Левобережной линии метро. Потом в девяностые решено было довести ее хотя бы до ст.м. Левобережная — однако из-за приказания срочно завершить строительство ко Дню города в 2000 г. еле-еле допилили линию через Троещину к проспекту Ватутина, вследствие чего трамвай не пользовался особой популярностью. В 2012 ее хотя бы продлили до городской электрички, но днем она не работает.

==== Автопром и оборонка ====
* Французский танк Char B1. Разработка начата в 1921 году, на вооружение принят в 1934-м — а уже в 1937-м в серию пошёл куда более лучше вооружённый и бронированный B1bis. Машина получилась отличной… для реалий Первой Мировой. Вот только немцы по-старому воевать не стали — и закончилось для Франции всё быстро и печально. Впрочем, рачительным новым хозяевам из Вермахта он тоже доставил немало проблем — ибо ТТХ вышел откровенно [[белый слон|белым слоном]] (как и почти вся французская бронетехника). Лучшее, что немцы смогли сделать — переделать эти танки в САУ и огнемётные машины, но даже так они славы не снискали.
* С фитильком — немецкий танк Panzer III. Разработка началась в 1934 году, но чехарда с подвеской, двигателем и КПП привела к тому, что в больших количествах эти танки пошли в серию только в 1940 году. К тому времени немцы уже успели повоевать в Польше и Франции, где основная нагрузка легла на «временные» Panzer I и II да трофейные чехословацкие машины, которые были на голову выше немецких «единичек» и «двоек». А в 1941 году в СССР Вермахт столкнулся с Т-34, против которого и «трёшка» уже выглядела неубедительно — ибо погон башни не позволял поставить достаточное мощное орудие. В итоге, в 1942 году Panzer III уходит с первых ролей панцерваффе, хотя погонять британцев в Африке он ещё успел (но и то, до тех пор пока убогонькие британские «крейсера» не сменили американские «Шерманы»). Однако шасси было удачным и различные самоходки на его базе успешно воевали до самого конца войны.
** Чуть ли не вся германская авиатехника где-то с начала войны. Пожалуй, толком и не вспомнить проект истребителя, который не попытались бы переделать (не создать на его основе, а именно переделать на стадии проектирования) в скоростной бомбардировщик, бомбардировщик, который бы приняли по первоначальным требованиям, и, что главное, мотор, который бы нормально полетел. Особенно досталось Me-262 и Do-335.
* У СССР своя собственная «гордость» в лице 45-мм пушки. Когда с производством 37-мм пушек 1-К и Б-3 (по сути, это были прототипы немецких Pak-35/36 и KwK-36 L45) даже с немецкой помощью не заладилось<ref>На фоне злосчастной зенитки 37-мм зенитки 4-К (которая у немцев в итоге стала 3,7 cm FlaK 18) дело конечно очень заладилось, но в целом ни качественно, ни количественно советские 37-мм пушки не блистали.</ref>, было принято решение «у советских собственная гордость, на буржуев смотрим свысока». Дескать, сделаем «расшивку» до 45 мм и получим более универсальное орудие со сколь-нибудь приличным ОФС. Вариант 1932 года в итоге продолжали доводить ещё 5-6 лет, но даже «расширенное и дополненное издание» военных лет в лице М-42 (удлинён ствол, усилены пороховой заряд и сопутствующие механизмы) продолжало страдать от болезней, характерных ещё для изначального варианта начала 1930х.
* Британский Cruiser Tank Mk. VII. В 1940 году, после разгрома во Франции, стало очевидно, что «БТ для джентльменов» (в лице «крейсеров» Mk.III и более поздних MK.IV) уже откровенно «не тащат». На скорую слепили чудовищный Mk.V Covenanter (решительно не пригодный для Африки из-за проблем с охлаждением, что не помешало наклепать их целых 1771!) и танк местами здорового человека Crusader (по крайней мере, его вариант с 6-фунтовкой был хотя бы сколь-нибудь приличной [[стеклянная пушка|стеклянной пушкой]]). Седьмая попытка подхода к «крейсерскому снаряду» началась с попытки построить танк всё с тем же злосчастным двигателем Nuffield-Liberty — три раза граблями по лбу, но в этот раз точно не прилетит! Прилетело, танки Cavalier и Centaur в бой так и не пошли — за британские войска продолжали отдуваться американские «Шерманы». Наконец, отличный по меркам 1941 года танк «Кромвель» пошёл в бой… только на дворе уже был 1944 год! В СССР и Германии на это клёпанное подобие ранних Т-34 смотрели с недоумением (у первых уже вовсю строились Т-34-85, вторые и вовсе получили временами имбовые<ref>Пробить в лоб Pz.V было весьма непростой задачей, из-за чего уничтожение стоящих в обороне немецких «кошаков» зачастую достигалось [[дорогой ценой]].</ref> средне-тяжёлые «Пантеры») и даже американцы кое-как делали «Шерманы» с более-менее приличной танкобойной 76-мм пушкой. Впрочем, британцы были не дураки, у них была своя «длинная рука» в лице 17-фунтовки… но разработанный на базе Кромвеля танк Challenger тоже свалился в ад разработки! По счастью, у британцев осталась ленд-лизовская «заначка» — и в американские «Шерманы» и «Вульверины» чудо-пушка влезла почти без мыла.
* ВСЕ американские тяжёлые танки!
** Mark VIII Liberty/International. Пока американцы договаривались с французами и британцами о поставках деталей и готовились к наступлению 1919 года… Первая Мировая внезапно закончилась! Успели наклепать 125 машин, которые простояли на вооружении до 1932 года, с началом Второй Мировой ушлые янки загнали их в Канаду! По цене металлолома, но всё же.
** Тяжёлый танк М6. Первый прототип был готов аккурат к Пёрл-Харбору и в теории это был отлично бронированный и вооружённый танк… Но потом началась доводка и исправление косяков, которая безрезультатно закончилась уже в 1944 году созданием монструозного М6А2Е1 в качестве ответки на немецкие «Пантеры» и «Тигры». Учитывая, что и оригинальный 57-тонный танк не блистал проходимостью, а усиление брони и вооружения добавили разом 20 тонн, конец был немного предсказуем.
** Семейство Т29 (Т30/Т34) и примкнувший к ним Т32 ака «Першинг на максималках». Разрабатывали как ответ «Королевскому Тигру», но война закончилась гораздо раньше. В итоге, машины послужили испытательными стендами.
** И наконец, М103! Так как танк проектировали в разгар Корейской войны, то жаренный петух клевал во все места и новая машина нужна «уже вчера». К 1954 году наклепали 300 машин Т43/Т43Е1… после чего ВНЕЗАПНО оказалось, что [[серийные образцы никуда не годятся]]! Только к 1957 году машину смогли худо-бедно вылечить от «детских болезней», но уже через пару лет армейские вояки заявили «тяжелый танк нам не нужен, хватит и основного М60» и последние М103 (получившие наконец-то дизельный двигатель) тихо закончили службу в КМП уже в 1973 году. Для сравнения — разработанный в те же годы (и по тем же наработкам — сравни форму корпуса!) М48 к тому же 1957 году уже вовсю состоял на вооружении, переходил на прогрессивный дизельный двигатель, а впереди его ждала достаточно долгая и успешная карьера.
* С оговорками сюда подходит и М26 «Першинг». Изначально американские военные хотели себе просто «улучшенный Шерман» — чтобы компоновка как у Т-34, брони побольше и пушка помощнее. Но постепенный рост требований, перебор КПП и подвесок привёл только куче разномастных образцов (несколько вариантов Т20, Т22, Т23, Т25 и Т26!) без перспектив быстрого запуска в серию. Только к концу 1944 года вариант Т26Е3 стандартизировали и отправили в производство, а первые М26 попали на войну аж в феврале 1945 года. Причём быстро обнаружилось, что двигатель и КПП (взятые от 30-тонных Шерманов) сильно потяжелевшую машину передвигают с трудом, да и надёжностью танк не блистает. Война в Корее и вовсе стала лебединой песней М26 — с вооружения его сняли даже раньше Шерманов, которых он должен был сменить!
* Т-54, просто Т-54. Первые образцы машины, изначально именуемой Т-44В, появились ещё к началу 1945 года — но затем началась долгая доводка и излечение «детских болезней». Только к 1952 году танк приобрёл привычный вид с характерной полусферической башней.
* Разработка на заводе имени Малышева двухтактного дизельного двигателя 5ТД для нужд танкостроения. Началось всё с предложения шарлатана и выбегаллы от авиации А. Д. Чаромского (успешно провалил разработку авиационных дизелей высокой мощности и де-факто оставил СССР без тяжёлой бомбардировочной авиации в предверии ВОВ, после 1945 его навыки дизелиста-недоучки оказались ни к чему в реактивной авиации) использовать трофейный авиационный дизель Jumo-205 для разработки нового танкового дизеля. Почти до конца 1950-х «корифей» не смог поднять его мощность даже до уровня довоенного двигателя В-2, потом этого урода погнали из Харькова и выяснилось что почти за 15 лет он не смог даже составить надёжной расчетной модели двигателя. Доводку двигателя и его перерасчёт пришлось делать силами сразу нескольких КБ и НИИ. Танк Т-64 с ним все равно не прошел госиспытаний и имел много нареканий к двигателю. Даже несмотря на якобы окончание его разработки, завод имени Малышева в процессе производственного ада за десять лет к середине 1970-х годов довёл моторесурс двигателя со 150 до 350 ч (при обычных для большинства серийных дизелей не менее 500, а у некоторых и до 2000 ч). Но даже в таком виде он вызывал очень много нареканий.
** А закончилось всё… разработкой нового двигателя 6ТД! Там управились быстрее — за 8 лет, с 1975 по 1983 год.
* Кстати, сам танк Т-64 тоже подходит. Его разработку начали ещё в начале 1950-х (Объект 430), а более-менее до ума «довели» только к 1969 году, создав Т-64А — танк насколько прорывной, настолько же и проблемный в повседневной жизни. В конечном итоге, в Тагиле сделали [[версия для бедных|версию для бедных]] в лице Т-72, а Ленинград дал стране <s>угля</s> мажорский и прокачанный «Т-64 на стероидах» ака Т-80.
* Ещё в конце 1930-х годов на ЗиЛ пытались построить полноприводный грузовик с дизельным двигателем, но каждый раз облом и жестокий облом:
** Передовой прототип ЗиС-36 с ещё более передовым дизелем ЗиС-Д7 похоронила начавшаяся война и заводу пришлось переключиться на ЗиС-5 и 6 и сборку Студебеккеров из присланных машинных комплектов.
** После войны машкомплекты приходить перестали, а грузовик нужен был уже вчера. Как временный (как тогда думали, хе-хе) вариант ЗиС-151 и 157 оснастили копиями уже знакомого стубекеровского двигателя от «Hercules», пока доводят дизель Д7 — но тот оказался слишком передовым для ЗиС и так и не дался даже к середине 1950-х.
** В конце 1960-х годов вроде как удалось разработать передовое семейство грузовиков ЗиЛ-170 и совместно с ЯМЗ — дизель под них (ЯМЗ-740). Но конструкторские успехи не подкрепились управленческими, руководство завода требовало остановить на пару лет все производства для широкого переоснащения. В итоге, проще и дешевле оказалось построить с нуля целый автозавод на Каме, чем запустить новый модельный ряд на старом. [[Концепция изменилась|Так ЗиЛ стал КАМАЗом]].
** Но в середине 1970-х в руководстве страны, посчитав потери от эксплуатации карбюраторных ЗиЛ-130,131, 133 (молчим уже про 151 и 157!), схватились за голову и потребовали срочно начать программу дизелизации грузового транспорта.
** Итерация номер 3 вылилась в ЗиЛ-4331 и ЗиЛ-4334 с перспективным дизелем ЗиЛ-645. Кое-как, с диким скрыпом саму машину удалось начать собирать после середины 1980-х, но дизель… Тут был дикий эпик-фейл — ЗиЛ вложил огромные средства в строительство нового Ярцевского завода двигателей, но полная неопытность и дефицит кадров (как-то позабыли, что из смоленской глуши с паршивым снабжением они давно все поразбежались, а обратно ехать в эту глушь никто уже не хотел!) не позволили сходу освоить выпуск дизеля. Только к началу 1990-х с трудом и кое-как новые дизели пошли на ЗиЛ, но и то с чудовищным процентом брака и грубыми нарушениями технологии. Беспрецедентный случай — пришлось 100 % двигателей дорабатывать уже на ЗиЛ и испытывать на стенде. При этом ЗиЛ-645 примерно соответствовал технологиям конца 1960-х годов.
** Развал СССР похоронил и Ярцевский Завод и ЗиЛ-4331. Его срочно переделали в трехтоннку ЗиЛ-5301 «Бычок», но дизеля пришлось ставить уже чужие. И на него с укором смотрели последние выпуски ЗиЛ-157 — вершина технологий 1940-х годов, выпускавшиеся аж до 1994 года!
*** Одним словом, завод ЗиЛ явно был построен на ещё более проклятом месте, чем ВАЗ.
* Чуть иная ситуация была с ГАЗовскими двигателями и их изначально дочерним ЗМЗ. ГАЗовцы многократно пытались внедрить современную замену долгоиграющему ГАЗ-11 (американский прототип 1928 года разработки, но его разные переделки ставился на продукцию ГАЗ аж до начала 1990-х !!!):
** ЗМЗ-406. Первый в отечественной практике двигатель с электрическим регулированием системы впрыска топлива (в просторечии инжекторный). Работы на ГАЗ и ЗМЗ над двигателями с управляемым впрыском (на механике) начались аж в середине 1970-х годов в расчете в первой половине 1980-х годов оснастить ими Волгу 6-го поколения. В начале 1980-х годов решили перейти на электронную систему, но из-за грубого административного давления поляковского минавтопрома (вплоть до прямого запрета вести разработки) будущий ГАЗ-3103 и перспективный двигатель были убраны из планов выпуска и вместо вполне понтового авто и весьма современного двигателя (даже по мировым меркам) заводу пришлось делать очередные итерации архаичных уже в 1970-е годы ГАЗ-24 и ГАЗ-11. Во второй половине 1980-х ЗМЗ сумел очень быстро доработать двигатель, но грянул распад СССР и упадок, всем резко стало не до новинок… Теперь потребитель требовал пусть и допотопных, но простых и дешёвых агрегатов, которые можно ремонтировать собственноручно ржавым ключом и с помощью паленых деталей с соседнего рынка. Только в начале 2000-х годов осовремененные версии ЗМЗ-406 массово пошли с новейшими ГАЗелями и УАЗами.
* Иж-2126 «Ода». Разработка машины началась ещё в начале 1970-х годов, но переднеприводные прототипы показались военному ведомству, которому принадлежал ИжМаш, слишком смелыми и дорогим в освоении. Следующие десять лет ушли на перекомпоновку машины под задний привод, отработку конструкции и государственные испытания. В 1984 году машина, названная «Орбита», была рекомендована к производству — но тут умер радевший за неё министр обороны Д. Ф. Устинов. К 1990 году было закуплено современное оборудование и возведены цеха для выпуска автомобиля. Вот оно, производство! Ан нет, после развала Советского Союза завод фактически встал: к 1995 году было выпущено около 5000 машин (к тому же некомплектных) при расчётной мощности завода 260 тысяч автомобилей в год. И лишь в 1999 году, когда производственную линию выкупила компания СОК, Иж-2126 обрёл новую жизнь под новым именем «Ода». К этому времени большая часть оборудования была утрачена, и конструкцию машины пришлось упрощать, используя старые агрегаты, чужую головную оптику и клеёнчатый потолок вместо флокированного. Вышло так, что предсерийная «Орбита» из советского журнала «За рулём» смотрелась на фоне новой «Оды» гораздо современнее и дороже. А разгадка проста: советский министр автомобилестроения Поляков — ставленник АвтоВАЗа, который всячески гнобил перспективные разработки конкурентов административными методами.
** Да и не только «Оды» это касалось. Строительство «АвтоВАЗа» ударило практически по всему советскому автопрому: и менее престижные «Москвичи» и «Запорожцы», и более высокого класса «Волги» — все застряли в 60-х. А новые модели кочевали с выставки на выставку пока не устаревали и не заменялись ещё более современными, но такими же несбыточными моделям. Конечно, к концу Перестройки и АЗЛК, и ЗАЗ всё-таки представили новые модели, но экономический кризис и последующие события привели к тому, что имеем.
** Кстати, и АвтоВАЗа сия участь не миновала. Семейство 2110 должно было встать на конвейер в начале 90-х. А ещё была «Надежда» — полноприводный минивен, который производился малыми сериями — но на его основе, кстати, делали «удлинённые» «Нивы».

==== Компьютерное железо ====
* ЕС ЭВМ. У Советского Союза не было возможности разобрать рабочий образец IBM/360 по винтику и собрать свой такой же — только образцы ПО и один рабочий экземпляр в дружественной стране, к которому был доступ по принципу «смотреть можно, трогать нельзя». Поэтому на копирование ушло чуть ли не впятеро больше времени, чем на разработку оригинала (нужно правда учитывать, что сама IBM/360 разрабатывалась не на пустом месте, что-то было взято от предыдущих моделей — которых у СССР не было).
** А во времена перестройки — «Корвет». Вставал на конвейер при откровенном саботаже со стороны тогдашнего министерства электронной промышленности, у которого был свой проект «школьного» компьютера — МС 0511. [[Ирония судьбы]]: ни тот ни другой широкого распространения не получили, после распада Союза основными архитектурами на последующее десятилетие стали «PC» (для бизнеса) и «Спектрум» (для дома).
*** Если саботировали, то правильно делали. Кроме двупроцессорного УК-НЦ (0511) были ещё и однопроцессорные «бытовые» БК-0010/0011, в том числе в школах. Причём БК пошли в серию с 1983 года, когда первый Корвет на коленке склепали только в 1985. И они — как клоны серьёзных для СССР и широко в нём распространённых 16-битных DEC PDP11 / СМ ЭВМ — были бы полезнее клонов 8-битных Apple 2 (Агат) и недо-Спектрума полу-Ямахи (Корвет), которые после школы нигде бы бывшему ученику уже не встретились. Другой вопрос, что к середине 1990-х даже самые крутые СМ ЭВМ размером в половину комнаты уже «не писали» против хорошо фаршированных б/у-шных IBM PC «из-за бугра». Но кто же в середине 1980-х, и особенно в СССР, мог знать, что западные IBM PC затопят всё и всех?
* Apple Lisa — разрабатывалась 5 лет, а на следующий год уже вышел Macintosh — более простой, дешёвый, надёжный и популярный
* У их главного конкурента, IBM, была своя «Лиза» — IBM System/23, известный также как Datamaster. Правда, разрабатывался он не то чтобы долго, но из-за задержки с выпуском интерпретатора «Бейсика» он опоздал почти на год — а через месяц вышел IBM PC, который сделал System/23 ненужным хламом.
* Да, а в [[файв-о-клок в тумане|Туманном Альбионе]] тоже были свои проблемы: Клайв Синклер хотел во что б это ни стало выпустить свой «серьёзный» (по сравнению с «ZX Spectrum») компьютер «QL» раньше, чем выйдет «Макинтош». В продажу поступили нерабочие материнские платы, чтобы оживить которые приходилось напаивать кучу проводов. В результате, пришлось продавать компанию, и она до последнего выпускала те самые «несерьёзные» спектрумы.
* «Компьютеры пятого поколения» — долгострой из Страны Восходящего Солнца. Спустя 10 лет разработки были признаны [[фиаско|полным провалом]].

== Примечания ==
<references />

{{Nav/Basic}}

Стопроцентное внешнее попадание

2022-12-10T07:17:37Z

83.220.236.174: /* Зарубежные */

{{Q|Вот усы вам — вылитый Володька Трынкин, вы-ли-тый!|Евгений Николаевич Ладыжинский, [[Бриллиантовая рука|гость с Колымы]]}}
{{Q|pre=1|
Не различить нам этих двух.
Вот мненье миллионов:
Зовут артиста [[Винни-Пух]],
А [[псевдоним]] — Леонов.|Эпиграмма}}
{{Q|pre=1|
Не различить нам этих двух —
Хоть микроскоп неси!
[[Конфуцианцы, кунфуисты и коммунисты|Китаем]] правит Винни-Пух,
А кличка — Лидер Xi.|Шутки ради}}
[[Файл:ChaplinDowneyJr.jpg|мини|Ну-ка, угадайте, где [[Charlie Chaplin|Чаплин]] и где Дауни-младший {{spoiler|<s>не угадали, на обоих Гитлер</s> шутка.}}]]

Бывает же такое!

Актёр '''поразительно похож''' на какого-то исторического деятеля. Или на книжного героя, как его видит режиссёр (и ещё толпы фанатов). Или на рисованного персонажа. Или на скульптуру.

Остаётся только пригласить на роль ''именно этого'' актёра.

А если актёр уже недоступен (например, его нет в живых, или [[Изменился за лето|внешность его с годами поменялась]]) — ах как обидно!

Но если именно он и сыграл… '''Wow'''!

В анимации встречается [[инверсия]], когда персонажа рисуют с прицелом на актёра, который его озвучивает, и иногда даже специально меняют в процессе.

С фитильком — косплееры. Их много, по статистике кто-нибудь будет похож, да и задача проще — играть толком не надо, навыки нужны скорее модели, чем актёра. Но бывают и редкие случаи: найти среди реальных девушек имеющую достаточно анимешную или эльфийскую внешность уже не очень-то просто.

== Примеры ==

=== Отечественные ===
* «Глинка» — Борис Чирков настолько похож на сыгранного им композитора, что портреты молодого Михаила Ивановича Глинки легко принять за фотографии Бориса Чиркова с кинопроб.
* «[[Повесть о Ходже Насреддине]]»: в экранизации 1943 г. «Насреддин в Бухаре» — Лев Свердлин в роли Насреддина, а в «Гляди веселей» 1982 г. — Сайдо Курбанов в роли Багдадского Вора.
* Заметное внешнее сходство Михаила Ульянова с маршалом Г. К. Жуковым привело к тому, что только Ульянов его годами и играл в кино. Более того, сам Георгий Константинович одобрил этот каст, о чём говорится в начале одного из фильмов.
* В озеровском «Освобождении» на роль маршала И. С. Конева никого другого и не пробовали, кроме как Василия Шукшина. Озеров восклицал: «Ему только лысую голову — и Конев, Конев вылитый!»
** У Шукшина также было поразительное внешнее сходство со Степаном Разиным, но уже в варианте «Ему бы только [[парик]] да бороду…». Шукшин собирался поставить фильм о Разине (по собственному роману) и сыграть главную роль — [[Точку ставит смерть|но, увы, не успел]].
* А сам Василий Макарович как будто бы специально писал вора Губошлёпа в «Калине красной» под Георгия Буркова (Шукшин сначала написал небольшую повесть, а уж потом «встык» начал делать киносценарий на её основе). Если учесть, что они в жизни были лучшие друзья и часто сотрудничали в кино, скорее всего так и было.
* С актёром Романом Хомятовым внешнее сходство с Михаилом Фрунзе сыграло недобрую шутку: лучшие годы своей кинокарьеры он провёл, [[Актёр одной роли|играя его роль]]. С другой стороны, большая часть других киноработ Романа Захаровича ныне забыта — а его Фрунзе, хотя бы в «[[Михаил Булгаков|Беге]]», будут помнить.
* Редкостное сходство молодой Нонны Мордюковой с Ульяной Громовой (одной из [[Молодая гвардия|краснодонских героинь]]) было не последним доводом в пользу того, чтобы Мордюкова и сыграла Ульяну. Так и вышло — и режиссёр Герасимов ни разу о том не пожалел.
* Один из зарубежных зрителей фильма «[[Айболит]]-66» в восторге воскликнул: «Вы уверены, что этот актёр, мистер Bykov — не из [[Кельты в килтах|этнических кельтов]]?! Чёрт с ними, с карикатурными усищами и рыжим [[парик]]ом на лысой голове — но вы посмотрите на черты лица, это же кельт кельтом, какой-нибудь пират John Bromley родом из Британии, получивший прозвище Barmaley!»
** Неожиданное попадание: Бармалеева улица, давшая имя персонажу Чуковского, по одной из версий, названа в честь ассимилировавшегося купца Бромлея, предки которого были как раз Бромли/Bromley.
** [[Субверсия]] в фильме «Деревня Утка», где Быков со своей кельтской внешностью играет русского Шишка. А шотландского Брауни — привычный зрителю в амплуа русской нечисти (несмотря на французские корни) Георгий Милляр.
* «Легенда о Тиле»: исторических личностей в фильме более чем достаточно и, надо сказать, к подбору актёров режиссёры Алов и Наумов подошли очень ответственно. Ни одного мискаста вообще, а где троп проявился наиболее ярко — [[w:Вильгельм I Оранский|Вильгельм Оранский]] (Игорь Ледогоров) и [[w:Альба, Фернандо Альварес де Толедо|герцог Альба]] (Лех Сколимовский; чтобы понять, для чего исполнителя на роль Железного герцога пришлось искать в Польше — достаточно одного взгляда на портреты актёра и его исторического прототипа).
** [[Зигзаг]] с Ламме Гудзаком. Игравший его Евгений Леонов и внешне подходил, и, разумеется, мог сыграть Ламме таким, каким он был в книге — но у режиссера было свое видение персонажа.
* 5-серийный телесериал «[[Мёртвые души]]» (1984) — Александр Калягин (Чичиков), Вячеслав Невинный (Собакевич) и особенно Александр Трофимов (Автор); у последнего только рост великоват для аватары Гоголя, но это пустяк.
** Правда, герои похожи на [[Канонический иллюстратор|канонические иллюстрации]], а не описание в книге. Калягин всё же полноват, да и Наполеона не особо напоминает, внешняя схожесть Чичикова с коим упомянута. Разве что нелестную карикатуру на Наполеона (что для фильма, каким его поставил Швейцер, оказалось как раз кстати).
** В более ранней односерийной экранизации 1960 года большинство персонажей, на этот раз включая и самого Чичикова (Владимир Белокуров), ещё больше похожи на ожившие портреты персонажей работы художника Петра Боклевского. Только посмотрите на Собакевича (Алексей Грибов), Ноздрёва (Борис Ливанов), Манилова (Юрий Леонидов)…
* Леонид Куравлёв давно мечтал сыграть М. С. Горбачёва. В «[[фильмы Гайдая|На Дерибасовской хорошая погода…]]» Гайдай ему такую возможность предоставил.
* Михаил Ефремов действительно очень напоминал Карла IX, а Евгений Дворжецкий — Генриха III. Они этих королей и сыграли.
* Людмила Гурченко в молодости разительно походила на певицу Лолиту Торрес (1930—2002) и с удовольствием её копировала.
* Евгений Миронов, очень похожий на Александра Солженицына в молодости, был, по словам Глеба Панфилова, единственным кандидатом на роль Глеба Нержина в экранизации «В круге первом». Когда согласие с планами режиссёра выразил и сам автор романа, вопрос был решён окончательно.
* Российский актёр Егор Баринов одно время был практически полной внешней копией Квентина Тарантино. Он и сыграл его в мини-сериале «Взять Тарантину» (2006).
* Когда планировалась серия мультфильмов о [[Винни-Пух]]е, Фёдор Хитрук сказал: «Винни-Пуха не может озвучивать никто другой, кроме Евгения Павловича Леонова. И голос — самое то, только ускорить с помощью аппаратуры; и потом, он же с виду сущий Винни-Пух!»
** Сам Фёдор Савельевич Хитрук в старости так походил на В. С. Черномырдина, что его чуть не уговорили сняться в кино в этой роли.
* Ян Янакиев — находка для роли Лаврентия Берии.
* Олег Табаков и кот Матроскин — по мнению автора этой правки, там даже портретное сходство просматривается. Хачатрян и Шер просто рисовали персонажа с Табакова?.. И это при том, что самого актёра Эдуард Успенский просил внимательно послушать, как разговаривает их общий знакомый [[w:Тараскин, Анатолий Сергеевич|Анатолий Тараскин]], и именно его в этой роли и пародировать.
* Волк из «[[Жил-был пёс]]», по воспоминаниям авторов, неосознанно получился похожим на Армена Джигарханяна, который его впоследствии озвучил.
** Ну, с мультиками по этой части вообще сложно: насколько известно автору правки, тогдашние технологии предусматривали предварительную озвучку диалогов и музыки, на которые в дальнейшем ориентировались раскадровщики. Так что представить ситуацию, при которой художник-мультипликатор, работая над персонажем, не знал, кто его будет озвучивать, довольно проблематично.
* «Трое в лодке, не считая собаки»: [[Чудо одной сцены|Георгий Штиль в роли усатого капитана]]. Да, этого персонажа (как и многого другого) не было в оригинале. Но англичане, смотревшие советскую экранизацию, аплодировали и кричали «He’s English!!!». И долго потом не верили, что это тоже советский артист.
* Советский сериал «Михайло Ломоносов» — Виктор Степанов в роли Ломоносова. При виде актера главный гример восторженно произнёс: «Абсолютное тождество черепной коробки!»
* Советский фильм о [[Vingt mille lieues sous les mers|капитане Немо]] — собственно Владислав Дворжецкий с его печальными глазами, сыгравший Немо. Этот человек с польско-еврейскими корнями очень смахивал на индуса.
** Особенно если учесть, что по первоначальному замыслу Жюля Верна Немо был именно поляком…
* [[Sherlock Holmes|«Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона»]] — практически идеальный кастинг.
** Если не считать того, что в книгах Холмс моложе Ватсона, а в «Этюде в багровых тонах» при первой встрече доктор и вовсе принимает его за студента. Но эту деталь в экранизациях, даже британских (за исключением разве что [[Sherlock|знаменитого сериала BBC]]), почему-то принято игнорировать.
** Холмс моложе Ватсона, по наиболее убедительной версии, всего на два года (некоторые исследователи называют другие цифры, вплоть до двадцати лет разницы, но общепринятыми среди шерлоканцев годами их рождения являются все-таки 1852 и 1854 соответственно). Проблема в другом: в начале их знакомства и Холмсу, и Ватсону было менее 30 лет, а к концу карьеры им было уже за 60. Вполне понятно, что даже в самых дотошных адаптациях предпочитают закрыть глаза на взросление-старение персонажей, чтобы не переусложнять работу с гримом. Но с Ливановым и Соломиным повезло и в этом вопросе: ко времени фильма «Двадцатый век начинается» они как раз очень в тему визуально постарели.
* Пороховщиков внешне похож на Муссолини. Он его и сыграл в фильме «Крах».
* Александр Бобров (Агапов из «Глухаря» и «Пятницкого») — просто вылитый Марк Цукерберг! Жаль, что ему ни разу не довелось (и, видимо, не доведётся) сыграть эту роль…
* Пример не из киноиндустрии: блоггер Дмитрий Ларин «сыграл» Рому Англичанини в клипе на песню ЛСП «Тело».
* «[[Приключения капитана Врунгеля|Новые приключения капитана Врунгеля]]» — Михаил Пуговкин в роли Врунгеля.
** Не очень, скорее он похож на общие представления о «морском волке». У Врунгеля был конкретный [[прототип]], и выглядел он [http://people-archive.ru/img/cache/person/176678/middle/main.jpg вот так]. На этот портрет очень похож Юрий Волынцев, изображавший Врунгеля — вальяжного, самоуверенного, как почти все персонажи этого актёра — в телепередаче «Будильник».
** Прототип прототипом, но каноническая внешность Врунгеля — [[Канонический иллюстратор|иллюстрации Константина Ротова]]. А на них Пуговкин похож хоть и не «один в один», но всё же достаточно близко.
* Во второй половине 1960-х Гайдай восклицал: «Пуговкин рождён для роли профессора Выбегалло! И внешность, и интонации голоса… даже удивительно!». Увы, цензоры рявкнули, и гайдаевская киноадаптация «[[Понедельник начинается в субботу]]» была закрыта ещё на стадии кастинга.
* «[[Убить дракона (фильм)|Убить дракона]]» — [[зигзаг]]: в пьесе не указан облик Ланцелота (ещё бы — театральная условность), но если посмотреть на старые картины, посвящённые [[прототип]]у героя, то можно увидеть, что тот — обладатель каштановой шевелюры и тёмных карих глаз. А Александр Абдулов — просто вылитый он.
** Вообще-то в пьесе имелся в виду дальний потомок рыцаря… Ну может, он похож на своего предка?
* Николай Парфёнов почти всю свою карьеру играл острохарактерные роли. Вот только когда его пригласили в один из эпизодов «Ералаша» сыграть Льва Толстого, Николаю Ивановичу даже не пришлось гримироваться, достаточно оказалось только приклеить бороду.
* Пётр Меркурьев дважды сыграл в кино Всеволода Мейерхольда. Впрочем, тут сходство отнюдь не случайно: знаменитому театральному режиссёру актёр приходился родным внуком.
* В начальных эпизодах сериала «[[Следователь Тихонов]]» Сергей Шакуров в роли Шарапова благодаря нескольким умелым штрихам гримёров похож на постаревшего героя из «[[Место встречи изменить нельзя]]» даже больше, чем сам постаревший Владимир Конкин<ref>На тот маловероятный (даже фантастический!) случай, если кто-то не в курсе, маленькое пояснение: именно Владимир Конкин играл молодого Шарапова в «[[Место встречи изменить нельзя]]»</ref>. В последующих эпизодах, где отсылка во внешности не так важна, этих штрихов уже нет, он просто похож на себя.
** Сын Фокса из этого сериала действительно внешне похож на Фокса в исполнении Александра Белявского.
* [[Майор Гром: Чумной Доктор]] — [[Постоянная шутка|постоянная шутка]] в фандоме: «Сергея Горошко не существует, это Разумовский, который сбежал из комикса». Александр Сетейкин (Дима Дубин) и Любовь Аксёнова (Юля Пчёлкина) тоже очень похожи на свои комиксные прототипы.
** Если в ЭТОМ фандоме персонажи начинают сбегать из произведений, то фанатам не радоваться надо, а обращаться, [[Экслибриум|куда следует]]…
* «[[Семнадцать мгновений весны]]» — попадание Олега Табакова во внешность Вальтера Шелленберга оказалось настолько точным, что родственники бригадефюрера признались: пересматривают сериал, только чтобы «еще раз полюбоваться на дядю Вилли».
** Да и других актеров на роли исторических персонажей подбирали тщательно — и Гиммлера, и Вольфа, и Кальтенбруннера… кроме Мюллера.
** И нельзя не отметить, что Даниил Страхов идеально подошёл внешне на роль молодого Исаева. Легко представить, как он через двадцать лет становится тем самым Штирлицем.
* «[[Свадьба в Малиновке]]». Актеры, игравшие «пана-атамана Грициана Таврического» и его отца — реальные сын и отец. Педаль в пол: одна из деревень, в которых происходили съемки, называется Малиновка.
* Михаил Геловани же, постоянный исполнитель роли Сталина. На сходство обратили внимание в 1936 году во время съёмок фильма «Золотистая долина», где Геловани играл замаскировавшегося вредителя. Во избежание последствий часть эпизодов пришлось переснять. А потом на другие роли Геловани уже и не брали.
* Актриса Айтурган Темирова оказалась настолько внешне похожа на легендарную снайпершу Алию Молдагулову и настолько точно её сыграла в фильме «Снайперы», что сегодня зачастую путают фотографии самой Молдагуловой и её образа из картины.
* Поэт Илья Резник не только был знаком с многолетним лидером [[Страна огней|Азербайджанской]] ССР (а позднее и независимого Азербайджана) Гейдаром Алиевым, но и очень похож на него внешне — и сыграл Алиева в сериале-байопике «Магомаев».
** Да и про [[братушки-славяне|Милоша Биковича]], исполнителя заглавной роли, говорил в интервью, что тот очень похож на молодого Магомаева.
* Непрофессиональному актёру и шансонье Юрию Кузнецову-Таёжному, чтобы сыграть Михаила Круга, понадобилось лишь отрастить усы и поправиться на 16 килограммов (настоящий Круг был весьма упитанным мужчиной) — и сходство получилось портретным.
* Невооружённым глазом заметно внешнее сходство рок-музыканта Сергея Галанина и пианиста Антона Рубинштейна. Режиссёр Кирилл Серебренников, создавая короткометражку «Фонограф», не смог этим не воспользоваться.
* За пределами кино: кстати о музыке. Владимир Константинович Густов внешне похож на Андрея Изильевича Заблудовского, но без очков. А лидером в обеих группах, в которых состояли оба этих гитариста, является Максим Леонидов.
* Виктор Сухоруков блестяще сыграл императора Павла в «Бедный, бедный Павел». В талантах актёра сомнений не возникало (даром что до того, Сухоруков играл в основном бандитов и отморозков), но идеальное попадание во внешность стало приятным бонусом.
* Грядущий сериал «[[отблески Этерны|Этерна]]» по книгам Веры Камши. Исполнитель роли Алвы Юрий Чурсин на фото со съемок выглядит абсолютной копией Рокэ с портретов [[канонический иллюстратор|канонического иллюстратора]] Романа Папсуева.
* Почти весь кастинг экранизации «Ямы» в сериале «Куприн». Женька хоть [[Перекрасить в адаптации|перекрасилась в адаптации]] из брюнетки в блондинку (её играет Светлана Ходченкова), в остальном абсолютно книжная — худая, эффектная и стервозная. Другие обитательницы публичного дома (Тамара, Паша) разве что слегка более прилизанные, в соответствии с современными стандартами не столько красоты, сколько ухоженности, а так вполне соответствуют книжному описанию. Даже на роль [[Пейсы, кашрут и день субботний|Соньки Руль]] подобрали не [[Прекрасная еврейка|смазливую]] актрису, а именно с гротескной внешностью.
* Михаил Пореченков попал в троп главной ролью в байопике о цирковом борце Иване Поддубном. Только усы прилепить пришлось.
** Ещё больше Пореченков похож на писателя Александра Куприна, которого сыграл в вышеупомянутом сериале 2014 года. Даже спортивная подготовка Пореченкова оказалась кстати — Куприн, как описывают современники, был чрезвычайно силён физически.
* В фильме «Русский характер» (2014) вымышленный украинский олигарх Юрий Гаджало специально задумывался, как [[На тебе!|карикатура]] на украинского политика Арсения Яценюка, поэтому и актёра искали похожего. Нашли Виталия Кузьмина, который на тот момент был практически полной внешней копией Яценюка — только самую чуть подгримировать.

=== Зарубежные ===
* Фриц Дитц, много раз сыгравший Гитлера — субверсия, актёру пришлось накладывать мощный грим, но его харизма и экспрессия позволяла заподозрить на экране живого Алоизыча.
* В экранизации «[[1984]]» визуальный ряд абсолютно точно воспроизводит написанное в книге, и внешность актёров тщательно подобрана, под стать декорациям.
* «[[Rome (телесериал)|Рим]]». Автор правки помнит те конкретные бюсты по которым, несомненно, подбирались актёры. Сам Цезарь, Помпей, Октавиан (особенно в исполнении Макса Пиркиса в первом сезоне), и Марк Антоний — актёры точно попали на роли благодаря тщательному изучению римских музеев агентами кастинга.
* «[[Человек в высоком замке]]» — актёр Вольф Музер очень убедительно сыграл фюрера {{spoiler|в преклонном возрасте, каким он мог бы быть в альтернативной реальности в 1962 году}}. Также можно отметить значительное сходство Кеннета Тайгера и Рея Прошиа с реальными Генрихом Гиммлером и Рейнхардом Гейдрихом соответственно.
* Почему Ричард Линч и Рутгер Хауэр ни разу не сыграли родных братьев?! На вид — ни дать ни взять родная кровь! На самом деле нет.
* Многие замечали, что Нил Патрик Харрис и Бенедикт Камбербэтч — вылитые Бивис и Баттхед соответственно. По крайней мере — на определённом этапе своей биографии. Говорят, на каком-то корпоративе-капустнике они именно этих персонажей из себя и изобразили.
* [[Jake Gyllenhaal|Джейк Джилленхол]] настолько походил на образ принца из трилогии трёхмерных игр «[[Prince of Persia]]» (имеются в виду «Sands of Time», «Warrior Within» и «The Two Thrones»), что в экранизацию как раз его и позвали на эту роль.
* В live-action’ах «[[Tintin]] и загадка „Золотого Руна“» (1961) и «Tintin и синие апельсины» (1964) неунывающего героя бельгийских комиксов сыграл бельгийский учитель и физкультурник Жан-Пьер Тальбо, которому в те годы даже [[парик]] не был нужен — зачесать волосы в чубчик, и перед вами Tintin, самый настоящий. Единственно, что волосы не рыжеватые, а соломенно-светлые, а краситься Тальбо отказался (краски тогда были высокотоксичные, Александр Демьяненко подтвердил бы) — но это сущая ерунда.
** И режиссёр, и актёр были убеждены, что использовать хну было нельзя, хоть она и натуральна и нетоксична. 5-10 минут — и волосы приобретают рыжеватый оттенок… который держится очень недолго и выглядит не очень-то естественно; первая мысль при взгляде на них: «Крашеные». К тому же актёру предстояло много дублей с плаваньем (и подводным и всяким).
* Роберт Олтмен недолго думал над кастингом live-action’а по культовым мультфильмам о моряке Попае. Конечно же, Попай — это Робин Уильямс, Олив Ойл — это Шелли Дюваль, «божественная дурнушка Голливуда» (помните её в кубриковском «[[The Shining|Сиянии]]»?), Вимпи — это Пол Дули, а [[Громила|здоровенный бородач Блуто]] — это Пол Л. Смит.
* Джей Кей Симмонс, игравший Джей Джону Джеймсона в трилогии Человека-Паука от Сэма Рейми, будто был рождён для этой роли. Настолько, что с тех самых пор даже в других киновоплощениях истории о Спайдермене на эту роль других актеров [[Незаменимый актёр|даже не рассматривали]].
* На создателей киносерии о [[Harry Potter|Гарри Поттере]] очень давили, требуя, чтобы [[Harry Potter/Harry Potter|главного героя]] сыграл Хейли Джоэл Осмент. Но продюсер Хейман был непреклонен: «Какой ещё Осмент? Он кто угодно, только не Гарри. И взрословат, и акцент американский, и не похож на канонические иллюстрации. И Роулинг его кандидатуру не одобряет. Вот Дэн Рэдклифф, который сыграл Дэвида Копперфильда в детские годы [''не фокусника, а диккенсовского персонажа''] — стопроцентное попадание!». Вот только ни цвет глаз, ни волос с каноном не совпадают (для первых фильмов волосы красили).
* Роуз Макгоуэн идеально вписалась в роль молодой Коры в «[[Однажды в сказке]]»: в ряде сцен её не отличить от, на минуточку, 60-летней Барбары Херши (разве что морщин нет). Аналогично Изабелла Блейк-Томас, сыгравшая Зелену-подростка, выглядит как уменьшенная копия Ребекки Мэйдер, а Ава Акрес (Реджина в детстве) очень похожа на Лану Парриллу, за единственным исключением (последняя — [[жгучая брюнетка]]).
* Эштона Катчера взяли на роль Стива Джобса в фильме «Джобс: Империя соблазна» исключительно из-за поразительного сходства с молодым Джобсом, и никакого грима не понадобилось. [[Педаль в пол]]: актёра после выхода фильма даже назначили дизайнером нового планшета от «Lenovo»!
** В «Пиратах силиконовой долины» Ноа Уайли также сыграл Джоббса почти фотографически точно.
* «[[Star Wars|Звёздные войны]]»: Юэн Макгрегор с возрастом всё больше и больше становится похожим на сэра Алека Гиннесса, с которым он разделил роль Оби-Вана Кеноби.
** Про Хайдена Кристенсена можно сказать много чего, но его Энакин Скайуокер выглядит вполне как отец Люка Скайуокера. А Натали Портман похожа на Кэрри Фишер.
** А Киру Найтли пригласили в Эпизод I двойником героини Портман именно потому, что она от той внешне почти не отличалась. В гриме их не могли различить даже собственные матери! Да и зрители после сюжетного твиста с подменой двойников не до конца поняли, кто в каких моментах присутствовал!
** В 7-8-9 эпизодах, абсолютно нечаянно, получился ещё один пример тропа: Дейзи Ридли, сыгравшая Рей, поразительно напоминает внешне Перниллу Август, некогда сыгравшую Шми Скайуокер (мать Энакина). Отчего среди фанатов (правда, лишь немногих) возник отчаянный, многовариантный [[СПГС]] на темы: 1. Рей что, [[бастард]] Люка Скайуокера, просто «пошла личиком в бабушку»?.. 2. А может, она бастард Леи?.. 3. Наконец, что если Дарт Сидиус, по канону искусственно оплодотворивший Шми (чего та потом не помнила)<ref>Правообладатели потом заявили, что он её, конечно, искусственно оплодотворил, причём не спермой, а «генетической информацией» (мистически, с помощью Силы), да вот только ''не своей собственной, а чьей-то ещё''. Ввиду чего необузданные догадки насчёт того, чья же это могла бы быть «генетическая информация», продолжаются и по сей день: Дарта Плагеуса (Плэгаса)? или ещё кого-то, совсем неожиданного?.. Возможно, в одном из будущих сиквелов или спиноффов это выяснится.</ref>, вдобавок предварительно перенёс Рей в прошлое, пошуровал с её памятью, внушил ей, что она «не Рей, а Шми», а потом уж… оплодотворил? Другими словами, что если Рей и Шми — благодаря хрономагии один и тот же человек, только в разном возрасте?..
*** Ни то, ни другое, ни третье, слава Силе, не подтвердилось. Рей оказалась {{spoiler|<s>родной внучкой</s> генетическим потомком самого Сидиуса, дочерью его дефектного (по мнению самого Палыча) клона}}. Но это только подогрело другой СПГС, имеющий шанс еще «внезапно оказаться каноном» при дальнейшем развитии франшизы: а что если внешняя похожесть Рей на Шми — а заодно и похожесть Кайло Рена на Дарта Ревана — вызвана тем, что и Палпатин-Сидиус, по одной линии, и Шми, по другой, через множество поколений ''от самого Дарта Ревана и происходят''?..
** «Хан Соло. Звёздные Войны: истории» — Дональд Гловер в роли молодого Лэндо Калриссиана. Ну прямо веришь, что он потом превратится в Билли Ди Вильямса.
*** С главным героем, увы, ситуация обратная. Некоторое сходство есть — и ладно.
** Дисней пригласили на роль Грифа Карги, в сериале «Мандалорец» Карла Уэзерса, который, как родной брат похож на Билли Ди Уильямса (одна из целей, видимо шутки ради т. к. об их схожести не упоминал только ленивый). И поначалу, в сети среди невнимательных зрителей возникли споры роль кого исполняет Уэзерс.
* [[Rush]]: актёр Даниэль Брюль в гриме невероятно похож на человека, которого играет, гонщика Ники Лауду. Единственная разница — у Ники голубые глаза, а у Брюля карие, но это не очень заметно.
** Однако, когда в конце фильма показывают вставки с реальными Лаудой и Хантом, многие заметили, что как раз Брюль немного отличается от молодого оригинала, а вот Хемсворт — вылитый Хант.
** Вылитый Хант он потому, что копирует его тембр голоса, акцент, мимику и манеры с прямо-таки жутковатой точностью, не отличить. На фоне этого детали лица уже не важны. А чисто внешне Брюль похож больше.
* [[The Hunger Games]]: рыжеволосая Жаклин Эмерсон (кстати, [[:tv:PromotedFanboy|ярая фанатка книжной серии]]) в эпизодической роли участницы Игр Лисы — это пять! Разве что глаза у Жаклин голубые, а не светло-карие как в оригинале, но на фоне того, какой ''азохен-вей'' творится с подбором на большинство остальных ролей, это разве не мелочи жизни?
* «[[Mortal Kombat|Смертельная битва]]: Завоевание»: Брюс Лок, игравший колдуна Шан Цуна — стопроцентное попадание.
** Кэри-Хироюки Тагава — тоже. Настолько тоже, что его внешностью и голосом оный Шан Цун наделён в DLC MK 11:Aftermath. И, если уж на то пошло, киношным Шан Цуном был именно он, и в его честь этот поклон и сделали.
* Анджелина Джоли в роли [[Tomb Raider|Лары Крофт]] образца первого поколения. Внешность, плюс таланты, плюс экшен-марафон создали одну из самых кассовых экранизаций в истории. Фильму 2018-го года о таком только мечтать.
** Главное не вспоминать, сколько тоналки извели гримеры, пытаясь скрыть тучу татуировок Джоли.
* Роберт Дауни-младший — идеальный Чарли Чаплин. И ещё идеальный Тони Старк.
* «[[Le Fantôme de l’Opéra|Призрак Оперы]]». Актрисы, играющие мать и дочь (Мадам Жири и Мэг Жири), выглядят именно как мать и дочь! Но они не родственницы.
* «[[Игра престолов]]». Просто не верится, насколько Мишель Фэйрли и Софи Тёрнер напоминают мать и дочь. Их и играют.
** Но менеджер по кастингу превзошёл себя самого: когда смотришь на актрис, сыгравших Мелессу Тарли и Таллу Тарли — кажется, будто фильм документальный, из жизни Вестероса, и перед нами настоящие мать и сестра Сэмвела Тарли (обладателя внешности «как у актёра Джона Брэдли-Уэста»).
** Есть пример покруче. Маргери и Оленна Тирелл. Внучка и бабушка. Из-за разницы в возрасте сходство не бросается в глаза, но найдите фотографии молодости Дайаны Ригг и посмотрите на современные фото Натали Дормер. Они точно не родственницы?
** Несмотря на то, что Грейджои вышли неканоничными, нельзя не отметить, что в ходе кастинга к шестому сезону был взят на роль Эурона Грейджоя Пилу (Филипп) Асбек. На книжного Эурона не похож, зато он имеет поразительное сходство с Теоном Грейджоем, которого исполнил Альфи Аллен.
** Джордж Мартин — автор вольно экранизированных тут книг — настаивал, чтобы исполнитель роли [[Полное чудовище|Джоффри]] достаточно молодо выглядел, а также годился бы играть [[Harry Potter|Драко Малфоя]]. Замечательный молодой актёр Джек Глисон соответствовал обоим требованиям. Но неожиданностью для всех оказалось яркое сходство Глисона с… сохранившимися портретами и бюстами Гая Цезаря Калигулы! Которое никак не могло помешать или повредить в [[Безумный король|этой роли]].
** И двойная вишенка на торте: ко времени поздних сезонов внешность Кита Харрингтона и Джона Брэдли-Уэста изменилась так, что получился просто феномен, да и только. Кит в гриме Джона Сноу — вылитый Джордж Мартин, каким тот был в молодости, до растолстения! А Джон Брэдли-Уэст в образе Сэмвела Тарли — ни дать ни взять тот же молодой Джордж вскоре после набора лишнего веса! Сам Мартин прокомментировал это так: «Я и мечтать о таком не смел! И это меня очень радует. Всё равно что моё двойное [[камео]] в сериале. Собственно своё камео я там несколько раз пытался сыграть, но каждый раз не складывалось, а когда наконец в финальном сезоне предложили и даже начали упрашивать — я уже расхотел».
** [[Зигзаг]] с Теоном Грейджоем в исполнении Альфи Аллена. На рокового красавца способного с пары слов затянуть в постель любую он совсем не похож, но в роль Вонючки вписался идеально.
** Похожая ситуация с Джейме Ланнистером — исполнитель этой роли (Николай Костер-Вальдау) выглядит слишком старым и тертым калачом для молодого Джейме, но идеально воплощает Ланнистера после потери руки и прочих треволнений.
* [[Hellboy]]: Рон Перлман замечательно смотрится в роли Хеллбоя. И автор комиксов Майк Миньола, и режиссёр фильмов Гильермо дель Торо хотели именно его на эту роль.
* «Факультет» Роберта Родригеса. Актёр Кристофер Макдональд, играющий Фрэнка Коннора, и Элайджа Вуд, играющий его сына Кейси — с виду ну ни дать ни взять отец и сын!
* [[Watchmen|Хранители]]: Джеффри Дин Морган в образе Комедианта почти неотличим от оригинального персонажа комикса, как внешностью, так и своей харизмой. Разве что шрам на лице не настолько уродлив, и маску в фильме он носит не такую, как в первоисточнике. Актеры, сыгравшие вторых Шёлковую Тень и Ночного Филина, тоже похожи на комиксовых.
* В недавней японской экранизации [[Fullmetal Alchemist|«Стального алхимика»]] все актеры, естественно, японцы, и потому совершенно не похожи на оригинальных персонажей, которые по большей части европеоиды (и тотальная [[аверсия]] [[анимешная внешность|анимешной внешности]]). Одно исключение — Дин Фудзиока, совершенно идеальный Рой Мустанг. Потому что Мустанг-то как раз обладатель ярко выраженной восточной внешности (наполовину азиат, по словам автора). А тут еще и конкретно Фудзиока очень похож оказался. Гримерам с костюмерами особо напрягаться не пришлось, одели в каноничный, до мелочей воссозданный прикид, сделали каноничную прическу и вуаля, словно со страниц манги сошел. И сыграл ведь тоже хорошо, пусть сюжетную линию и подробную предысторию его герою зажали.
** Второе исключение — Рюта Сато, который зажигает в роли в Маэса Хьюза настолько органично, что даже азиатские черты этому не мешают.
* Актриса Камрен Бикондова, исполняющая роль Селины Кайл (она же Женщина-Кошка) в сериале [[Gotham|«Готэм»]], [https://pp.vk.me/c616829/v616829123/88c2/XJAokpJ9qC0.jpg очень похожа] на Мишель Пфайффер в молодости, которая играла того же персонажа в фильме «Бэтмен возвращается» (1992)
* Сверрир Гуднасон оказался невероятно похож на теннисиста Бьорна Борга в молодости.
* Пример из озвучки: Элизабет Максвелл взяли на озвучку [[RWBY|Винтер Шни]] потому, что она звучала как повзрослевшая Кара Эберл (голос Вайс).
* «Терминатор 3: Восстание машин». Конечно, сам фильм проблемный, трудно это отрицать. Но вот в Нике Стале, пришедшему на замену проблемному Эдди Ферлонгу (Коннор из винрарного «Судного дня»), — с первого взгляда угадывается сын Кайла Риза. В отличие от Кристиана Бейла (Терминатор-4) или Джейсона Кларка (Терминатор-5).
** Ещё лучший пример: Томас Деккер из «Хроник Сары Коннор» идеально похож на повзрослевшего персонажа Ферлонга. Про других персонажей сериала того же сказать нельзя, но… [[талант превыше внешности|вытягивают]].
* «Люди Икс: Первый класс». Многие, в том числе и фанаты, отметили, что МакЭвой и Фассбендер просто-таки идеальные молодые Профессор и Магнето.
** Иэн МакКеллен и Патрик Стюарт тоже ой как здорово вписались…
* Байопик «The Dirt» о группе Mötley Crüe (2019): Колсон Бэйкер (он же рэпер Машин Ган Келли) очень похож на молодого Томми Ли.
* «Пуаро Агаты Кристи»: Дэвид Суше настолько удачно вписался по всем характеристикам в роль Эркюля Пуаро, что [[Незаменимый актёр|никакого другого Пуаро уже и представить нельзя]]. Вот только глаза у него чёрные, а не зелёные, как у книжного Пуаро.
** Да и усы у книжного Пуаро всяко побольше будут, и вообще его образ в книгах несколько более комичный. Тут скорее случай [[Затмить адаптацией]].
* Натан Филлион так мечтает сыграть Нейтана Дрейка, что выпустил свой короткометражный фильм, в котором также снялся Стивен Лэнг.
* «Непокорённый»: Моргану Фриману, игравшему роль Нельсона Манделы, не пришлось ни использовать толстый слой грима, ни [[Подавление недоверия|подавлять недоверие]] [[Талант превыше внешности|блестящей актёрской игрой]] — актёр и экс-президент ЮАР настолько похожи друг на друга, что их порой даже неосознанно путают. [[Педаль в пол]] начала продавливаться, когда по интернету то там, то сям стали по ошибке выставлять фотографии Фримана под скорбящими постами по случаю смерти Манделы — от чего [https://socialnewsdaily.com/wp-content/uploads/2013/12/morgan-freeman-nelson-mandela-tweet.jpg Фриман даже стал слегка беситься].
** У Манделы поразительное внешнее сходство и с другим африканским политиком, Кофи Ананом. Вплоть до того, что Анану (на тот момент главе ООН) не раз приходилось давать автограф людям, которые принимали его за Фримана.
* «[[Bohemian Rhapsody|Богемская рапсодия]]». Если похожесть Рами Малека (фараон Акмен-Ра из «[[Night at the Museum|Ночи в Музее]]») на [[Queen|Фредди Меркьюри]] еще можно обсуждать, то Гвилим Ли в гриме настолько похож на Брайана Мэя, что становится просто жутко. Копия идеальна во всем — от тончайшей мимики до нюансов игры на гитаре, выдать могла бы только разница в росте, но в фильме этого не заметить.
** Гвилим Ли по странному совпадению точно того же роста, что и Брайан Мэй — 188 см.
* «Последние дни Софии Шолль» — Юлия Йенч в гриме невероятно похожа на Софи Шолль. Исполнители ролей остальных членов «Белой розы» имеют более отдалённое внешнее сходство с прототипами своих героев.
* [[Evita]] — Мадонна напирала именно на то, что похожа на Эвиту, и поэтому именно она должна получить эту роль.
* «В ад и обратно». Инверсия. Оди Мерфи сыграл самого себя в экранизации собственных мемуаров. Война закончилась больше десяти лет назад, но внешность практически не изменилась. К тому же, на фоне актеров игравших его товарищей он всё так же выглядит мальчишкой.
* Mortal Kombat: Annihilation (1997). Фильм, конечно, дрянь (хотя как раз в стиле рукопашного кинотрэша, который в описываемом мире снимает Джонни Кейдж и за который он получает помидорами в физиономию<ref>См. личный сюжетный финал Джонни Кейджа в играх Mortal Kombat 4 и Mortal Kombat Gold. Там, наряду с помидорами и всякими предметами, даже бутылка шампанского прилетела, на что Джонни отреагировал так: «Уй! Арнольд, я видел, как ты кинул!».</ref>), но Брайан Томпсон — ну вылитый же Шао Кан!
** Был бы вылитым Шао Каном, если бы помимо лица соответствовал и телосложением. Но тут восторжествовала приблизительность. Качок — и ладно. Тут фишка в том, что Томпсон хоть и накачан, но до Шао Кана всё ж таки не дотягивает, а ещё он хоть и достаточно высок (где-то метр девяносто), но канонический-то Шао Кан реально [[громадного роста]], он даже на канонического Райдена смотрит сверху вниз, а тот, на минуточку, 2,13.
* Про третий фильм (2021) из цикла [[Mortal Kombat]] можно много чего сказать, — и хорошего, и плохого, — но Хироюки Санада и Льюис Тан… они, Кочал меня побери, действительно выглядят как предок и потомок!
* «Плейбой под прикрытием» ака «Никки Ларсон и парфюм Купидон» — экранизация манги «Городской охотник» тут пополам с [[отбеливание]]м (следует отметить что экранизировали французскую адаптацию оригинала) персонажи очень похожи на оригинальных героев манги а наемник Мамонт и бос мафии по кличке Мертвая рука так вообще имеют портретное сходство со своими прототипами из комикса
* Такого подхода старались придерживаться создатели «Borgia» от Canal+, и много где преуспели: чего стоит один [https://scontent-lax3-1.cdninstagram.com/vp/c5a47146546e2e88909d06573142c22f/5DE88B52/t51.2885-15/sh0.08/e35/s640x640/57094641_146211303099210_7163048965331061379_n.jpg?_nc_ht=scontent-lax3-1.cdninstagram.com Марк Райдер в роли Чезаре]. Изольда Дюшаук тоже удивительно похожа на Святую Екатерину с фрески Пинтуриккьо, для которой [https://scontent-sea1-1.cdninstagram.com/vp/adb9c230259e43207ba6798ddaa7bcee/5E33CC1F/t51.2885-15/e35/s480x480/70027035_562446084560714_1706958433362533461_n.jpg?_nc_ht=scontent-sea1-1.cdninstagram.com&_nc_cat=102&ig_cache_key=MjE1MTIzMzY1ODkzNDUwMTc5OQ%3D%3D.2 якобы позировала Лукреция].
* «Великолепный век» — актёры, игравшие Валиде-султан в молодости и юных Ибрагима и Хатидже.
* «Две королевы» — Сирша Ронан, даром что ирландка, удивительно похожа на портреты своей героини, шотландской королевы Марии Стюарт, в молодости. И это при том, что остальной актёрский состав — в кого ни ткни, [[Что за фигня, кастинг-агентство?|WTF?!]]
* «Испанская принцесса» — традиционно на роль Екатерины Арагонской берут жгучих брюнеток (Ирен Папас), а в идеале ещё и испаноязычных (Ассумпта Серна), чтобы королева сразу считывалась как иностранка при английском дворе, однако ближе всего к исторической правде оказалась Шарлотта Хоуп в «Испанской принцессе». У актрисы выразительные голубые глаза, которые считались визитной карточкой династии Трастамара, рыжий цвет волос на ней тоже органично смотрится — получилась именно Екатерина из описаний современников.
** Ну разве что «из описаний современников». Сохранилось много прижизненных портретов Екатерины Арагонской. У неё были тёмно-золотые волосы, округлое лицо, тонкие брови, не слишком пухлые, лукообразной формы губы, тёмно-серые, слегка навыкате, глаза, довольно крупный прямой нос, наконец, ямочка на подбородке. Курносая, скуластая, с треугольным подбородком Хоуп не похожа на неё ни капли. На 99 % (потому что на 100 % не попал никто из актрис) во внешность Екатерины попала Фрэнсис Кука, сыгравшая её в фильме «Генрих VIII и его шесть жён».
* Когда на роль Валериана, жгучего красавца-брюнета с крепким подбородком, в одноимённом фильме взяли бледного и хлипкого Дэйна Дехаана, многие фанаты недоумевали: а что, Оскар Айзек слишком занят был? Вот уж у кого стопроцентное внешнее попадание, да ещё и опыт в похожих ролях! К сожалению, похоже, что сходство при кастинге вообще не учитывали.
** Нельзя не отметить, что бледная и безэмоциональная тля, изображавшая Лорелин в этом же фильме не походила на прототип ни внешностью, ни характером. Скарлетт Йоханссон из «Люси» того же Бессона почти вылитая Лорелин.
* Райан Рони Рейнольдс — ну прям вылитый [[Deadpool|я]]. Одинаковый рост, цвет волос, глаз, мы — канадцы, у нас трёхсоставные имена, мы накачанные, а ещё он начал свою актёрскую карьеру в год моего создания.
** Джош Бролин без фиолетового грима также словно сошёл со страниц комиксов о Кейбле. А вот планировавшийся изначально на эту роль Брэд Питт был настолько [[Что за фигня, кастинг-агентство?|лютым мискастом]], что поневоле заподозришь Дэдпула в очередной порче четвёртой стены — на благо фильма…
* Пример из LiveAction адаптации аниме — Кри́стоф Вальц имеет 100 % попадание по внешности с доктором Идо из манги GUNNM (с поправкой на рисовку), которого он и сыграл в фильме Родригеса «Алита: Боевой ангел». И нет, компьютеризированная крупноглазая Гали/Алита под данный троп не попадает.
* «Самая плохая ведьма» (2017): Бэлла Рэмси — вылитая Милдред Хаббл с книжных [[Канонический иллюстратор|канонических иллюстраций]].
* «Доктор Кто», серия «Ночь ужасов Николы Теслы»: с небольшой натяжкой, хорват Горан Вишнич довольно похож на гениального серба-изобретателя, правда Вишнич жаловался на накладные усы. Оба с Балкан и оба получили американское гражданство.
* «[[Тьма]]»: Актёры, игравшие одних и тех же персонажей в разных возрастах настолько похожи, что приглядываясь к лицам можно заспойлерить себе некоторые вещи, например {{spoiler|судьбу Бартоша ещё в начале 2-го сезона, хотя его взросление покажут только в предпоследней серии 3-го}}.
** Дополнительные очки за семейное сходство между родителями и детьми.
* Китайская версия [[Mulan]] 2020 года от режиссёра Линь И — Хуа Мулан не просто с Севера, династия Северная Вэй была варварской = основанная превратившимися в китайцев бывшими кочевниками. Актриса Лю Юнси — не просто с Севера, но ещё и имеет ярко выраженную северную внешность и родилась в Синьцзяне, а по внешности в Средней Азии вполне сошла бы за местную.
* Тот же Китай и Гонконг — восемьдесят пять (если не больше) фильмов о народном герое Вон Фэйхуне с конца 1940-х по 1980-е годы, где главную роль исполнил актёр кантонской оперы Куань Такхин (он же Гуань Дэсин), благословленный на неё в плане тропа лично вдовой мастера. Увы, нам внешнее попадание уже не оценить, ибо достоверных портретов Фэйхуна не осталось (портрет в его музее в Фошани, как сейчас считается, изображает его племянника).
* Байопик «W.» 2008 года: исполнитель главной роли Джош Бролин — почти точная копия своего персонажа, 43-го президента США Джорджа Буша-младшего.
* Мюзикл по мультфильму «[[Рататуй]]», поставленный в 2020 г. (только не смейтесь) в TikTok’е. Из всех персонажей-людей на себя не похож вообще никто за одним блистательным исключением: Лингвини. Спевший его парнишка похож на мультяшного героя настолько, будто тот с него и рисовался.
* С самого избрания кардинала Хорхе Марио Бергольо Папой Римским в 2013 г. интернет наводнили мемы про его схожесть с актером Джонатаном Прайсом. Так что при кастинге вопросов, кто должен играть Франциска в фильме «Два Папы», даже и не возникло. И действительно Прайс не только сыграл великолепно, но и своей очевидной похожестью сделал возможным вставить в фильм документальную хронику с ''настоящим Франциском I'', да так, что многие неподготовленные зрители даже не замечали разницу.
** Его партнер по фильму Энтони Хопкинс тоже очень похож на своего прототипа — Бенедикта XVI. А уж передать характер для сэра Энтони — это детские игры.
** Интересно, не предлагали ли эту роль [[Star Wars/Darth Sidious|Иэну МакДермиду]]? Ещё лучше бы вписался.
* «[[Now_and_again|Сейчас или никогда]]» — к середине сезона Эрик Клоуз научился прекрасно копировать мимику Джона Гудмана, с которым они на двоих поделили роль мистера Вайсмана, действительно вериться, что это один человек.
* Бразильский актёр Каду Молитерну российскому зрителю в основном запомнился, как [[Эффект Телепорно|Фигейра]] из «Нежного яда». Он ещё там всё время лежал по больницам с сердцем, а потом ему [[Мета-пророчество|досрочно пришлось уйти с поста президента]]…компании. Но это было ещё в 1999-м году. Сейчас актёру около семидесяти и внешне он (вот уж [[ирония судьбы]]) чем-то похож на тогдашнего президента России — Бориса Ельцина. К сожалению его вероятность, когда-либо сняться в этой роли равна нулю.
* «[[Underworld|Другой мир: Восстание ликанов]]» — Рона Митра. Так как Виктор (по признанию Крейвена, в первом фильме), при уничтожении деревни оставил только Селин в живых, только потому-что она была очень похожа на его дочь Соню, следовательно и актрису на роль Сони искали похожую на Кейт Бэкинсэйл.
* В двухсерийной чехословацкой экранизации «[[Похождения бравого солдата Швейка|Похождений бравого солдата Швейка]]» 1957-58 гг. роль Швейка сыграл Рудольф Грушинский, попавший в образ на все 1000 %.
* «Я люблю своего президента, хотя он и псих» — главные герои стопроцентное попадание в образ, исполнитель главной роли Гун Оу Пань Цзы Цзянь реально выглядит как устрашающий директор мегакорпорации, а Николь Джу исполнительница главной мужской роли Ши (Си) Сяонянь реально отличается мягкой красотой
* «[[Половое воспитание]]» — Адам и его сериальный отец директор Грофф так похожи друг с другом, что кажется, будто актёры действительно родственники. Родня Мэйв также подобрана идеально: Мэйв с матерью выглядят именно так, как и должны выглядеть потерявшая былую привлекательность наркоманка и пошедшая в неё чертами юная и свежая дочь. Внешнее сходство Мэйв со старшим братом также заметно.
* «[[Дюна]]» Дени Вильнёва — очень многие: Шаламе в роли Пола (единственный из трёх Полов, кто похож на подростка), Айзек в роли Лето (веришь, что он отец Шаламе), Бролин в роли Гурни, Бардем в роли Стилгара.
* [[The Witcher (Netflix)|Нетфликсовский «Ведьмак»]] обычно известен [[Кастинг-агентство «WTF?»|противотропом]], но есть одно блистательное исключение: Весемир.
** Цири тоже.
** Лютик потянет на 90%-ное внешнее попадание. Джо Бейти и правда выглядит как легкомысленный аристократичный ловелас, которому на вид дашь лет на 10 меньше, чем в реальности. Но покрасить его в блондина почему-то забыли.
* Телесериал «Кобра Кай» — на роль ещё нестарого Сато во флэшбеке подобрали японца средних лет Акихиро Китамуру, который идеально выглядит как молодая версия Сато (тот предстал уже сильно пожилым в фильме «The Karate Kid II» в исполнении Дэнни Камеконы). Китамура ещё и в образ вошёл на все сто. Душа радуется!
** В нескольких сезонах показывают Джона Криза и Терри Сильвера (злодеев франшизы, бывших однополчан) в их молодые годы. Барретт Карнахан, подобранный на роль Криза в молодости — [[аверсия|ну то такое]]... сложно поверить, что это и есть «Безумный Криз», когда ему было двадцать. Сходство еле-еле прослеживается; хороший боец — и то ладно. Зато Ник Марини (тот, кому предложили сыграть молодого Сильвера) — эталон тропа! Прямо мистика какая-то: ни дать ни взять реальная молодая версия Томаса Яна Гриффита (играющего современную версию Сильвера).
* Сложный случай, потому что речь идет не о конкретной роли, а скорее об общем образе: Маттиасу Шонартсу роли плохих русских гэбистов на следующие несколько лет явно гарантированы. За подробностями - хотя бы в "Красный воробей".
* Индийский фильм «Бродяга» (1951) — отец и сын на экране были таковыми в реальной жизни, поэтому сходство на 100% достоверное. Более того, главного героя в детстве играет младший брат актёра.

== Примечания ==
<references />

{{Nav/Кино}}